《學(xué)前美術(shù)基礎(chǔ)與創(chuàng)作》課件-學(xué)前美術(shù)基礎(chǔ)與創(chuàng)作-第一章

了解：中國和歐洲古代美術(shù)的發(fā)展歷程及17世紀至今的美術(shù)風(fēng)格與流派。理解：美術(shù)的分類、美術(shù)作品的形式美、美術(shù)及美術(shù)鑒賞的教育意義。掌握：美術(shù)的基本構(gòu)成要素及表現(xiàn)風(fēng)格。應(yīng)用：運用所掌握的美術(shù)基本知識鑒賞美術(shù)作品。第一章美術(shù)鑒賞目錄CONTENTS概述Summary美術(shù)的分類ClassificationofFineArts美術(shù)風(fēng)格與流派Artstyleandgenre010302Summary概述01美術(shù)鑒賞是人們運用自己的視覺感知與已有的生活經(jīng)驗、審美知識等對美術(shù)作品進行感知、體驗、聯(lián)想、分析、判斷的欣賞與鑒別的過程，是鑒賞者獲得審美享受、提高審美能力、陶冶情操、理解美術(shù)作品和創(chuàng)作的過程。美術(shù)鑒賞既涉及美術(shù)作品本身的藝術(shù)魅力和審美價值，又涉及鑒賞者的知識、能力、修養(yǎng)和復(fù)雜的心理過程。可以說，美術(shù)鑒賞受到主客體兩方面的制約。這兩個條件即美術(shù)鑒賞的客體條件（美術(shù)作品）與主體條件（鑒賞者）。美術(shù)鑒賞的客體條件是指被鑒賞的美術(shù)作品，如果客體不具備一定的審美價值與藝術(shù)價值，便失去了鑒賞的意義與價值。同樣，審美主體（鑒賞者）也必須具有一定的對美術(shù)作品的感知能力與審美能力，否則美術(shù)鑒賞活動就不能進行。01大約自公元前一萬年開始，我們的祖先就已經(jīng)進入了新石器時代。美術(shù)創(chuàng)造的最高成就是審美與實用高度結(jié)合的工藝品——陶器的發(fā)明與產(chǎn)生。彩陶和黑陶展現(xiàn)出中國古代美術(shù)創(chuàng)造上的第一個高峰。

一、中國古代美術(shù)的發(fā)展Summary概述彩陶器皿黑陶器皿01進入先秦時代，為禮教服務(wù)的青銅器藝術(shù)勃興，成為中國古代繼彩陶藝術(shù)之后又一具有獨特民族風(fēng)格和鮮明時代特點的藝術(shù)門類。Summary概述兵馬俑玉雕01東漢末年，隨著佛教的傳入，佛教美術(shù)成了這一時期最主要的美術(shù)活動形式Summary概述左圖為佛塔，右圖為石窟佛像、佛像壁畫01隋唐時期，時逢“貞觀之治”和“開元盛世”，美術(shù)獲得了難得的發(fā)展機遇，它在發(fā)揚秦漢、魏晉南北朝美術(shù)優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融匯印度、波斯等外來美術(shù)風(fēng)格，產(chǎn)生了許多杰出的美術(shù)家和優(yōu)秀作品，尤其在繪畫方面迎來了空前的繁榮——直接描繪貴族現(xiàn)實生活的人物畫和道釋人物畫達到了完美的境界。同時，石窟造像亦有新發(fā)展。其中，精美絕倫的唐三彩陶俑顯示出強烈的藝術(shù)魅力Summary概述右圖為唐三彩，下圖為唐代貴族畫卷01五代宋元時期是繼唐代之后中國繪畫史上又一燦爛輝煌的鼎盛時期。就繪畫本身而言，山水、花鳥畫充分發(fā)展，尤其是山水畫異常興旺。進入明清時期，文人畫持續(xù)發(fā)展，并在清代形成兩股旨趣相異又相互補充的流派：一派強調(diào)復(fù)古，以集古人之大成為能事，強化筆墨趣味的傳承性；一派強調(diào)師造化，重視抒發(fā)個性，努力張揚藝術(shù)獨創(chuàng)精神。Summary概述宋代山水畫清代《石濤：淮揚潔秋圖》01現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展大致可以分為五個歷史階段。第一階段（辛亥革命到20世紀30年代）主要是西方美術(shù)的大量引進，以及改造民族傳統(tǒng)繪畫與捍衛(wèi)民族傳統(tǒng)繪畫對壘；第二階段（抗戰(zhàn)時期至新中國成立之前）主要是以美術(shù)為武器投身抗日救亡運動，創(chuàng)造出具有真摯情感的革命大眾化美術(shù)。Summary概述梁又銘抗戰(zhàn)時期繪畫01真正意義的歐洲美術(shù)從古希臘開始。希臘美術(shù)的地理范圍以愛琴海為中心，因此被視為愛琴美術(shù)的延續(xù)。雪萊曾在詩中吟道：“我們都是希臘人?！毕ＥD是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃，沒有希臘，我們無法想像歐洲文明會是什么樣子。今日西方世界無處不遺存留著希臘文明的傳統(tǒng)。二、歐洲古代美術(shù)的發(fā)展Summary概述古希臘時期繪畫作品01中世紀美術(shù)最重要的成就是建筑的發(fā)展。與教堂建筑一起應(yīng)運而生的裝飾性雕塑、鑲嵌壁畫與彩色玻璃窗畫，以及圣經(jīng)、文學(xué)作品的插圖畫和各種小型藝術(shù)等，又賦予中世紀美術(shù)以豐富多彩的面貌。Summary概述中世紀時期建筑藝術(shù)作品01文藝復(fù)興時期的畫家，由于這時期倡導(dǎo)以重視人的價值為核心的人文主義，美術(shù)家們的思想逐漸從長期的基督教神學(xué)的桎梏中解放出來，敢于探索：一方面從希臘、羅馬的古典藝術(shù)中汲取營養(yǎng)；另一方面通過實踐和科學(xué)的探索，發(fā)明了透視法，解決了在平面上真實地表現(xiàn)三度空間的問題；同時，改革了油畫材料和技法，大大地提高了油畫的藝術(shù)表現(xiàn)力，使西方繪畫描繪客觀對象的技巧得到了空前的提高，產(chǎn)生了波提切利、達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、喬爾喬涅、提香、揚·凡·?？?、勃魯蓋爾、丟勒、荷爾拜因等一批成績卓著的畫家）。Summary概述文藝復(fù)興時期繪畫作品01“巴洛克”一詞的原義，含有不整齊、扭曲、怪誕的意思。巴洛克的特點一是豪華，既有宗教特色又有享樂主義的色彩；二是它是一種激情藝術(shù)，非常強調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力；三是極力強調(diào)運動，運動與變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂；四是關(guān)注作品的空間感和立體感；五是具有綜合性，強調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段；六是濃重的宗教色彩；七是大多數(shù)巴洛克的藝術(shù)家有遠離生活和時代的傾向，在一些天頂畫中，人的形象變得微不足道；八是優(yōu)雅與浪漫。Summary概述巴洛克風(fēng)格藝術(shù)作品01羅可可（Rococo）最初指的是始于路易十五世時代的室內(nèi)裝飾。用貝殼、石子等作假山，用以裝飾室內(nèi)；雖有點混雜的感覺，不過當時認為瀟灑風(fēng)雅，頗為人們所好尚。后來，按石子或貝殼作的裝飾稍加以變形，作成渦形紋樣或花飾之類的東西用于裝飾。Summary概述羅可可風(fēng)格藝術(shù)作品ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02一、繪畫繪畫是美術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式，它使用筆、刀等工具，墨、顏料等物質(zhì)材料，通過線條、色彩、明暗及透視、構(gòu)圖等手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，創(chuàng)造出可以直接看到的、并具有一定形狀、體積、質(zhì)感和空間感覺的藝術(shù)形象。從畫種來分它可以分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫、素描、速寫等?！督饎偘闳舨_密經(jīng)》卷首圖（德）丟勒《四騎士》ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02二、雕塑雕塑又稱雕刻和塑造，是雕、刻、塑三種創(chuàng)作方法的總稱。從表現(xiàn)形式來分，雕塑可分為圓雕、浮雕兩大類?！斗ⅰ贰洞笮l(wèi)》ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02三、工藝美術(shù)工藝美術(shù)是美化生活用品、工業(yè)產(chǎn)品和生活環(huán)境的造型藝術(shù)種類，是一種集裝飾、繪畫、雕塑為一體的空間性的綜合藝術(shù)。按照工藝美術(shù)的用途來看，工藝美術(shù)可以分為實用工藝美術(shù)和陳設(shè)欣賞工藝品。案例分析太平有象ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02四、建筑藝術(shù)建筑是建筑物和構(gòu)筑物的統(tǒng)稱，是基于人類勞動實踐和日常生活遮風(fēng)雨、避群害的使用目的產(chǎn)生的。建筑藝術(shù)的范圍極廣，包括城鄉(xiāng)建筑環(huán)境，各種類型房屋、陵園、園林、紀念性建筑、政治性建筑、宗教性建筑、旅游性建筑和其他公共建筑等。以其功能性特點為標準，建筑藝術(shù)可分為紀念性建筑、宮殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、園林建筑、生產(chǎn)建筑等類型。按風(fēng)格來分有哥特式建筑、羅馬式建筑、中國式建筑、日本式建筑等。案例分析胡夫金字塔ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02五、藝術(shù)設(shè)計藝術(shù)設(shè)計亦稱設(shè)計美術(shù)。包括工業(yè)設(shè)計、平面設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、戲劇美術(shù)設(shè)計、服裝設(shè)計等類別。平面設(shè)計園林設(shè)計影片設(shè)計人物發(fā)型設(shè)計ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02六、書法與篆刻書法是文章書寫的藝術(shù)。篆刻則是書法與雕刻相結(jié)合的產(chǎn)物，以篆書可刻出極富古雅之趣的印章。中國古代書法，按其字體的不同分為篆、隸、草、楷、行5種基本類型。篆書包括大篆和小篆。大篆包括甲骨文、金文、籀文和通行六國的文字。小篆又稱秦篆。書法作品大篆(金文)、篆刻作品Artstyleandgenre美術(shù)風(fēng)格與流派03一、17世紀至19世紀末的美術(shù)流派藝術(shù)風(fēng)格既具有多樣性，又具有一致性；在某種風(fēng)格一致的基礎(chǔ)上，形成了一定的藝術(shù)流派。藝術(shù)的風(fēng)格和流派，本質(zhì)上就是藝術(shù)美在多種形態(tài)上的表現(xiàn)。古典主義浪漫主義現(xiàn)實主義自然主義Artstyleandgenre美術(shù)風(fēng)格與流派03一、20世紀以來的美術(shù)流派