5文藝復興15世紀的準備-藝術史課件

文藝復興

文藝復興是一場文化運動，發(fā)端于14世紀的意大利，15世紀后期起擴展到西歐各國，16世紀達到鼎盛。1550年，瓦薩里在其《藝苑名人傳》中，正式使用它作為新文化的名稱。17世紀后為歐洲各國通用。19世紀，西方史學界進一步把它作為14至16世紀西歐文化的總稱。文藝復興（renaissance）一詞的原意是再生或復活；再生、復活的對象是古代文化，即古希臘羅馬文化。古希臘羅馬文化中對“人”自身價值的重視，與中世紀神本位價值觀恰成對比。文藝復興是人們對自己的現(xiàn)在及過去的關系所持的新的尖銳的意識：與中世紀一刀兩斷，與古代一脈相承。文藝復興時期的繪畫——15世紀的準備意大利：透視法北方國家：精細描摹喬托哀悼基督約1305年濕壁畫布魯內(nèi)萊斯意大利建筑家透視法的發(fā)現(xiàn)一般認為，“透視法”（perspective）是由文藝復興時期意大利建筑家布魯內(nèi)萊斯首次發(fā)現(xiàn)的。所謂透視法，是在二維空間（即平面）上表現(xiàn)三維空間（即立體）的方法，其出發(fā)點是對觀察者來說遠處的物體顯得比近處小。布魯內(nèi)萊斯發(fā)現(xiàn)這種近大遠小遵循一定的數(shù)學規(guī)律。馬薩喬三位一體以及圣母、圣約翰和供養(yǎng)人

約1425-1428年濕壁畫運用透視法，造成驚人的空間實感；摒棄后期哥特式精巧優(yōu)雅的情調(diào)，而取壯大凝重的形象、堅實而有棱角的形狀，造成宏偉莊嚴之感。圣母和圣嬰鍍金、白銀、琺瑯和貴重寶石約1324-1339年高69cm哥特式的無精打采的姿態(tài)

（GothicSlouch）在哥特式藝術中，尤其是在13世紀及稍后時期直立人像所具有的呈過大彎曲的姿態(tài)。烏切洛圣羅馬諾之戰(zhàn)

約1450年木板油畫181.6*320cm曼泰尼亞圣詹姆斯在赴刑場的路上約1455年濕壁畫（已毀）北方藝術家的成就意大利和北方各國藝術風格的差異以鮮明的輪廓線、清晰的透視法、美麗軀體的準確知識見長，大約就是意大利的繪畫作品。只要以表現(xiàn)花朵、珠寶或織品的美麗的外觀見長，大約就是北方藝術家的作品，很可能是尼德蘭藝術家的作品。林堡弟兄《五月》約1410年取自為貝里公爵所畫的時禱書像鏡子一樣反映現(xiàn)實的全部細節(jié)，成為了北方藝術追求真實的傳統(tǒng)手段。這種追求導致了油畫的發(fā)明。一般認為，楊?凡?艾克發(fā)明了油畫的新配方。蛋膠畫極易干燥，不允許色彩慢慢地相互轉化以求過渡柔和。油畫從容、精確、耐久。楊?凡?艾克阿爾諾菲尼的訂婚式1434年木板油畫驚人的真實感仿佛是通過一種魔法，現(xiàn)實世界的平凡的一角突然被固定在一塊油畫板上。一切都在這里——地毯和拖鞋，墻上的念珠，床頭的小刷子，窗臺上的水果，仿佛我們能親臨阿爾諾菲尼的家拜訪他似的。——貢布里希：藝術的故事畫家的署名畫面中墻上小圓鏡上部的拉丁文簽名寫著：“揚·凡·艾克在此”。見證人畫家署名的風氣，只有到了文藝復興時期才漸漸盛行起來。這是因為人們開始注意到畫家的個性，同時也是表明畫家對自己的作品負責。鏡子的妙用這面鏡子所反映的，恰好是畫面上所沒有的房間的前半部、以至客人正走