分鏡設計在動畫制作中的重要性

1、分鏡設計在動畫制作中的重要性摘要：分鏡頭即分鏡頭故事板，又可以稱之為 “分鏡頭腳本”“ 分鏡頭畫面本”等。是將文字轉(zhuǎn)換成立體視聽形象的中間媒介，將電影劇本分切成一系列可以攝制的鏡頭，圖像化的展現(xiàn)出來，以便現(xiàn)場拍攝時直觀的觀察。它不僅是電影拍攝中不可或缺的環(huán)節(jié)，也是動畫片制作中不可缺少的一部分，分鏡頭的設計直接決定了整部動畫片的故事節(jié)奏，對動畫片的整體風格也有著舉足輕重的作用。關鍵字：分鏡頭設計;動畫制作abstract: the storyboard can be called “storyboarding” “sub footage”. the text conversion was est

2、ablished body of audio-visual image of an intermediary, the screenplay cut into a series of lenses can be produced, the image of the show, so that the scene when shooting visual observation. it is not only an integral part of the film shooting, but also an indispensable part of the animator, storybo

3、ard design directly determines the pace of the story of the cartoon, the overall style of the cartoon also plays an important role.keywords: sub-lens design; animation中圖分類號: tb853.1+6文獻標識碼：a文章編號：2095-2104（2012）動畫片的制作是一項非常復雜、繁瑣工作，分工非常細致明確。通常分為前期、中期、后期三部分。前期制作就是對整片的一個規(guī)劃和設計，包括劇本、分鏡頭設計、人物設定、以及場景設定等；中期和后

4、期則是整個動畫片制作過程中最繁重的部分，需要實現(xiàn)前期規(guī)劃設計好的每一個細節(jié)中期制作包括了動畫、上色、背景、攝影、配音、錄音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成等。雖然動畫的創(chuàng)作過程和方法有時候因人而異，但是其基本規(guī)律是一致的。從分鏡頭設計在整個動畫片制作的順序中可見，它是緊接在劇本之后所必須有的一個環(huán)節(jié)。分鏡頭故事板由若干片段組成，每一片段由同一個系列的場景組成，相同的一個場景一般被限定在同一時空和同一人物組內(nèi)，而場景又可以分為一系列被視為圖片單位的鏡頭，以上的各個組件就構(gòu)成了一部動畫片的整體結(jié)構(gòu)。分鏡頭將劇本用畫面以及文字備注的形式繪制出來，而每一個分鏡頭畫面的內(nèi)容則是將劇本描述的每一場戲

5、的每一個鏡頭表現(xiàn)出來，把文字轉(zhuǎn)換成直觀的畫面，后續(xù)動畫片的制作就是依次為依據(jù)，所以說分鏡頭設計對整部動畫片有著舉足輕重的作用。分鏡頭設計在動畫片中的作用一般來說有以下幾點：一、決定每場戲每個鏡頭的時間根據(jù)劇本內(nèi)容的不同，動畫片中的每一場戲以及每一個鏡頭都有其固有的內(nèi)容，最后在成片中的時間長度也不一樣，但是劇本中并沒有規(guī)定每一場戲每一個鏡頭的時間長度，那么如何確定每場戲的時長呢，這里就用到我們的分鏡頭了，我們在繪制分鏡頭的時候，一般來說，分鏡頭畫面本的專用紙上會有“時間”一欄（不同動畫制作公司之間可能有不同叫法，如，時長等），在這一欄，我們就需要根據(jù)劇本內(nèi)容來標注對應的這個鏡頭的時間長度了，如3

6、秒鐘則標做3，以便中期加動畫的時候方便繪制。二、設定鏡頭中每個角色的關鍵動作劇本中出現(xiàn)的角色，我們在分鏡頭設計中要重點繪制，因為他們的運動是整部動畫片的關鍵所在，角色動作的設計以及流暢程度直接決定了整片水平，不管是主角還是配角，劇本中都會有他們的動作描寫，而我們分鏡頭設計的時候，則是要把這些文字轉(zhuǎn)化為直觀的畫面，比如劇本中寫到“一只小貓在歡快的追逐蝴蝶”，那么我們就要把小貓追，和蝴蝶飛的動作繪制出來，由于是分鏡頭設計，所以我們在這里只需要把小貓追和蝴蝶飛的關鍵動作，以及它們運動方向表示出來就可以了，中間動作則是中期制作的時候再通過加動畫補上的。三、設定鏡頭中的背景在劇本中描述角色動作的時候，肯

7、定會有相關的場景描述，而我們在分鏡頭繪制的時候，不但要繪制好每個鏡頭的角色動作，也要把劇本中描述的場景直觀的展現(xiàn)出來，以便于后面在制作完善背景的時候跟角色統(tǒng)一繪畫風格，所以在分鏡頭設計的時候，不但要把角色動作設計好，還要把背景設計好。四、決定每個鏡頭的景別編劇在寫劇本的時候并沒有把每場戲每個鏡頭的景別詳細的描述出來，而景別的合理應用是藝術(shù)動畫片風格展現(xiàn)和敘事成功的保證，我們一般根據(jù)視距來劃分景別，所謂視距，是指攝影機鏡頭與拍攝對象之間的距離，不同的視距就產(chǎn)生了不同的景別，根據(jù)視距不同我們一般把景別分為如下幾種：1， 大遠景視野非常的廣闊。大遠景一般主要用來表現(xiàn)遼闊無邊的大海，連綿不斷的的群山，

8、廣闊無垠的星空，是氣氛鏡頭或者大環(huán)境的介紹，一般很少表現(xiàn)人物形象在其中活動，如果有人物的話，人物通常會顯得非常非常小，有時甚至只是一個小點兒。2、 遠景仍然以表現(xiàn)自然景色或氣氛性鏡頭畫面為主。畫面所表現(xiàn)出來的內(nèi)容非常多，如果有人物的話，人物通常會顯得非常小。遠景一般是為了烘托氣氛或者交代環(huán)境所用。3、 全景全景用來表現(xiàn)人物全身或者場景的全貌，內(nèi)容多，信息量大，往往是每一場戲的總調(diào)度，決定鏡頭分切及畫面中的光線、影調(diào)、色調(diào)、人物運動方向、位置關系的制約銜接等。不僅展現(xiàn)了環(huán)境與景物人物的關系，還能創(chuàng)造出與劇本相吻合的意境。全景在分鏡頭設計中試用廣泛，一般來說整個人物會全部出現(xiàn)在畫面中。4、 中景表

9、現(xiàn)一個人或幾個人膝蓋以上大半個身體或者局部場面的畫面，可以讓觀眾看清人物的衣著打扮，儀表儀態(tài)和上半身的肢體動作，常常用于表現(xiàn)人物的交流，和感情表達，是動畫片中敘事的主要方式。5、 近景表現(xiàn)角色胸部以上或者物體局部，會讓觀眾產(chǎn)生近距離觀看人物的感覺，能清楚的看到角色喜怒哀樂的面部表情，講話時口型變化及局部手勢動作，同樣也是動畫片中敘事的主要方式。6、 特寫角色肩部以上的頭像或身體上的某個細節(jié)，主要用于刻畫人物的表情的細微變化，如說話時嘴巴的口型，眼神等。特寫鏡頭十分富于戲劇化，有很強的沖擊力和表現(xiàn)氣質(zhì)，突出而準確的表現(xiàn)人物的性格和情感。7、 大特寫表現(xiàn)角色面部某個局部在突發(fā)情況下的反映，給觀眾造

10、成強烈的視覺沖擊力，如驚恐的眼神，驚呆的大嘴等。是最具魅力，最能展現(xiàn)人物內(nèi)心的景別。五、決定每個鏡頭的拍攝技法通常我們所說的拍攝技法是指的攝像機的運動方式方法，根據(jù)攝像機運動的不同，一般分為以下幾種拍攝技法：1、推拉鏡頭推拉鏡頭是到對圖像進行大小的縮放。你能對一個物體進行推鏡頭以觀察某個特定的部分，也可以用拉鏡頭向觀眾展示全部的景象。2、搖鏡頭當搖鏡頭時，攝影機的位置基本不動，但是與攝影物之間的角度發(fā)生了變化。它在場景中從一個方向搖到另一個方向。它可以是從左到右搖，從右到左搖，也可以是從上到下?lián)u，或者從下到上搖。3、移鏡頭移鏡頭是把握住攝影機，對某個拍攝的物體來回推移的過程。影片中對某個角色、

11、物體或者布景元素的來回拍攝更適合用推移鏡頭體現(xiàn)。如果你的物體不是一個呆板的平面，盡量運用推移鏡頭而不是推拉鏡頭體現(xiàn)。用這個鏡頭更有三維立體的感覺，能給你的動畫片帶來電影藝術(shù)的效果。移鏡頭時，攝像機與被攝景物之間的角度不發(fā)生變化，但是攝像機的位置在移動，一般是與被攝物平面相平行的移動。4、跟鏡頭跟鏡頭是鏡頭鎖定在某個物體上，當這個物體移動時鏡頭也跟著移動。這個鏡頭模仿攝像機放置于移動攝影車上然后跟著角色的移動而推動的情景，讓人有一種身臨其境的感覺，仿佛就是自己在跟著角色移動。六、設計對白以及音效如果角色有對白或者背景有特殊音效出現(xiàn)，一般來說在劇本中會有描寫，我們在進行分鏡頭設計的時候也需要把對白或者音效作為備注，標注在我們的分鏡頭畫面本中，在后期合成階段，針對每場戲的每個鏡頭進行音效的創(chuàng)作以及對白的配音。綜上所述，可見分鏡頭設計在動畫片的制作中是非常重要的，如果沒有分鏡頭的設計，我們就無法準確的把握整部動畫片的時間節(jié)奏，以及角色與背景繪畫風格的統(tǒng)一，也無法使用合