2021-2022學年安徽省滁州市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2021-2022學年安徽省滁州市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.保爾.柯察金是______塑造的人物形象。()

A.高爾基B.陀思妥耶夫斯基C.岡察洛夫D.奧斯特洛夫斯基

2.后浪漫樂派的代表人物有()

A.舒伯特B.舒曼C.李斯特D.瓦格納

3.貝多芬的第九交響曲是

A.《英雄》B.《命運》C.《田園》D.《合唱》

4.出現(xiàn)在秦代的書體是

A.小篆B.金文C.楷書D.甲骨文

5.人在感知事物時，各種感官互相協(xié)作、相互影響和溝通，一種感官的變化，常會引起其他感官的變化。這種感覺現(xiàn)象叫（）

A.靈感B.通感C.情感D.美感

6.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。

A.達．芬奇B.莫奈C.蘇里柯夫D.庫爾貝

7.巴金的激流三部曲是指______。()

A.《家》、《春》、《秋》B.《霧》、《雨》、《電》C.《幻滅》、《動搖》、《追求》D.《春蠶》、《秋收》、《殘冬》

8.藝術(shù)概論研究的對象是人類的______。()A.A.精神活動B.審美活動C.藝術(shù)活動D.情感活動

9.建筑屬于（）。

A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

10.下列科學文獻中，強調(diào)制作工藝品必須“材美工巧”的是（）。

A.《考工記》B.《夢溪筆談》C.《天工開物》D.《齊民要術(shù)》

11.“中國三大石窟藝術(shù)”是()

A.云岡石窟、龍門石窟、敦煌石窟

B.龍門石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

C.云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟

D.云岡石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

12.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是（）所作。A.師曠B.李延年C.李龜年D.朱載育

13.《紅字》是美國作家__________的代表作。（）

A．奧尼爾

B．霍桑

C．愛默生

D．?？思{

14.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

15.童話__________是格林兄弟的作品。（）

A.《小紅帽》B.《賣火柴的小女孩》C.《皇帝的新裝》D.《丑小鴨》

16.黑格爾認為，最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是指（）A.A.審美想象B.審美感知C.審美聯(lián)想D.審美情感

17.第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的一門新興學科是（）

A.新聞學B.宣傳學C.傳播學D.政治學

18.書法藝術(shù)產(chǎn)生于______。

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

19.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》屬于法國的()

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

20.《韓熙載夜宴圖》的作者是五代時期的（）。

A.展子虔B.吳道子C.閻立本D.顧閎中

二、填空題(20題)21."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

22.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

23.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

24.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

25.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

26.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

27.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

28.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

29.王羲之是我國_____時期的大書法家。

30.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

31.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

32.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

33.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

34.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

35.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

36.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

37.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

38."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

39.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點。

40.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

三、簡答題(5題)41.簡述藝術(shù)風格及其特性。

42.簡述審美理解的內(nèi)涵。

43.簡述藝術(shù)起源的多元說。

44.簡要介紹藝術(shù)發(fā)生的游戲說。

45.簡述美育及它與藝術(shù)教育的關(guān)系和主要任務。

四、主觀題(5題)46.藝術(shù)傳播有哪些要素?

47.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

48.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

49.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

50.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(5題)51.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

52.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

53.聯(lián)系實際論述藝術(shù)家應具備的基本修養(yǎng)和能力。

54.如何理解形象思維的三個特點?

55.簡述藝術(shù)概論的研究方法。

參考答案

1.D

2.D后期浪漫樂派的代表人物主要是德國音樂家瓦格納和勃拉姆斯、俄國音樂家柴可夫斯基。浪漫主義音樂的著重點從形式及其正規(guī)發(fā)展轉(zhuǎn)到個性化的旋律寫作上來。

3.D

4.A

5.B

6.B法國畫家莫奈是印象畫派代表人物與創(chuàng)始人之一，代表作品有《印象·日出》、《盧昂大教堂》等。

7.A

8.C

9.B實用藝術(shù)是指實用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)等。

10.A春秋時期的《考工記》是中國目前所見年代最早的手工業(yè)技術(shù)文獻，強調(diào)制作工藝品必須“材美工巧”，在中國科技史、工藝美術(shù)史和文化史上都占有重要地位。

11.A石窟原是印度的一種佛教建筑形式。中國的石窟起初是仿印度石窟的制度開鑿的，多建在中國北方的黃河流域。大同云岡石窟、敦煌莫高窟、洛陽龍門石窟并稱為“中國三大石窟藝術(shù)”。

12.A

13.B

14.D

15.A

16.A

17.C

18.C

19.D

20.D《韓熙載夜宴圖》是中國繪畫史上的名作，作者是五代南唐畫家顧閎中。作品以連環(huán)長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙裁家開宴行樂的場景。韓熙栽為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情嬉游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準確流暢，工細靈動。充滿表現(xiàn)力。

21.蘇軾王維

22.審美感知審美想象審美情感審美理解

23.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

24.電視劇文藝專題片文藝訪談

25.胸中之竹手中之竹

26.古希臘莫里衰博馬舍

27.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

28.劇本戲劇演出

29.東晉

30.個性共性

31.旋律配器復調(diào)

32.審美塑造藝術(shù)形象

33.國立音樂院

34.共鳴凈化領(lǐng)悟

35.間接性廣闊性想像性

36.劇本演員觀眾

37.園林建筑紀念性建筑

38.蘇軾王維

39.具象性情感性整體性

40.文體期待意象期待意蘊期待

41.(1)藝術(shù)風格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。

(2)藝術(shù)風格的特性有以下三點：

①繼承與獨創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上進行有自己特色的與眾不同的獨創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎(chǔ)，獨創(chuàng)是繼承的升華，獨創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨創(chuàng)才更大膽，才能在獨創(chuàng)上有所成就。

②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實踐、篩選、最后認定的，成為相對穩(wěn)定的具有自己特點的風格。由于形成風格，創(chuàng)作就會在藝術(shù)上達到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標志。但藝術(shù)家風格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因為原有的風格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。

③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語言的多樣化，都是風格形成千差萬別的原因。而藝術(shù)風格又要統(tǒng)一在一定時代里，由于時代不同，藝術(shù)風格會呈現(xiàn)一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術(shù)風格中同樣會呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術(shù)會出現(xiàn)某些共同特點，這就是藝術(shù)風格的多樣統(tǒng)一。

42.（1）審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解；體現(xiàn)出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果；

（3）審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

43.多元說認為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

44.游戲說認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。

45.(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。

(2)藝術(shù)教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

46.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

47.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

48.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

49.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

50.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

51.(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風格是一個藝術(shù)家創(chuàng)造個性成熟的標志也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)藝術(shù)流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化而藝術(shù)思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相當規(guī)模的較大群體而言。(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風格是一個藝術(shù)家創(chuàng)造個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相當規(guī)模的較大群體而言。

52.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術(shù)鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應：藝術(shù)鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

53.(1)藝術(shù)家應具備的修養(yǎng)：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術(shù)家應具備的審美創(chuàng)造能力：敏銳的感知能力；豐富的想象能力；精湛的藝術(shù)技能。(1)藝術(shù)家應具備的修養(yǎng)：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術(shù)家應具備的審美創(chuàng)造能力：敏銳的感知能力；豐富的想象能力；精湛的藝術(shù)技能。

54.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側(cè)重于分析那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強調(diào)從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因為形象思維有這些基本的特點因