中國(guó)美術(shù)史作業(yè)及復(fù)習(xí)資料

1、第七章 隋唐時(shí)代的美術(shù)一簡(jiǎn)述隋唐時(shí)代美術(shù)發(fā)展的概況與成就答：繪畫是該時(shí)期美術(shù)發(fā)展的中樞，領(lǐng)域不斷擴(kuò)大，分科日益明顯。人物畫是繪畫發(fā)展的中樞，山水畫趨于成熟，花鳥(niǎo)畫獨(dú)立，其發(fā)展面貌可謂燦爛求備，是美術(shù)發(fā)展的黃金時(shí)代。人物畫：初唐時(shí)期繼承傳統(tǒng)又有發(fā)展，閻立本和尉遲乙僧呈現(xiàn)集南北傳統(tǒng)畫風(fēng)與外來(lái)風(fēng)格交相輝映的局面；盛唐是唐代美術(shù)最輝煌的時(shí)期，道釋畫方面富有變革精神的畫家吳道子，和反映貴族人物，宮苑紈素題材的仕女畫家張萱，周昉；繪畫題材轉(zhuǎn)變帶動(dòng)繪畫樣式的革新，道釋畫不僅有張家樣，曹家樣，還出現(xiàn)了新的風(fēng)格吳家樣和周家樣。山水畫從人物故事的背景中脫離出來(lái)并且形成風(fēng)格迥異的兩個(gè)流派，展子虔和李思訓(xùn)父子為代表的

2、青綠（金碧）山水和王維為代表的破墨（水墨渲淡）山水。花鳥(niǎo)畫逐漸獨(dú)立，出現(xiàn)了專擅花鳥(niǎo)的畫家，畫鶴為主的薛稷，畫孔雀的邊鸞，山水竹石花鳥(niǎo)貓兔的刁光胤，促成了黃荃對(duì)花鳥(niǎo)畫藝術(shù)的房展，形成“黃家富貴，徐熙野逸”的局面。鞍馬題材的藝術(shù)創(chuàng)作逐漸流行，畫馬名家曹霸和韓幹，繪畫藝術(shù)題材生活化。體現(xiàn)“成教化，助人倫”的作用宗教美術(shù)世俗化發(fā)展（石窟寺觀壁畫與雕刻空前繁榮，并且形成本土化風(fēng)格，石刻畫像精美細(xì)膩，將漢代發(fā)展而來(lái)的畫像推向至極）工藝美術(shù)爭(zhēng)奇斗艷（“唐三彩”出現(xiàn)使制陶工藝煥然一新，瓷器“南青北白”交相輝映）建筑藝術(shù)步入鼎盛書法藝術(shù)昌盛，楷書出現(xiàn)“尚法”精神美術(shù)理論重大發(fā)展 張彥遠(yuǎn)歷代名畫記（中國(guó)第一部繪畫

3、通史）立嗣真續(xù)畫品錄（又名畫后品、續(xù)畫品） 朱景玄唐朝名畫錄 張懷瓘畫斷二簡(jiǎn)述初唐人物畫藝術(shù)成就答：該時(shí)期主要為以閻立本為代表的中原畫派和以尉（y）遲乙僧為代表的西域畫派。閻立本其繪畫題材范圍尤為廣泛，宗教、車馬、山水、臺(tái)閣幾乎無(wú)所不能，尤擅政治性題材的歷史故事畫和肖像畫，作品有歷代帝王圖、步輦圖、職貢圖及李世民等人的肖像、【藝術(shù)特色】繼承并發(fā)展了顧愷之，陸探微和張僧繇等人“以形寫神”的藝術(shù)傳統(tǒng)，并能“變古象今”。其作品用線勁健堅(jiān)實(shí)，用色沉著濃厚，人物塑造上不僅重視形貌的描繪，并且十分注重內(nèi)心的刻畫。尉遲乙僧：尤擅畫佛像和外國(guó)人【藝術(shù)特色】糅合西域和中原畫風(fēng)，用線或緊勁或?yàn)⒙?，設(shè)色沉著濃重，并

4、擅長(zhǎng)凹凸畫法，以色彩暈染出立體感，形成鐵線描與重設(shè)色相結(jié)合，充滿立體感的畫風(fēng)。總結(jié)：二者并存相互影響，在此基礎(chǔ)上出現(xiàn)了吸收兩派特色的盛唐吳道子及其畫派。三.簡(jiǎn)析閻立本步輦圖的藝術(shù)特色答：記錄了吐蕃王松贊干布與文成公主的通婚事件。畫面描繪的是唐太宗接見(jiàn)吐蕃王使者祿東贊的情景，唐太宗被眾宮女簇?fù)矶俗诓捷傊?，其超出眾人的魁梧身材體現(xiàn)了早期人物畫“主大從小，尊大卑小”的原則，并成功刻畫了人物不同的地位、身份、民族、性格。唐太宗氣度非凡，威嚴(yán)之中又流露著祥和的神情，表現(xiàn)出一代君王的英武睿智和對(duì)使者的友好。祿東贊身著民族服飾，拱手肅立，體現(xiàn)出外交使者的氣節(jié)風(fēng)度以及對(duì)唐太宗的敬畏。作品用筆勁健，設(shè)色深沉

5、典雅，不畫背景而重視人物面部的刻畫，反映初唐人物畫風(fēng)貌。四.簡(jiǎn)述盛唐人物畫的藝術(shù)成就答：該時(shí)期主要有杰出的道釋畫家吳道子以及仕女畫家張萱，周昉。宗教畫家畫圣吳道子【藝術(shù)風(fēng)格】氣勢(shì)宏偉，筆跡磊落，技巧嫻熟，熱情奔放。 運(yùn)用線描達(dá)到了新水平，用狀如蘭葉或莼菜條的筆法表現(xiàn)衣褶，流暢又有頓挫，線條充滿運(yùn)動(dòng)感，被稱為“吳帶當(dāng)風(fēng)”設(shè)色以焦墨勾線，略施淡彩，被稱為“吳裝”獨(dú)具一格的宗教繪畫樣式被稱為“吳家樣”并廣泛影響后世繪畫和宗教雕塑仕女畫家張萱【藝術(shù)特色】善畫仕女和嬰兒而名冠當(dāng)時(shí)，所做仕女慣用朱色暈染耳根，衣飾華麗，容貌艷麗，體態(tài)肥美，體現(xiàn)出一種健康之美和雍容華貴的氣質(zhì)。 作品多為貴族游樂(lè)生活題材，也有

6、不少表現(xiàn)楊貴妃和唐玄宗的畫作，不僅形似而且傳神的表現(xiàn)出人物的心理狀態(tài)，同時(shí)注重人物和景物環(huán)境關(guān)系的描繪，代表作品有虢（gu）國(guó)夫人游春圖、搗練圖。仕女畫家周昉【藝術(shù)特色】擅仕女、肖像、宗教畫。其仕女畫具有“衣裳勁簡(jiǎn)，彩色柔麗”“以豐厚為體”的特點(diǎn)。其肖像畫形似傳神，宗教化開(kāi)創(chuàng)新的繪畫樣式被稱為“周家樣”以及濃郁世俗氣息的水月觀音形象。代表作簪花仕女圖、揮扇仕女圖、調(diào)琴啜茗圖。五試述吳道子對(duì)中國(guó)繪畫的貢獻(xiàn)答：獨(dú)創(chuàng)狀如蘭葉或莼菜條式的描法，用以繪人物的衣褶，如迎風(fēng)起舞，故有“吳帶當(dāng)風(fēng)”一稱，將線的造型能力和表現(xiàn)能力提升到一個(gè)新的水平，更具運(yùn)動(dòng)感、節(jié)奏感、表現(xiàn)力。 設(shè)色以焦墨勾勒，略施淡彩。吸收西域

7、畫的明暗立體感并且融入民族繪畫風(fēng)格，仍保持以線造型的傳統(tǒng)繪畫特色。 獨(dú)創(chuàng)宗教繪畫樣式被稱為“吳家樣”標(biāo)志嶄新的民族化的宗教畫以至整個(gè)人物畫已完全成熟，深刻影響后世繪畫和宗教雕塑。六名詞解釋“曹衣出水，吳帶當(dāng)風(fēng)”：中國(guó)畫術(shù)語(yǔ)，北齊畫家曹仲達(dá)將印度健陀羅式雕刻手法移至繪畫。所繪人物“其體稠疊，衣紋緊窄貼身”宛如水中出。唐代吳道子所繪人物，衣帶寬大而飄揚(yáng)，如風(fēng)起一般，富有運(yùn)動(dòng)感，節(jié)奏感，表現(xiàn)力?！皡茄b”：中國(guó)畫一種淡著色風(fēng)格，始于唐代畫家吳道子的人物畫，以焦墨勾線，略施淡彩“吳家樣”：唐代吳道子所獨(dú)創(chuàng)的一種宗教繪畫樣式，亦稱“吳裝”“仕女畫”：中國(guó)古代人物畫的一種。原指以封建社會(huì)上層仕大夫和婦女生活

8、為題材的中國(guó)畫，后為人物畫科中專指描繪上層?jì)D女生活為題材的一個(gè)分目。代表畫家有張萱，周昉等，民間木板年畫中的“美女畫”亦稱“仕女畫”“青綠山水”：中國(guó)山水畫中以石青和石綠色為主要色相，描繪自然景物的一個(gè)重要門類。其表現(xiàn)手法為先施筆墨勾畫出物體輪廓，再填染濃重的青綠色。其顯著特征是顏色覆蓋性強(qiáng)，色相鮮麗光彩而富有裝飾意味?！巴鈳熢旎?，中得心源”：唐代畫家張璪所提出的的藝術(shù)創(chuàng)造理論，“造化”即大自然，“心源”即作者內(nèi)心的感悟。張璪概括了藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)的關(guān)系，只有客觀現(xiàn)實(shí)的形神和畫家主觀情思有機(jī)統(tǒng)一，才能創(chuàng)造出感人的藝術(shù)形象。七試述張萱，周昉仕女畫的異同點(diǎn)答：【同】無(wú)論繪畫技巧，題材內(nèi)容都可以看出前后繼

9、承關(guān)系，周昉仕女畫“初效張萱，后則小異，頗具風(fēng)姿”，同樣在形似的基礎(chǔ)上追求傳神，表現(xiàn)人物的內(nèi)心情態(tài)，反映了仕女生活情態(tài)，表現(xiàn)豐腴華貴之美。 【異】?jī)?nèi)在意蘊(yùn)有所差異。張萱作品更多的表現(xiàn)仕女的溫柔和嫵媚，歌頌當(dāng)時(shí)生活升平向上。而周昉生活時(shí)代已經(jīng)失去開(kāi)元盛況，安史之亂后的社會(huì)危機(jī)重重，描繪婦女不幸和苦悶情感的作品陸續(xù)出現(xiàn)，貴族婦女形象由張萱筆下的歡愉輕快轉(zhuǎn)向在特定歷史環(huán)境下的而精神的空虛和苦悶，深刻的反映現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)形象，一定程度上反映當(dāng)時(shí)的審美意趣由宏麗之美轉(zhuǎn)向婉約之美。八簡(jiǎn)述唐代花鳥(niǎo)畫發(fā)展概貌答：花鳥(niǎo)畫是中國(guó)繪畫的一個(gè)重要門類，由工藝裝飾發(fā)展成為獨(dú)立畫種。唐代，隨著社會(huì)發(fā)展和精神生活要求，花鳥(niǎo)畫作

10、為獨(dú)立畫科登上畫壇。盛唐薛稷，善畫鶴，其創(chuàng)“屏風(fēng)六扇鶴樣”為世人效仿，并影響五代黃荃。中唐邊鸞，善畫折枝花鳥(niǎo)，蜂蝶雀蟬亦俱精巧。勤于觀察，善于寫生，表現(xiàn)技巧高超。晚唐刁光胤，善畫湖石、花竹、貓兔。鳥(niǎo)雀之類，是五代后黃派花鳥(niǎo)畫的淵源。我國(guó)早期花鳥(niǎo)畫表現(xiàn)技巧多用工筆重彩，勾線精細(xì)，設(shè)色濃妍，在造型上嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)，布局多取個(gè)體形象，即“折枝花”樣式，給人精細(xì)巧麗美感。九列舉唐代畫牛畫馬名家答：周霸：善畫人物，鞍馬，所繪馬形神兼?zhèn)?韓幹：初師周霸，后自成一家，所繪鞍馬體態(tài)豐圓，骨肉勻停，結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，形神兼?zhèn)?。形成有盛唐氣息的鞍馬畫風(fēng)，代表作有照夜白、牧馬圖 韋偃：皇家牧場(chǎng)宏偉浩蕩的放牧圖 韓滉：五牛圖用筆厚

11、拙粗辣，老勁有力的表現(xiàn)出五頭牛健壯有力，生動(dòng)自然的形象 戴嵩：師法韓滉，留存作品斗牛圖十試述唐代山水畫發(fā)展的成就答：階段一：隋及初唐，青綠山水由初創(chuàng)走向成熟，代表人物展子虔和李思訓(xùn)，李昭道父子 展子虔：擅人物畫，但主要成就在青綠山水畫。色彩濃麗，富于裝飾感。比例恰當(dāng)，雖尚不完備，但為初唐山水畫作了準(zhǔn)備，直接影響李氏父子。 李思訓(xùn)：其青綠山水畫繼承了展子虔并且有所發(fā)展，尤其在賦彩上，著色濃烈沉穩(wěn)，畫面富麗堂皇展現(xiàn)出盛唐藝術(shù)的輝煌氣象，從而確立了青綠山水的風(fēng)格面貌，代表作為江帆樓閣圖 李昭道：稍變父法，更為精細(xì)精巧，代表作明皇幸蜀圖階段二：唐中晚期，除青綠山水又出現(xiàn)“水墨渲淡”一體山水畫，王維，張

12、璪等人代表 王維：山水畫受吳道子和李思訓(xùn)的影響，其水墨山水對(duì)后世影響最大，題材多為田園風(fēng)光，以筆墨精湛，渲染見(jiàn)長(zhǎng)，并將詩(shī)畫有機(jī)結(jié)合，充滿清新恬靜情趣。自然景物中加入作者主觀感受，代表作江山霽（j）雪圖、雪溪圖、輞川圖 張璪：善水墨山水，尤精松石。繪畫技法上創(chuàng)新“破墨法”墨色濃淡干濕變化豐富，并且提出“外師造化，中得心源”對(duì)繪畫主客觀概括。階段三：五代時(shí)期，宗派之先河，南北山水畫體系。技法更為成熟，以荊、關(guān)代表的雄偉北方山水，董、巨代表的秀麗南方山水。且分科更細(xì)，以亭臺(tái)樓閣為主體，山水為背景，人物舟車為點(diǎn)綴的界畫發(fā)展起來(lái)。 荊浩：所擅廣泛，尤妙山水，開(kāi)創(chuàng)描寫大山大水為特點(diǎn)的全景式北方山水畫，并且

13、有著作筆法記成為中古時(shí)期山水畫理論重要貢獻(xiàn)。 提出“真”和“似”的區(qū)別 “似”-得其神而遺其氣，“真”-氣質(zhì)俱盛（形神兼?zhèn)?，氣韻生?dòng)） “度物象而取其真”、“搜妙創(chuàng)真”、“畫松數(shù)萬(wàn)本，方得其真” 提出“六要論”：氣、韻、思、景、筆、墨（繼承發(fā)展“六法論”） 用筆“四勢(shì)論”（評(píng)畫標(biāo)準(zhǔn)）：筋、肉、骨、氣。 評(píng)畫新標(biāo)準(zhǔn)：有形之病，無(wú)形之?。ㄌK軾發(fā)展為“常形常理論”）代表作：匡廬圖、雪景山水圖（對(duì)比雪景：王維雪溪圖） 關(guān)仝：繼承發(fā)展荊浩的畫風(fēng)，更加奠定北方山水畫派，并稱“荊關(guān)”。五代末宋初山水畫巨匠。 風(fēng)格獨(dú)特，表現(xiàn)北方荒蕪蕭瑟大山大水之景，無(wú)城市喧囂之感。 老辣勁健的筆致繪雄渾山川景象。 筆簡(jiǎn)氣壯，

14、景少意長(zhǎng)。 “關(guān)家山水”（關(guān)氏之風(fēng)）“石體堅(jiān)凝、雜木豐盛、臺(tái)閣古雅、人物悠閑。”代表作：山溪待渡圖、關(guān)山行旅圖 董源：其山水表現(xiàn)草木蔥蘢，煙雨迷蒙的南方秀美景色，開(kāi)創(chuàng)了南方山水畫派。水墨和著色并用，清新幽雅，對(duì)水墨山水影響很大，與李成，范寬并稱“北宋三大家” 題材多為江南平緩山巒和明凈湖泊。 水墨類王維，著色如李思訓(xùn)。 創(chuàng)“披麻皴（cn）”“點(diǎn)子皴”交互使用，皴染結(jié)合。代表作：瀟湘圖、夏景山口待渡圖、龍宿郊民圖、夏山圖 巨然：師法董源，與其并稱“董巨”，并做創(chuàng)新，更具田園風(fēng)味和野逸之景代表作：秋山問(wèn)道圖十一簡(jiǎn)述唐代美術(shù)理論的成就答：李嗣真續(xù)畫品錄：（畫后品或續(xù)畫品，為補(bǔ)遺謝赫的古畫品錄而作）張

15、懷瓘畫斷：對(duì)前代畫家作了評(píng)價(jià)，并提出“神，妙，能”三品品析鑒賞畫作。朱景玄唐朝名畫錄：綜合李嗣真和張懷瓘的觀點(diǎn)并提出以“神，妙，能，逸”四品品鑒賞析他親眼所見(jiàn)唐代名畫及畫家，其中“神，妙，能”又分上中下三等。張彥遠(yuǎn)歷代名畫記：中國(guó)第一部系統(tǒng)完整的繪畫藝術(shù)通史，提出“自然”“精品”“謹(jǐn)細(xì)”以“自然”為上，符合中國(guó)古典美學(xué)一貫精神。十二簡(jiǎn)析張彥遠(yuǎn)歷代名畫記答：我國(guó)首部系統(tǒng)完整的繪畫藝術(shù)通史，既總結(jié)了前人的繪畫美學(xué)思想，又系統(tǒng)提出了自己的繪畫美學(xué)見(jiàn)解，堪稱我國(guó)首部繪畫百科全書。全書共分十卷，內(nèi)容可分為以下四個(gè)部分：繪畫歷史的發(fā)展和評(píng)述畫家傳記及畫跡史料作品的鑒賞，收藏和考證繪畫技法和理論【重要論點(diǎn)和

16、貢獻(xiàn)】指明“成教化，助人倫”的道德教育作用，“指事繪形，可驗(yàn)時(shí)代”的認(rèn)知作用，“怡悅性情”的審美怡情作用。強(qiáng)調(diào)“氣韻”的追求，深化六朝“以形寫神”的觀點(diǎn)。提出“立意”和“意氣”論點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作活動(dòng)中作者主觀情思的重要性。強(qiáng)調(diào)“得意”，提出“筆不周而意周”“意存筆先”“不患不了，而患于了”的創(chuàng)作方法，論證了繪畫創(chuàng)作中“不全之全”的創(chuàng)作原理并深刻影響后世。重視師資傳授，重學(xué)古而不拘泥于古。第八章 五代時(shí)期的美術(shù)一簡(jiǎn)述五代繪畫的發(fā)展成就答：上承唐代風(fēng)格，下起宋代美術(shù)。 我國(guó)正式畫院的首次設(shè)立-西蜀、南唐畫院 人物畫仍十分發(fā)達(dá)，花鳥(niǎo)山水畫重大發(fā)展（隋唐三大畫種齊備，五代呈現(xiàn)三足鼎立的發(fā)展趨勢(shì)，宋代完全形

17、成三足鼎立局面。）二我國(guó)歷史上最早設(shè)立的宮廷畫院答：西蜀、南唐畫院。三試析五代人物畫成就答：五代人物畫發(fā)展了唐代的世俗化，內(nèi)容由歡愉升平題材轉(zhuǎn)向日常生活。畫面反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚和審美意趣傾向含蓄陰柔之美。其作品不僅擅長(zhǎng)把握富有表現(xiàn)力的生動(dòng)情節(jié)，而且注重特定環(huán)境和情節(jié)中人物的心理描繪，從而較為深刻的揭示社會(huì)的本質(zhì)。周文矩（南唐畫院待詔）【風(fēng)格特點(diǎn)】擅皇帝肖像，貴族士大夫生活，尤精仕女畫。 師承周昉，更為纖細(xì)富麗，形象更加細(xì)致入微。 以書入畫，以書法用筆獨(dú)創(chuàng)的“顫（戰(zhàn)）筆描”表現(xiàn)衣紋的質(zhì)感曲折。 自詡畫風(fēng)不曹不吳，自成一體，簡(jiǎn)單率真自然。代表作：重屏?xí)鍒D、宮中圖（唐宮春曉圖）顧閎中（南唐中后主

18、畫院待詔）【風(fēng)格特點(diǎn)】師法張萱，周昉，更加細(xì)致入微，表現(xiàn)貴族宮中生活。代表作：韓熙載夜宴圖四結(jié)合作品簡(jiǎn)析周文矩人物畫特色答：重屏?xí)鍒D描繪了南唐中主李璟與其兄弟下棋的情景，且具有肖像畫意味。背景屏風(fēng)中又巧繪一屏風(fēng)，別有情趣。人物衣紋瘦硬細(xì)挺帶轉(zhuǎn)折，體現(xiàn)了周文矩的用筆風(fēng)格。 宮中圖寫宮廷婦女悠閑生活，人物活動(dòng)多樣，情態(tài)各異又相互呼應(yīng)協(xié)調(diào)一致，表現(xiàn)作者對(duì)富有文化情趣的宮闈生活的某種程度的欣賞。題材內(nèi)容均重視表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)人物并揭示思想情感，頗有精思。五試析顧閎中韓熙載夜宴圖的藝術(shù)特色答：該作品反映真人真事，揭示統(tǒng)治階級(jí)內(nèi)部矛盾，具有深刻主題思想和藝術(shù)性。顧閎中目識(shí)心記描繪了韓熙載縱情聲色的夜宴生活。分為

19、五個(gè)部分，巧妙利用屏風(fēng)相隔，獨(dú)立又相互聯(lián)系，并以喧囂之景凸顯出韓熙載在當(dāng)時(shí)形勢(shì)下心事重重，苦悶空虛的復(fù)雜心態(tài)。此畫用筆縝密，線條細(xì)潤(rùn)圓勁，設(shè)色濃麗沉著，全畫各部分及細(xì)節(jié)都統(tǒng)一在和諧的整體效果中，各段反復(fù)出現(xiàn)的人物都可一一辨認(rèn)，說(shuō)明其傳神寫真的高水平。（1）五代南唐政權(quán)的搖搖欲墜造成許多人對(duì)前途悲觀失望，故疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。（2）通過(guò)聽(tīng)琴、擊鼓觀舞、小憩、吹簫、散宴五個(gè)場(chǎng)面，描繪了政治上失意的官僚韓熙載盡情聲色、頹唐放縱的夜宴生活。（3）構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，人物性格刻劃生動(dòng)而有深度。衣紋組織嚴(yán)謹(jǐn)而又簡(jiǎn)練。設(shè)色以濃重色調(diào)為主，配以淡彩，間隔以大塊的黑白，起著統(tǒng)一畫面的作用。（4）除繪畫史上的重要價(jià)值外

20、，也是研究音樂(lè)史、舞蹈史、工藝史的寶貴資料。六試析五代花鳥(niǎo)畫藝術(shù)成就答：中國(guó)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫自唐代興起，五代西蜀黃荃，南唐徐熙風(fēng)格迥異，相映生輝，深遠(yuǎn)影響了花鳥(niǎo)畫的發(fā)展。擺脫了唐代裝飾藝術(shù)的要求，趨向?qū)憣?shí)。分文人、院體畫。黃荃師承唐代薛稷，刁光胤等人，又有創(chuàng)新，題材多取宮廷奇禽瑞鳥(niǎo)，名花奇石，以勾勒設(shè)色法描繪（精細(xì)墨線勾勒后賦妙色）形成工致富麗，細(xì)膩逼真的畫風(fēng)，體現(xiàn)了宮廷審美意趣，引導(dǎo)北宋花鳥(niǎo)畫發(fā)展并占統(tǒng)治地位，成為該時(shí)期品評(píng)花鳥(niǎo)畫的標(biāo)準(zhǔn)。代表作：寫生珍禽圖、山鷓棘雀圖、雪竹文禽圖徐熙被稱“江南布衣”，靠師法自然和體驗(yàn)生活發(fā)揮其獨(dú)創(chuàng)精神，題材多為自然中常見(jiàn)的汀花野竹。其藝術(shù)特色“落墨為格”以墨線勾出

21、花鳥(niǎo)的內(nèi)外輪廓后以不同的墨色分出陰陽(yáng)凹凸，略加顏色，以墨色為主。生動(dòng)活潑，樸實(shí)淡雅，受文人仕大夫喜愛(ài)，開(kāi)水墨花鳥(niǎo)畫先河。代表作：雪竹圖七試析“黃家富貴，徐熙野逸”（“徐黃異體”或“徐黃體異”）答：實(shí)則兩種美學(xué)風(fēng)格，由于二者所處社會(huì)地位和環(huán)境的不同，決定人生態(tài)度思想意識(shí)不同。黃筌的風(fēng)格：代表院體的工筆重彩畫（1）取材多為宮廷珍禽瑞鳥(niǎo)，奇花怪石。 （2）畫法多采用“雙鉤填彩”，筆致工細(xì)。 （3）畫風(fēng)富麗，設(shè)色鮮明。 徐熙的風(fēng)格：代表文人的水墨淡彩畫（1）取材多為民間汀花野竹，水鳥(niǎo)淵魚。 （2）作畫重在用墨，兼勾帶染，有“落墨花”之稱。（3）設(shè)色不以暈淡為工，只是略加色彩。八試析五代山水畫的發(fā)展成就

22、答：見(jiàn)第七章-問(wèn)題十“階段三”五代十國(guó)時(shí)期美術(shù)中心轉(zhuǎn)移的原因答：由中原轉(zhuǎn)向西蜀（四川）南唐（江浙）原因：中原戰(zhàn)亂，四川江浙地區(qū)局勢(shì)安定，經(jīng)濟(jì)發(fā)展繁榮，有利于繪畫繁榮發(fā)展。動(dòng)蕩和權(quán)利頻繁更替，用及時(shí)行樂(lè)需求精神解脫，設(shè)立畫院滿足人們精神需要。第九章 兩宋時(shí)期的美術(shù)一簡(jiǎn)述兩宋美術(shù)的發(fā)展概況答：1.市民文藝的產(chǎn)生和發(fā)展城市發(fā)展，商業(yè)手工業(yè)空前繁榮，市民階層壯大，文藝作品中某些部分得以適應(yīng)市民的心里情趣和審美愛(ài)好。民間職業(yè)畫家隨之增加，藝術(shù)商品化也成為勢(shì)所必然（京都汴（bin）梁和大寺廟出現(xiàn)了書畫市場(chǎng)）年畫一類的節(jié)令性繪畫興起，城市生活的風(fēng)俗畫發(fā)展興起。2“院體畫”和“文人畫”之爭(zhēng)宋代畫家可分為宮廷畫

23、家，士大夫文人畫家及民間職業(yè)畫家三類。“院體畫”（名稱始于宋高宗時(shí)期）與“文人畫”是宋代繪畫的重要組成部分，相互競(jìng)爭(zhēng)相互滲透，共同促進(jìn)繪畫藝術(shù)發(fā)展。在野的“文人畫”創(chuàng)作和理論上都鮮明的反映了其思想感受和審美愛(ài)好宋代翰林書畫院是我國(guó)歷史上規(guī)模最大，制度最完備的宮廷畫院。院體畫至宋代到達(dá)高潮，成為畫壇的中堅(jiān)。又稱“院體”或“院畫”，一般指宋代翰林圖畫院及后宮廷畫家較工致一路的繪畫。院體畫為適應(yīng)帝王宮廷需要，多以山水，花鳥(niǎo)，宮廷生活為題材。作畫講究法度，形神兼?zhèn)洌L(fēng)格華麗細(xì)膩。又稱“士人畫”，宋代文人士大夫的寄性抒情之作，題材偏墨竹，墨梅，山水樹(shù)石及花卉。追求主觀情趣的表現(xiàn)，反對(duì)拘泥于形似的描繪，力

24、倡洗去鉛華的平淡清新藝術(shù)風(fēng)格。3宋代繪畫題材的發(fā)展和擴(kuò)大宗教畫仍保持一定規(guī)模，風(fēng)俗畫和歷史題材的故事畫成為突出部分，山水、花鳥(niǎo)、人物成鼎足之勢(shì)。宋代工藝美術(shù)也是中國(guó)美術(shù)史上的一大轉(zhuǎn)型時(shí)期，制瓷工藝成就特別突出。宋代五大名窯（汝、官、哥、鈞、定）及兩大民間窯（北方“磁州窯”和南方“饒州窯”）特別顯出了工藝美術(shù)的突出成就，被稱為“瓷的時(shí)代”。4.美術(shù)理論的成就（數(shù)量和涉及范圍均超以前）郭熙林泉高致集和韓拙山水純?nèi)莾伤巫钪匾纳剿嬚撝鞴籼搱D畫見(jiàn)聞志沈括夢(mèng)溪筆談和蘇軾的文人畫論官方主持編撰的宮廷所藏繪畫作品的著錄著作宣和畫譜鄧椿畫繼（定格中國(guó)繪畫品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)）劉道醇宋朝名畫評(píng)二簡(jiǎn)析武宗元朝元仙仗

25、圖以及傳為吳道子的八十七神仙卷藝術(shù)特色答：朝元仙仗圖是一幅道教壁畫稿本，以卷軸畫形式流傳至今，原本已流落國(guó)外。畫面描繪諸神朝拜道教始祖元始天尊的場(chǎng)面。人物儀態(tài)不同，頭飾儀仗各異，成功地表現(xiàn)出帝君的莊嚴(yán)、神將的威武和仙女豐姿。人物組織繁而不亂富有節(jié)奏韻律，面部描繪惟妙惟肖，用不同線條表現(xiàn)不同質(zhì)感的對(duì)象，變化微妙協(xié)調(diào)。八十七神仙卷為一代畫圣吳道子的冠世巨作，也是吳道子現(xiàn)世僅存的一部白描絹本。是至今存世屈指可數(shù)的中國(guó)古代重要藝術(shù)瑰寶，代表了中國(guó)唐代白描繪畫的最高水平。創(chuàng)造形如蘭葉的富有變化的線條，人物闊衣長(zhǎng)袖的臨風(fēng)飄揚(yáng)。三試述清明上河圖藝術(shù)風(fēng)格及歷史文獻(xiàn)價(jià)值答：宋初市民階層形成，出現(xiàn)世俗生活中心的風(fēng)

26、俗畫，該作品代表中國(guó)古代風(fēng)俗畫的最高成就，也是界畫的最高成就，并且對(duì)研究宋代城市生活、民俗、服飾、建筑、工商、交通都有重要的歷史文獻(xiàn)價(jià)值。全卷以長(zhǎng)卷全景式構(gòu)圖，嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致筆法，運(yùn)用了現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)手法，藝術(shù)再現(xiàn)了宋代城市生活的各方面，表現(xiàn)了都城汴梁汴河兩岸清明時(shí)節(jié)的繁榮景象。（再現(xiàn)藝術(shù)聯(lián)系“秦始皇兵馬俑”和“舞蹈紋彩陶盆”）散點(diǎn)透視構(gòu)圖，布局有序，內(nèi)容豐富，主題突出選材高度概括，選取最具有戲劇性和時(shí)代本質(zhì)的場(chǎng)景。采用了線描淡彩法并緊密結(jié)合物體質(zhì)感。四列舉南宋風(fēng)俗畫流行題材，代表作及代表畫家答：流行題材有農(nóng)民艱苦勞作生活、牧童生活、嬰戲圖三種描繪商品貿(mào)易的“貨郎圖”是當(dāng)時(shí)流行題材之一 李嵩貨郎圖和蘇

27、漢臣貨郎圖“嬰戲圖”反映了希冀多子的傳統(tǒng)觀念 蘇漢臣秋庭嬰戲圖李唐村醫(yī)圖 閻次平牧放圖 耕織圖盤車圖等五簡(jiǎn)述梁楷水墨寫意人物畫成就和藝術(shù)特點(diǎn)答：多以佛教禪宗，文人高士為題材，更以水墨“減筆”（逸筆）的嶄新風(fēng)格開(kāi)辟了南宋寫意人物畫的新天地。宗法唐代吳道子，北宋李公麟，衣褶用尖筆作細(xì)長(zhǎng)撇捺，轉(zhuǎn)折勁利，被稱為“折蘆描”其描法代表作六祖劈竹圖。五代石恪創(chuàng)“戲筆人物”重面部手足描繪，衣紋粗筆呈現(xiàn)，然而在當(dāng)時(shí)影響不大。梁楷將其提升至新水平。代表作：李白行吟圖表現(xiàn)吟詩(shī)李白于神情瀟灑飄逸中透出一種卓爾不群的品格，筆墨清淡簡(jiǎn)潔，韻味醇厚。 潑墨仙人圖飽滿淋漓，夸張簡(jiǎn)約的筆墨，傳神的表現(xiàn)出仙人步履闌珊帶有幽默感的

28、醉態(tài)，人物造型奇特夸張，形體充實(shí)，感染力強(qiáng)。六比較李成、范寬山水畫藝術(shù)的異同點(diǎn)答：二者同屬北宋初年荊關(guān)畫派山水畫家，上承荊浩水墨山水傳統(tǒng)，表現(xiàn)北方雄渾壯闊的自然山水，與關(guān)仝并稱“三家鼎峙，百代標(biāo)程”的大師。都描繪真實(shí)生活，極具傳神。李成作品 “近看有千里之勢(shì)”；范寬作品“遠(yuǎn)觀而不離座外”?！舅囆g(shù)風(fēng)格】李成：1.擅山水寒林平遠(yuǎn)圖，其山水時(shí)譽(yù)“古今第一”，真實(shí)生動(dòng)表現(xiàn)了開(kāi)曠和深遠(yuǎn)，寫實(shí)技巧高超“掃千里與咫尺，寫萬(wàn)趣于指下”。 2.有“惜墨如金”之說(shuō)，墨淡而又層次，以微妙墨色表現(xiàn)霧氣和風(fēng)雨晦明“煙嵐輕動(dòng)，如對(duì)面千里”。 3.山石圓潤(rùn)，山林老樹(shù)勁拔而富有生命力。有枝無(wú)干，枝干如蟹爪（繼承關(guān)仝）。 4.

29、繼唐代王維后最重要的雪景畫家。 5.創(chuàng)涌動(dòng)之感的山石皴法“卷云皴”。范寬：1.山水初師荊浩、關(guān)仝、李成，后悟“師人未若師物，師物未若師心”（發(fā)展張璪“外師造化，中得心源”），深入關(guān)陜自然風(fēng)光，風(fēng)格與李成迥然不同。 2.崇山峻嶺，峰巒渾厚，勢(shì)壯雄強(qiáng)，擅高遠(yuǎn)，與李成“一文一武”。 3.用墨設(shè)色濃重，酣暢淋漓。七試述郭熙山水畫的藝術(shù)成就和理論貢獻(xiàn)答：集李成、范寬之大成 ，繼承五代荊關(guān)畫派，將北宋山水發(fā)展至又一高峰。其三遠(yuǎn)兼?zhèn)?，為北宋一代山水巨匠，甚至超越李成、范寬。喜做巨幅，布景取?shì)千變?nèi)f化。山石皴法強(qiáng)調(diào)光影變化，人稱“卷云皴”或“云頭皴”樹(shù)多枝丫，形似蟹爪，是對(duì)李成寒林樹(shù)枝的夸張變形?！纠碚撠暙I(xiàn)】

30、總結(jié)出“三遠(yuǎn)論”。 其繪畫風(fēng)格由其子郭思整理為林泉高致集。八試述林泉高致集精彩言論答：林泉高致集是繼宗炳、王微、荊浩后的又一山水畫重要理論著作，全面闡釋了郭熙總結(jié)的山水畫創(chuàng)作規(guī)律和方法，代表了北宋中期山水畫理論研究水平，也標(biāo)志了中國(guó)山水畫理論進(jìn)入成熟期。包含序言、山水訓(xùn)、畫意、畫決、畫格拾遺、畫題六部分。觀察自然景物的方法態(tài)度：“遠(yuǎn)望以取其勢(shì)，近看以取其制” 遠(yuǎn)近推移法“山形步步移，山形面面觀”情景交融的態(tài)度（四景山水圖將山水人格化）以一當(dāng)十的高度概括“一山兼具百山之狀”（聯(lián)系舞蹈紋彩陶盆）創(chuàng)作取材要精辟（典型化）“所養(yǎng)（素養(yǎng)）擴(kuò)充，所覽淳熟，所經(jīng)眾多，所取精辟”“三遠(yuǎn)論”“自山下而仰望山巔謂

31、之高遠(yuǎn)，自山前窺善后謂之深遠(yuǎn)，自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)?！痹摾碚撌侵袊?guó)透視學(xué)的總結(jié)，將人觀察自然景物的基本角度（仰平俯）概括，具有民族特點(diǎn)。九名詞解釋“減筆（戲筆）人物畫”：脫胎自白描，仍以線條作為主要造型手段，打破白描中鋒用筆，中側(cè)鋒并用，筆勢(shì)流暢，轉(zhuǎn)折自如，或粗或細(xì)，不拘一格。唯面部手足畫法，衣紋粗筆而成，寥寥數(shù)筆，形神畢現(xiàn)，高度概括形象，。為寫意人物畫開(kāi)辟了道路?！耙莨P人物畫”：抒發(fā)作者性情，不求形似但求神似的飄逸蕭散，收放自如筆致?！叭h(yuǎn)論”：見(jiàn)上題林泉高致集：見(jiàn)上題“風(fēng)俗畫”：人物畫的一種，以社會(huì)生活風(fēng)氣為題材，以客觀視角描繪社會(huì)世俗場(chǎng)景。不帶政治，宗教，倫理等價(jià)值判斷。“邊角之景”：

32、構(gòu)圖法的一種，主體形象少，畫面簡(jiǎn)潔洗練，留白面積大“記白當(dāng)黑”，有效利用邊角相互呼應(yīng)，以對(duì)角線保持平衡感，虛實(shí)對(duì)比強(qiáng)，以很少景物襯托意境。“南宋四大家”：指中國(guó)繪畫史上南宋畫院畫家李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭四人。十比較馬遠(yuǎn)、夏圭山水畫藝術(shù)的異同點(diǎn)答：馬遠(yuǎn)用筆較尖，筆法爽勁；夏圭用筆略禿，筆法倉(cāng)潤(rùn)。馬遠(yuǎn)畫山多用“大斧劈皴”剛猛勁利，線較長(zhǎng)而清晰；夏圭大小斧劈、長(zhǎng)短線、點(diǎn)子皴、拖泥帶水皴兼用，以致部分輪廓被沖淡產(chǎn)生模糊感。世傳“馬一角，夏半邊”實(shí)并無(wú)太大不同，夏圭用筆更簡(jiǎn)且草率，濃淡遠(yuǎn)近效果尤佳。十一.名詞解釋“湖州竹派”：中國(guó)畫流派之一，自文同始。產(chǎn)生于北宋中葉，以竹為題材，水墨為表現(xiàn)形式，詩(shī)書畫

33、結(jié)合為藝術(shù)意蘊(yùn)，強(qiáng)調(diào)主客觀高度統(tǒng)一?！懊资显粕健保河伤未鷷嫾颐总馈⒚子讶矢缸娱_(kāi)創(chuàng)的一種畫派。以濕筆寫意表現(xiàn)江南山水煙云變幻。水墨揮灑點(diǎn)染，濃淡枯濕橫點(diǎn)，積點(diǎn)成山的山水畫畫法，畫史上亦稱“云山墨戲”、“米點(diǎn)山水”。“墨戲”：以蘇軾為代表的士大夫文人畫所興起的畫風(fēng)，屬文人畫中一種較特殊的水墨畫形式和創(chuàng)作心態(tài)，隨性而起的寫意畫?！拔娜水嫛保悍褐腹糯娜撕褪看蠓蚶L畫，反映其生活理想和審美趣味。以別于宮廷繪畫（院體畫）和民間繪畫。由蘇軾提出，正式確立于明末董其昌。十二.簡(jiǎn)述文人畫的特點(diǎn)答：畫中帶有文人情趣，抒發(fā)個(gè)人抱負(fù)，對(duì)政治的憤懣等。題材偏愛(ài)山水和四君子。 追求主觀情趣、文學(xué)、書法和畫中意境塑造。豐

34、富了內(nèi)在美和文化品位，畫面構(gòu)成詩(shī)書畫印并存。表達(dá)方式重文人情趣和文人思想。表現(xiàn)形式重神似、氣韻生動(dòng)和立意。十三.簡(jiǎn)析李公麟的繪畫藝術(shù)風(fēng)格答：學(xué)識(shí)修養(yǎng)廣博，繪畫技術(shù)扎實(shí)全面，時(shí)推“宋畫第一人”，善學(xué)前人之長(zhǎng)為己用。鞍馬人物成就最高。重立意，表情思，善觀察，刻畫人物階級(jí)個(gè)性。創(chuàng)墨線勾勒塑造形象的“白描”，即注重格法技巧，精密嚴(yán)謹(jǐn)，又包含文人士大夫的品格趣味，樸素典雅的風(fēng)格特征，深刻影響了元明清人物畫。代表作品：五馬圖、臨韋偃牧放圖十四.簡(jiǎn)析蘇軾人物畫的主要觀點(diǎn)答：畫以造意，贊成擺脫功利。重神韻，取意念。強(qiáng)調(diào)“文人畫”與“畫工畫”的區(qū)別主張“論畫以形似，見(jiàn)于兒童鄰”論畫以理，提出繪畫的“常形”、“常

35、理”之說(shuō)。詩(shī)畫結(jié)合，清新如天工巧奪。十五.簡(jiǎn)述米氏父子的藝術(shù)成就答：作品多紙本，發(fā)揮水墨熏染功能。米芾山水畫由五代董源出，又結(jié)合自身對(duì)江南煙云山水的感受，獨(dú)創(chuàng)“米氏云山”。米友仁繼承其父“點(diǎn)滴煙云，草草而成”。自題為“墨戲”。豐富了中國(guó)山水畫形式和表現(xiàn)力，其平淡天真山水形象又充分地展示文人士大夫?qū)徝狼槿ぁ４碜髌罚好总来荷饺鹚蓤D、米友仁瀟湘奇觀圖和云山墨戲圖十六.簡(jiǎn)述宋代畫院特點(diǎn)答：社會(huì)原因：歷代統(tǒng)治階級(jí)為滿足精神享受，宮廷畫院設(shè)立專門機(jī)構(gòu)制度，創(chuàng)于五代，追溯至漢建立畫室發(fā)展到宋翰林圖畫院，規(guī)模漸完備?？荚囍贫龋涸O(shè)畫學(xué)，使其成為科舉制一部分?？荚嚪椒ǎ好空挟嫻?，必摘詩(shī)句為題。畫院學(xué)習(xí)分科，分佛

36、、山水、人物、花鳥(niǎo)、花竹屋木。政治地位：待詔、藝學(xué)、侍候、畫學(xué)正、畫學(xué)生。職責(zé)：為皇帝和宮廷服務(wù)，粉飾太平歌功頌德，教育官僚后世，收集鑒別名畫，為皇帝代筆。十七.簡(jiǎn)析趙佶的藝術(shù)成就答：其繪畫作品可分為水墨為主和工筆賦色為主。前者以柳鴨蘆雁圖為代表，筆墨渾厚，氣韻閑靜，不尚鉛華。后者如芙蓉錦雞圖等，造型賦色工致富麗，典型的皇室色彩。構(gòu)思新穎，出新求變。人物畫代表聽(tīng)琴圖擅花鳥(niǎo)和書法，其俊挺秀勁的書體被稱為“瘦精體”。十八.簡(jiǎn)述兩宋花鳥(niǎo)畫的兩大類型模式答：應(yīng)宮廷廳堂裝飾需要，沿襲五代“皇家富貴”的精工富麗的院體花鳥(niǎo)畫。不拘陳法，寄情筆墨，追求意趣的文人花鳥(niǎo)畫。十九.簡(jiǎn)析趙昌、崔白、李迪花鳥(niǎo)畫的藝術(shù)特

37、色答：趙昌：以極有生意的折枝花卉享有盛名。注重寫生，著色有突出成就。崔白：注重寫生，一改黃氏父子精工刻板的路子，擅長(zhǎng)表現(xiàn)不同季節(jié)、自然環(huán)境中的花鳥(niǎo)情態(tài)。形象單純，畫風(fēng)自然，融入水墨畫新成果。代表作雙喜圖寒雀圖。李迪：個(gè)人面貌多樣化，有工筆和水墨兩類作品傳世。受宮廷取向影響，偏愛(ài)裝飾感強(qiáng)的小幅作品創(chuàng)作。第十章 元代繪畫列舉元代文人畫家最突出的幾位并簡(jiǎn)析其風(fēng)格答：黃公望（字子久，號(hào)一峰/大癡道人）尤擅山水，學(xué)董源，巨然。尤重師法造化，表現(xiàn)形式多為水墨和淺絳，推“元四家之首”著有畫山水訣，傳世名作富春山居圖吳鎮(zhèn)（字仲圭，號(hào)梅花道人）尤擅山水，亦擅松竹。師法巨然，間學(xué)馬遠(yuǎn)、夏圭斧劈皴及刮鐵皴。善用濕墨

38、表現(xiàn)山川樹(shù)木郁茂之景，技法融南宋骨體，舍其剛勁而趨于溫和，別樹(shù)一幟。代表作品：漁父圖倪瓚（字元鎮(zhèn)，號(hào)云林）尤擅水墨山水，宗法董源，參以荊浩、關(guān)仝技法。用筆方折，創(chuàng)“折帶皴”寫山石，畫樹(shù)枝兼師法李成，自謂“逸筆草草，不求形似，聊以自?shī)识庇霉P輕而折，墨色簡(jiǎn)淡而沉靜。代表作品：漁莊秋霽圖精湛“折帶皴”技術(shù)，極富特色的“三段式”構(gòu)圖。王蒙（字叔明，號(hào)黃鶴山樵/香光居士）趙孟頫之孫，得多家傳授，宗法五代董、巨，更于宋代郭熙“卷云皴”中化出“解索皴”，又創(chuàng)“牛毛皴”，極擅皴法。景色稠密，山重水復(fù)。代表作品：青卞bian隱居圖為什么元代是文人畫創(chuàng)作最具活力的時(shí)期答：政治原因：元代牧民豪放性格追求簡(jiǎn)逸，不喜宮廷畫，畫院解散，并取消科舉選官制，文人士大夫不得志紛紛隱居寄情山水。前期文人畫家的探索所作的鋪墊：鼻祖王維，蘇軾文人畫理論趙孟頫的實(shí)踐與理論對(duì)文人畫發(fā)展的影響：“作畫貴有古意”，“書畫同源”。元代文人畫的杰出代表元四家的推動(dòng)第十一章 明代繪畫一 列舉“浙派”“吳派”的代表人物和代表作品，并分析藝術(shù)風(fēng)格上的差異答：“浙派”：畫院畫風(fēng)多取工麗一路（明代恢復(fù)元代廢棄宮廷畫院）山水多繼承馬、夏兼北宋名家?；B(niǎo)則沿襲宋代傳統(tǒng)加以變化，多效法宋人細(xì)致描寫，終于客