校本教材部分.doc

吉 他左手：大姆指要放在琴背中線的地方，有的練習(xí)琴琴背有條線，就是放大姆指的位置有時(shí)會(huì)看到一些人采用電吉他的握法，將琴柄握在掌中，這個(gè)在一般的古典或是民謠吉他里都是不好的，因?yàn)橛檬终莆涨俦鷷r(shí)，左手的自由度不足所以要快速的變換琴格時(shí)，就會(huì)慢個(gè)一點(diǎn)。而電吉他柄很細(xì)，反而用手掌握會(huì)好彈一些。其他的手指應(yīng)呈一個(gè)半圓形的放在琴格之上，指尖應(yīng)垂直按弦，同樣的，除了各個(gè)手指之外，手掌其它的地方不應(yīng)觸碰到琴柄。這種做法是為了速度和靈敏度的問題。注意一下，大姆指隔著琴柄，應(yīng)是放在中指的下方，這樣子施力才會(huì)均衡。當(dāng)和弦太大時(shí)，還可將大姆指往外推到琴柄邊緣的地方，以方便按弦。像這種方式才能快速的變換和弦，才彈的出高級(jí)的曲目。右手：右手指法有兩套，左側(cè)觸弦和右側(cè)觸弦，我還是介紹最多人用的左側(cè)觸弦好了將手軸關(guān)節(jié)下方約五公分處置於琴腹側(cè)面的凸起處，讓手掌面對(duì)琴孔自然的放下，手掌不要用力，再看一下手掌的樣子，應(yīng)是四個(gè)手指指向地下，姆指略往琴柄的方向。撥弦時(shí)，是用指甲左側(cè)和一點(diǎn)指肉的部份來撥。大姆指撥弦的方向應(yīng)向外側(cè)，避開其它手指勾向內(nèi)側(cè)的方向，也就是說，從正上方看大姆指住外撥弦的方向應(yīng)是和其它手指平行，但是方向相反，所以大姆指就不會(huì)和其它的手指打架了。為什麼要注意右手要怎麼撥弦呢？也是為了要讓以后彈高級(jí)曲時(shí)，能夠順一點(diǎn)，這個(gè)好處，等到去練顫音時(shí)，就可以體會(huì)到了。吉它調(diào)音：(一)使用鋼琴調(diào)音： 在鋼琴上依次彈出吉他之六個(gè)空弦音E (第一弦) 高八度MiB (第二弦) SiG (第三弦) SolD (第四弦) ReA (第五弦) LaE (第六弦) 低音Mi(二)使用音叉調(diào)音：輕輕敲擊音叉的一端，即可發(fā)出一音高為440Hz的A (La)音， 意即吉他第一弦第五琴格的音。彈奏的力度與消音力度矛盾具有客觀性和普遍性,解決了矛盾中的各種因素,在此方面也就獲得了大成.用力和放松本是一對(duì)矛盾,但在古典吉他中卻表現(xiàn)得非常重要.比如:左手手指按弦的時(shí)候,我們?nèi)绻苡昧Φ匕聪夜倘荒馨严野磳?shí),但移動(dòng)起來就不會(huì)很方便.反過來,輕輕的按弦能得到迅速移動(dòng)的效果,卻把弦按不牢了.用力適度雖是解決矛盾的方法,但必須得法.大家應(yīng)該都有這樣的經(jīng)驗(yàn),我們?cè)谂c人打架的時(shí)候,一拳揮出去如果把力用在小臂上打人是不會(huì)疼的,但如果我們把力用在拳面上,就一下放翻對(duì)手.(如希望進(jìn)一步了解,請(qǐng)與霍力非爾德聯(lián)系,另注:兒童不宜)彈琴也是這樣,把力用在了指面上,又用力又放松.(注意左手按弦要到位左手手指按在靠近品格的地方).另外,放松有兩重含義:一種放松是指正在使用中的手指要用一定的力度,而其他所有不用的手指都要放松.另一種放松指當(dāng)手指用完力之后就要立刻放松.消音-古典吉他演奏中,極為重要的也是最容易被忽略的技術(shù)是消音技術(shù).古典吉他的消音從概念上來講應(yīng)當(dāng)分為兩種:一種是消除不必要的樂音,一種是消除樂音以外的噪音,也就是雜音.世界著名的烏拉圭吉他大師吉他教育家阿貝爾?卡雷巴洛曾經(jīng)說過一句值得每一個(gè)吉他手深思的話:”在古典吉他上,能在任何時(shí)候終止一個(gè)音和發(fā)出這個(gè)音是同等重要的.”一.消除不必要的消音動(dòng)作有下面兩類.1.直接消音法:用撥弦的右手指或按弦的左手指直接消音.(1)用撥弦的右手指尖的肉墊按住琴弦(拇指食指中指無名指均可做消音動(dòng)作);(2)用左手正要結(jié)束按弦的手指果斷地瞬時(shí)放松,浮在琴弦上,用按弦手指觸弦的部分來消音.2.間接消音法:用正在撥弦和按弦手指以外的其他手指或手掌部分來消音.(1)轉(zhuǎn)動(dòng)右手的手掌,用右手的右側(cè)掌邊(彈琴時(shí)以右手掌面向琴身的左右方向?yàn)闇?zhǔn)),或者稱之為”右手掌外側(cè)”捂住琴弦.(2)轉(zhuǎn)動(dòng)右手手掌,用左側(cè)(由右手大拇指起到腕關(guān)節(jié)這一部分)又稱之為內(nèi)側(cè)按觸琴弦.(3)用右手拇指的側(cè)面指肉部分消音.(4)用左手任何一個(gè)正空閑著的手指指肉部分來迅速按觸琴弦,但不要僵直.葫 蘆 絲葫蘆絲第一單元 基礎(chǔ)知識(shí)一、葫蘆絲簡(jiǎn)介葫蘆絲又稱葫蘆蕭，傣語稱之為篳南母倒(南母倒即葫蘆之意)。流行于滇西德宏、保山、瑞麗等傣族地區(qū)，在阿昌族、布朗族、德昂族中也較為流行。葫蘆絲的起源可追溯到先秦時(shí)代，民間流傳著許多關(guān)于葫蘆絲起源的動(dòng)人傳說，如傣族民間就流傳著這樣一個(gè)傳說：很久以前，一次山洪暴發(fā)，一位傣家小卜冒抱起一個(gè)大葫蘆，闖過驚濤駭浪，救出了自己的心上人，他忠貞不渝的愛情感動(dòng)了佛祖，佛祖把竹管插入金葫蘆，送給勇敢的小卜冒，小卜冒捧起金葫蘆，吹出了美妙的樂聲，頓時(shí)風(fēng)平浪靜，鮮花盛開，孔雀開屏，祝愿這對(duì)情侶吉祥幸福。從此葫蘆絲在傣族人家世代相傳。傣族人民多才多藝，能歌善舞，在節(jié)日里，不論是在江中劃龍舟或是在江邊放高升，還是在廣場(chǎng)上趕擺，或是在竹樓里飲酒歡歌，都可以聽到動(dòng)人的歌聲。贊哈(民間歌手)在葫蘆絲的伴奏下唱著古老的傳說和美麗的神話，唱著舊社會(huì)的苦難和新社會(huì)的幸福。二、葫蘆絲結(jié)構(gòu)圖示三、按孔方法及部位注意的問題：要求手指自然放松，成弧形持葫蘆絲，雙臂和肘部肌肉要放松，指肚接觸孔應(yīng)有周邊緣感，吹奏時(shí)在氣流的作用下，指肚共振，微有麻感，其音色富有彈性，過于壓緊則手酸，音窒，多有不利。另外手指開孔時(shí)，不宜抬得過高，否則會(huì)使手指僵硬，影響演奏速度。一般手指抬到距管音孔上方23厘米即可。四、演奏姿勢(shì)吹奏葫蘆絲的姿勢(shì)分坐、立兩種，通常稱為坐式和立式。 (一)立式就是站著吹奏的姿勢(shì)，一般在獨(dú)奏時(shí)采用這種姿勢(shì)。要求身體站立，自然放松成垂直狀，兩腳稍稍分開，胸要挺，左手在上，右手在下，兩臂稍微彎曲，兩肘部下垂，管體稍向前，與上身成45度角。切忌過分挺胸或歪斜。(二)坐式就是坐著吹奏的姿勢(shì)，一般在合奏時(shí)采用這種姿勢(shì)，要求身體自然放松地坐在椅子上，兩腿稍稍分開，身體要正，頭要直，肩要平，左右手肘部與身體成45度角。切忌過分放松或僵硬。五、氣息的運(yùn)用吹奏葫蘆絲的氣息與竹笛、豎笛的氣息截然不同。竹笛、豎笛吹奏低音時(shí)氣流要輕緩，而吹奏葫蘆絲的低音氣流要強(qiáng)；竹笛、豎笛吹奏高音時(shí)氣流要強(qiáng)，而葫蘆絲的高音只能緩吹，如果用氣過猛可能導(dǎo)致無樂音或損壞簧片。同學(xué)們最好在老師的指導(dǎo)下練習(xí)。(1)吹奏低音“ ”時(shí)氣流要急，而且氣息要下沉，有一種下墜的感覺；(2)吹奏中音“1 2 3”時(shí)氣流要適中；(3)吹奏高音“5 6”時(shí)氣流要漸緩，氣息要有所控制，有一種上提的感覺；(一)風(fēng)門指吹奏葫蘆絲時(shí)，上下嘴唇之間氣息經(jīng)過的空隙處叫“風(fēng)門”。注意的問題：1“風(fēng)門”可大可小，是隨著音的高低而變化的；2吹奏低音時(shí)縮小“風(fēng)門”，吹奏高音時(shí)放大“風(fēng)門”(與吹奏竹笛截然不同)；3“風(fēng)門”的位置不可偏左偏右，應(yīng)在嘴唇的正中處。上下嘴唇要含住葫蘆絲吹孔，這要根據(jù)葫蘆絲的吹孔制作情況來決定是否上嘴唇要比下嘴唇略有突出，(一般情況應(yīng)上下嘴唇一致)，兩腮不可鼓起，要用力往里收。(二)口風(fēng)指經(jīng)過“風(fēng)門”吹出來的氣息叫“口風(fēng)”。注意的問題：1“口風(fēng)”有緩急之分，“口風(fēng)”的選擇可以對(duì)吹氣的強(qiáng)度和用氣量起到控制作用。由于葫蘆絲屬于豎吹型簧管耦合振動(dòng)類樂器，主要有簧片和竹管組成耦合振動(dòng)而發(fā)音，吹奏時(shí)用嘴含住吹孔，用超吹的方法，氣流通過氣箱(葫蘆)，使簧片的簧舌部分振動(dòng)，并激發(fā)管內(nèi)空氣柱的共鳴而發(fā)音。演奏時(shí)一般不使用基音(用緩吹方法吹出的筒音)。2“風(fēng)門”的急緩變化是靠腹部、橫膈膜及胸腔的活動(dòng)來配合控制的，三方要配合好。(三)口勁指控制“風(fēng)門”的大小和“口風(fēng)”的緩急時(shí)上下嘴唇和兩肌肉反復(fù)收放活動(dòng)的力量叫嘴勁。注意的問題：1、“嘴勁”大小是依據(jù)“風(fēng)門”的大小和“口風(fēng)”的緩急來確定的。2、一定要注意“嘴勁”和“風(fēng)門”、“口風(fēng)”的密切配合。特別提示：雖然在吹奏葫蘆絲時(shí)“口風(fēng)”、“嘴勁”均有緩急之分，但由于吹奏葫蘆絲是采用超吹的方法，所以緩急是相對(duì)的，是有極限的，也就是說它在一定的范圍內(nèi)變化(超吹氣息)。其原因是由于它自身?xiàng)l件而限定(音域)。六、呼吸方法練習(xí)呼吸只是一種下意識(shí)的動(dòng)作，那么如何運(yùn)用呼吸使葫蘆絲發(fā)出悅耳動(dòng)聽的聲音。而氣息是音能的來源，是決定成聲體振動(dòng)過程的力量。能否掌握好正確的呼吸方法，并在葫蘆絲吹奏中得以應(yīng)用，這是十分重要的課題。我們知道，在吹奏時(shí)無論是音的強(qiáng)度或是它的延續(xù)，都要看吹奏者的呼吸如何?呼氣愈長(zhǎng)，發(fā)出的聲音就愈長(zhǎng)，反之亦然。所以，要做到吸氣短暫、迅速而無雜音，呼氣平穩(wěn)、均勻而延長(zhǎng)。如何能滿足呼吸的基本要求，需掌握科學(xué)的方法。目前被認(rèn)為最科學(xué)的方法是混合式呼吸法，其優(yōu)越性表現(xiàn)在整個(gè)呼吸肌肉群的協(xié)調(diào)動(dòng)作，形成運(yùn)動(dòng)整體，因而氣息的吸入量多，呼氣時(shí)也容易控制，那么所謂的呼吸是指“吸氣”與“呼氣”兩個(gè)方面，下面分別加以介紹。(一)如何吸氣當(dāng)拿起葫蘆絲含住吹孔時(shí)，首先兩邊嘴角要微微張開，舌頭自然向后縮一點(diǎn)，同時(shí)用嘴和鼻子很快將空氣吸人，形成吸氣,(要注意吸氣不要留有太大痕跡，否則會(huì)帶動(dòng)氣箱里的簧片而發(fā)出基音)，這時(shí)胸腔及腹部有明顯的擴(kuò)張感，此時(shí)必須注意肋間肌肉和腹部肌肉動(dòng)作協(xié)調(diào)，以求完成合理吸氣，即胸腹式結(jié)合吸氣。練習(xí)方法：將點(diǎn)燃蠟燭吹滅，通常你會(huì)下意識(shí)的深吸一口氣，這時(shí)吸氣往往自然松弛，為胸腹結(jié)合式。(二)如何呼氣我們要想吹響管樂，吸氣只是為呼氣作準(zhǔn)備，管體要靠氣流振動(dòng)方可發(fā)出聲音來，所有呼氣則是真正吹好管樂器的重要手段。那么呼氣如何為最佳，首先呼出的氣流越均勻，則發(fā)出的聲音越平穩(wěn)，呼出的氣流越充實(shí)，則發(fā)出的聲音越寬厚。練習(xí)方法：同樣是吹蠟燭的過程，把所吸的氣釋放出去，將蠟燭吹滅的過程就是呼氣。七、手指按孔發(fā)音圖示(表示按孔，表示開孔)校本教材葫蘆絲第二單元 基本練習(xí)一、長(zhǎng)音練習(xí)演奏提示：長(zhǎng)音練習(xí)時(shí)應(yīng)防止以下毛病：聳肩：吸氣時(shí)雙肩上抬，這樣會(huì)造成氣吸得很淺，只能進(jìn)入胸部，會(huì)使胸部緊張，音色較緊，而且長(zhǎng)音不能持久。收腹：吸氣時(shí)小腹用力向里收，結(jié)果氣息只能吸到上胸部，使呼吸失去彈性。二、連音練習(xí)當(dāng)“”加在兩個(gè)相同的音符上，表示這兩個(gè)音合起來一口氣吹完，如：實(shí)際吹奏效果為；它加在高低不同的音符上，如：表“”內(nèi)的一些音要一口氣吹完，吹奏時(shí)呼吸穩(wěn)定而均勻，每一個(gè)音之間要連得很緊，音與音之間要保持連貫、圓滑、流暢，做到“輕、柔、連、圓、松”五個(gè)字。經(jīng)常練習(xí)，就能獲得良好的音色。演奏提示：連音線內(nèi)第一個(gè)音發(fā)“吐”音，其余均不吐。要吹得連貫、流暢，音色、音量保持一致，好像一個(gè)一個(gè)滑過去似的。三、練習(xí)曲一搖呀搖四、練習(xí)曲二倫敦橋五、練習(xí)曲三北風(fēng)吹 校本教材葫蘆絲第三單元 用舌技巧舌頭好象一個(gè)活塞，可以起阻礙氣流的作用。舌頭堵住吹口就發(fā)生斷音現(xiàn)象，舌頭離開吹口聲音就繼續(xù)發(fā)出，我們吹奏一般樂曲時(shí)，常用連音和斷音兩種方法。吐音就是解決斷音的方法。吐音的發(fā)音方法，即在吹之前將舌頭頂住上牙床，在吹完時(shí)舌頭一接觸吹口附近的位置馬上向里縮回，使氣流吹出，達(dá)到斷音效果。吐音：分為單吐、雙吐和三吐。一、單吐單吐可以分短吐和連吐(軟吐)，短吐符號(hào)為“”(標(biāo)記在音上方)，其特點(diǎn)是發(fā)音短促而有力，要求縮短原音符的時(shí)值，如應(yīng)奏成，演奏時(shí)舌吐動(dòng)作要有彈性，不能綿。而連吐時(shí)舌頭的動(dòng)作較之短吐要輕緩，要求把音清楚地送出，并保持原音符的時(shí)值，氣流似斷非斷，單吐也用“T”來標(biāo)記。演奏提示：吹奏時(shí)應(yīng)短促而有彈性，可先單獨(dú)練習(xí)舌頭動(dòng)作演奏提示：此曲的演奏采用連吐法，保持每個(gè)音的時(shí)值。二、單吐練習(xí) 我有一只小羔羊三、雙吐雙吐是用來完成連續(xù)快速分奏的技巧，演奏方法是在單吐的基礎(chǔ)上加上一個(gè)“苦”字，即“吐苦”。利用舌尖和舌根的連續(xù)動(dòng)作使音快速斷開，雙吐一般用“TK”表示，如：。四、三吐其實(shí)雙吐掌握了以后，三吐便水到渠成。三吐比雙吐更易掌握，三吐音技巧一般用于前十六或后十六音符，也叫前三吐和后三吐，如：，在葫蘆絲演奏中，應(yīng)用較廣。注意：1、目前好多樂譜中的吐音沒有標(biāo)明符號(hào)，因此演奏者根據(jù)老師的指導(dǎo)來采用。2、舌頭的動(dòng)作要靈活，不要過分緊張，做到干凈有力。3、在練習(xí)雙吐或三吐時(shí)應(yīng)加強(qiáng)“苦”的練習(xí)。校本教材葫蘆絲第四單元 氣息技巧一、強(qiáng)音練習(xí)在樂曲中音除了高低和長(zhǎng)短之分，還有強(qiáng)弱的區(qū)別，音的強(qiáng)弱對(duì)表達(dá)樂曲的情感起到關(guān)鍵的作用。演奏提示：“”為漸強(qiáng)記號(hào)，吹奏時(shí)注意氣息控制。二、弱音練習(xí)演奏提示：“ ”為漸弱記號(hào)，吹奏時(shí)注意氣息控制。三、強(qiáng)、弱音練習(xí)演奏提示：由弱漸強(qiáng)，再由強(qiáng)漸弱。四、循環(huán)換氣我國的嗩吶，笛子等幾種吹奏樂器都有連續(xù)不斷地吹奏一個(gè)很長(zhǎng)的樂音或一個(gè)完整的樂句甚至一首樂曲，所運(yùn)用的技巧就稱為“循環(huán)換氣”，葫蘆絲的演奏也有循環(huán)換氣技法。要使樂音連綿不斷地持續(xù)下去，吹奏者必須把氣流源源不斷地吹到吹嘴。 五、練習(xí)曲軍港之夜 校本教材葫蘆絲第五單元 葫蘆絲的手指技巧內(nèi)容非常豐富，由于演奏中手指技巧的加入使得樂曲更富表現(xiàn)力，更讓人陶醉，故手指技巧的練習(xí)尤為重要，在葫蘆絲演奏中常用的手指技巧有虛指顫音、倚音、打音、疊音、滑音等及轉(zhuǎn)調(diào)指法。俗語說“十指連心”， “心靈手巧”。手指精細(xì)靈活的運(yùn)用配之以優(yōu)美音響的刺激，能有效地促進(jìn)大腦各部分處于積極的活動(dòng)狀態(tài)。這對(duì)于開發(fā)神秘的右大腦具有十分重要的意義，同時(shí)也有益于左右半腦均衡發(fā)展，相互協(xié)調(diào)，從而提高智力水平，大量的事實(shí)表明，通過手指靈活練習(xí)，不僅能提高學(xué)生的吹奏水平，同時(shí)也能開發(fā)學(xué)生的智力。接受訓(xùn)練的學(xué)生在智力發(fā)展上，普遍占有一定的優(yōu)勢(shì)。一、活指練習(xí)【練習(xí)一】二、裝飾音練習(xí)在民族管樂器的演奏上，民間藝人中有“死譜活吹”這樣一句話。意思是說，樂曲創(chuàng)作是一個(gè)方面，而演奏者在演奏中必須根據(jù)樂曲的感情有一個(gè)再創(chuàng)作、加工的過程，所謂的二度創(chuàng)作。這里所說的演奏中的“創(chuàng)作”、“加工”，實(shí)際上也就是適當(dāng)、巧妙地運(yùn)用各種技巧的結(jié)果。在民間演奏藝術(shù)中，加花加點(diǎn)的手法很多，如“打音”、“滑音”、 “倚音”、 “波音”、 “顫音”、 “疊音”、“扇音”等等。為了學(xué)習(xí)方便，還是盡量采用音樂中常用的術(shù)語更為恰當(dāng)一些。(一)扇指音練習(xí)扇指音符號(hào)為“ ”。所謂扇指音：是指在該音上的手指上下迅速扇動(dòng)，使這個(gè)音發(fā)出如微波顫動(dòng)式的特殊音色。這是傣族民間固有的特殊演奏方法。(二)滑音練習(xí)滑音符號(hào)為“ ”表示上滑音， “ ”表示下滑音。所謂滑音：是通過手指在原按音孔上向上或向下慢慢移動(dòng)到需要到達(dá)的音位而產(chǎn)生的音。滑音又稱抹音(橫向地抹動(dòng))，它是民族管樂中最具特色的一種演技方法，尤其在葫蘆絲的演奏中被廣泛應(yīng)用?；艟哂袌A滑、華麗的特點(diǎn)，還可以產(chǎn)生模擬效果，如人聲等?；舻难葑嗍峭ㄟ^口風(fēng)的緩急并配合手指動(dòng)作的快慢來完成的?；簦河猩匣艉拖禄糁帧Ｉ匣簦菏怯奢^低的某個(gè)音向上滑至較高的另一個(gè)音叫上滑音。如：下滑音：是由較高的某個(gè)音向下滑至較低的另一個(gè)音叫下滑音。如：滑音還分：二度滑音、三度滑音和四度滑音。(三)顫音練習(xí)顫音符號(hào)為“tr”或“ ”。所謂顫音：是指由按主要音和上方鄰音的手指快速、均勻地交替顫動(dòng)而形成的。如：“”的實(shí)際吹奏效果類似三十二分音符，吹奏成，但交替的頻率更快。顫音一般在樂曲的引子、華彩段和高潮中出現(xiàn)，是為了加強(qiáng)效果和烘托氣氛時(shí)運(yùn)用。顫音還有三度、四度等特殊效果的顫音，但在葫蘆絲演奏上最常見的就是二度顫音。顫音練習(xí)是手指運(yùn)用技巧中最重要的組成部分，它關(guān)系到手指的靈活性、獨(dú)立性、持久性、彈性、力度等。因此，要拿出足夠的時(shí)間練習(xí)。吹奏顫音時(shí)要注意：1手指的動(dòng)作要有彈性，不能抬得太高，盡量小一些，速度要均勻，不要忽快忽慢，并且要持久。2在葫蘆絲上“ ”應(yīng)演奏為“”。3加強(qiáng)無名指的練習(xí)?！揪毩?xí)一】演奏提示：顫音的練習(xí)是持久性的，在葫蘆絲的演奏中顫音的應(yīng)用非常廣泛，同學(xué)們應(yīng)重視其練習(xí)?！揪毩?xí)二】演奏提示：每個(gè)顫音四下，吹一個(gè)音換一口氣。【練習(xí)三】【練習(xí)四】金色的孔雀片段(四)倚音練習(xí)倚音是葫蘆絲演奏中常用的技巧之一，一般分為單倚音和復(fù)倚音兩種。加在一個(gè)音的左上角的一個(gè)小音符叫單倚音。本音和小音符用一條弧線連接，如：記 譜：實(shí)際效果：加在一個(gè)音的左上角的小音符在兩個(gè)以上的叫復(fù)倚音，也用弧線把它們和本音連接起來，如： 記 譜：實(shí)際效果：吹奏倚音時(shí)要注意：1倚音所占的時(shí)間，是從本音中抽出來的，不能增加原有拍子的時(shí)間。2吹奏單倚音時(shí)，小音符用吐奏，本音不用吐奏。3吹奏復(fù)倚音時(shí)，第一個(gè)小音符吐奏，其它音(包括本音)都不用吐奏。【練習(xí)一】【練習(xí)二】(五)打音練習(xí)打音符號(hào)為“”，如：應(yīng)演奏成。打音一般在旋律平行或下行時(shí)加用，尤其在同度進(jìn)行時(shí)用打音可代替舌吐將同度音分開，其方法是在相同音之間加奏一個(gè)時(shí)值極短的低二度，按閉發(fā)音孔的手指必須有力而富有彈性，并且速度更快。(六)疊音練習(xí)疊音用“ ”表示，如：應(yīng)演奏成 疊音和打音都具有將同度音斷開的功效，而二者的區(qū)別主要是，打音是加奏下方二度音，疊音是加奏上方二度或三度音。提示：(1)疊音的使用上，一般在樂句的開始和兩個(gè)同度旋律音之間加入的上方裝飾音，這種技巧在民族管樂中較為常見，雖然在一些傳統(tǒng)樂譜上沒有明顯標(biāo)明，但在實(shí)際演奏中可以靈活運(yùn)用。(2)一般來說，過于快速、激奮的樂曲不宜使用，多用于慢速、悠揚(yáng)樂段。(3)手指不意抬得過高，動(dòng)作要迅速，并富有彈性。(七)波音練習(xí)波音符號(hào)為“ ”。所謂波音是指由本音與上方二度音迅速地交替使用12次形成一種音波把它稱為波音，如“ ”奏成 。常用演奏符號(hào)。電 子 琴1、彈奏電子琴必須有正確的姿勢(shì) 一、身體姿勢(shì)1、手的各部位要自然放松，切忌僵硬。2、大臂（上臂）自然下垂，小臂與手腕、手背成水平線。3、手指自然微微彎曲，最后一節(jié)與鍵盤垂直。4、大拇指用外側(cè)觸鍵，其它指用指尖肉部觸鍵。5、彈電子琴手指的力度要稍輕，不宜采用演奏鋼琴的力度重觸鍵。因?yàn)檠葑嗾哐葑嘁话汶娮忧?，觸鍵力度的大小并不影響音量（比較高檔的電子琴對(duì)力度大小也能反應(yīng)，不在此例）。6、手指過于放松、甚至輕飄飄也是不正確的，因?yàn)檫@樣有時(shí)會(huì)由于按鍵過淺，沒有撥通電子振蕩器電路而無音，用手的自然重量比較合適。以上這些文字上的東西，讀起來可能感到不形象，不具體，有條件的網(wǎng)友，最好還是請(qǐng)老師或懂行者給你示范為佳。二、五指原位練習(xí) C大調(diào)及a小調(diào)彈奏入門訓(xùn)練 C大調(diào)、a小調(diào)的淺易曲子一般不用彈黑鍵，學(xué)習(xí)彈奏一般都由此練起。首先作右手原位的練習(xí)：手指自然地彎曲，大拇指放在C調(diào)的中音DO（1）上，一個(gè)手指對(duì)準(zhǔn)一個(gè)鍵，照著練習(xí)上的指法來彈。一、五指原位練習(xí)（一）練習(xí)步驟1右手五指原位練習(xí)單音，先練斷奏后練連奏。2加上自動(dòng)低音的五指原位練習(xí)，先慢后快，要求按節(jié)奏的速度彈奏。3學(xué)習(xí)大三和弦的標(biāo)記法，進(jìn)行左手大三和弦的練習(xí)4雙用混合練習(xí)：右手彈旋律，左手彈指定的大三和弦并選擇好指定的音色和節(jié)奏。（二）右手單手原位練習(xí)先作右手在原位的斷音練習(xí)。從這里開始，你將接觸到較多的五線譜曲子。如果你已經(jīng)懂得看了，開始用的曲譜對(duì)你來說簡(jiǎn)直是“小兒科”；如果你不懂，那就得補(bǔ)學(xué)點(diǎn)看譜的知識(shí)了（附：五線譜常識(shí)，供不懂看譜的補(bǔ)學(xué)）電子琴的第一節(jié)課1、打節(jié)奏，先學(xué)四分音符的打法，拍一下手嘴里唱一個(gè)“tang”。注意三點(diǎn)一是：拍一下手要分成兩個(gè)部分：合-分時(shí)間上要相等。二是：拍手速度要均勻。三是手嘴一定要一致。再學(xué)二分音符的打法，拍一下手，雙手不要分開停頓一下，拍手時(shí)間和停頓時(shí)間相等。嘴里唱“tangang”.時(shí)間剛好是四分音符的兩倍。最后學(xué)全音符，拍一下手，然后雙手不要分開停頓三下，拍手時(shí)間和停頓時(shí)間相等。嘴里唱“tangangangang”.時(shí)間剛好是四分音符的四倍。 電子琴第二課：認(rèn)識(shí)五線譜和音符的高低關(guān)于五線譜的構(gòu)成：五線四間在一般的樂理書里都有介紹，這里不再多講，這里著重講一下我們最初應(yīng)該認(rèn)識(shí)的幾個(gè)音符，如上面的圖示：把你的左手手指放平伸出代表五線譜，那么do re mi fa so這五個(gè)音在五線譜上的位置可以在手上記憶。 第三課 學(xué)習(xí)鍵盤要彈琴首先要把鍵盤認(rèn)會(huì)首先能熟練的找到六個(gè)do和中央do ,然后從中央do開始往右邊連著數(shù)5個(gè)白鍵，它們分別是我們上一節(jié)課在手指五線譜上認(rèn)會(huì)的doremifaso這五個(gè)音符。電子琴第四課從這一個(gè)課開始我們就要開始彈琴了，電子琴的彈法是借鑒鋼琴的彈法，也是從斷奏法開始練習(xí)，但不要用太大的力量，具體彈法請(qǐng)參考本站鋼琴教室入門階段第一課的要求。下面我們彈奏這首拍皮球。注意二分音符手不要拿起來，嘴里數(shù)二后手再抬起。要求：把電子琴的進(jìn)行曲節(jié)奏打開，速度調(diào)至50至55。嚴(yán)格按照節(jié)奏彈奏。第五課、學(xué)習(xí)fa so的彈奏方法本課彈奏高音譜號(hào)的第一間的fa和第二線的sol，很多學(xué)員剛開始分不清，在彈下山日落時(shí)特別注意，要用斷奏法。以下幾首樂曲練習(xí)時(shí)都要打開進(jìn)行曲節(jié)奏，速度60左右。第六課、學(xué)習(xí)電子琴的單指和弦這一課學(xué)習(xí)C G兩個(gè)和弦。樂譜下載后即可放大。第七課、學(xué)習(xí)單指和弦F的彈法 第八課、學(xué)習(xí)換手位 練習(xí)曲目洋娃娃和小熊跳舞第九課、繼續(xù)學(xué)習(xí)換手位，復(fù)習(xí)單指和弦CFG二、音和音符一切發(fā)音物體如聲帶、琴弦、簧片等經(jīng)過物理振動(dòng)、共鳴以后產(chǎn)生的結(jié)果都稱為”音”，用以記錄不同長(zhǎng)短的音的進(jìn)行的符號(hào)叫做音符1、音符：在簡(jiǎn)譜中，記錄音的高低和長(zhǎng)短的符號(hào)，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號(hào)，是用七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字作為標(biāo)記，它們的寫法是：1 2 3 4 5 6 7讀法為:do re mi fa so la si （多 來 米 發(fā) 梭拉西）。音符是和音高緊密相連的,沒有一個(gè)不帶音高的音符。2、音高-簡(jiǎn)譜:音符的數(shù)字符號(hào)如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個(gè)音符。鋼琴上的琴鍵由黑鍵和白鍵組成，共有88個(gè)鍵盤。上圖標(biāo)示出這88鍵盤以及對(duì)應(yīng)的音符和音高?，F(xiàn)在重點(diǎn)看黃線框里面的音符-七個(gè)白鍵和五個(gè)黑鍵。搞懂了這12個(gè)音符和位置規(guī)律就可以將所有88個(gè)鍵盤掌握了。 黃線框里面的音符上下都不帶圓點(diǎn)的一般叫中音區(qū)音符。如果您記憶的話先將中央1（C）牢記在心-這可以說是所有88個(gè)鍵盤位置的基礎(chǔ)。至于說為什么還叫C您可以參考有關(guān)調(diào)式的解釋。這7個(gè)白鍵的就是如我們通常唱的1 2 3 4 5 6 7這七個(gè)音符。那么5個(gè)黑鍵呢？請(qǐng)看下面有關(guān)半音/全音的解釋。黃線右面的音符上邊出現(xiàn)有圓點(diǎn)的，則表示要將該音升高一個(gè)音組，行話說“高8度”。如出現(xiàn)加兩個(gè)圓點(diǎn)就表示將該音升高兩個(gè)音組，余類推。在音符下邊出現(xiàn)有圓點(diǎn)的，則表示要將該音降低一個(gè)音組，即“低8度”。如出現(xiàn)加兩個(gè)圓點(diǎn)就表示將該音降低兩個(gè)音組，余類推。 用手依次彈上面各組鍵盤，你會(huì)直觀地感到音的“高低”了。3、音符的長(zhǎng)短(時(shí)值)與休止符-簡(jiǎn)譜音符們各有不同，音符有不同的長(zhǎng)度,如下表。 音符名稱 寫 法 時(shí) 值 全音符5 四拍二分音符5 二拍 四分音符5 一拍八分音符半拍十六分音符5= 四分之一拍 三十二分音符八分之一拍 上例可以看出：橫線有標(biāo)注在音符后面的，也有記在音符下面的，橫線標(biāo)記的位置不同，被標(biāo)記的音符的時(shí)值也不同。從表中可以發(fā)現(xiàn)一個(gè)規(guī)律，就是：要使音符時(shí)值延長(zhǎng)，在四分音符右邊加橫線“”，這時(shí)的橫線叫延時(shí)線、延時(shí)線越多，音持續(xù)的時(shí)間（時(shí)值）越長(zhǎng)。相反，音符下面的橫線越多，則該音符時(shí)間越短。休止符音樂中除了有音的高低，長(zhǎng)短之外，也有音的休止。表示聲音休止的符號(hào)叫休止符，用“0”標(biāo)記。通俗點(diǎn)說就是沒有聲音，不出聲的符號(hào)。休止符與音符基本相同，也有六種。但一般直接用0代替增加的橫線，每增加一個(gè)0，就增加一個(gè)四分休止符時(shí)的時(shí)值。4、半音與全音音符與音符之間是有“距離”的，這個(gè)距離是一個(gè)相對(duì)可計(jì)算的數(shù)值。在音樂中，相鄰的兩個(gè)音之間最小的距離叫半音，兩個(gè)半音距離構(gòu)成一個(gè)全音。表現(xiàn)在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個(gè)鍵盤就構(gòu)成半音，而隔一個(gè)鍵盤的兩個(gè)鍵盤就是全音。白鍵位置上的3和4音、7和音之間構(gòu)成半音；而1和2之間，2和3之間，以及4和5、6和7之間構(gòu)成是全音。而1和2之間隔著一個(gè)黑鍵，1和2與這個(gè)黑鍵都構(gòu)成半音。5、變化音將標(biāo)準(zhǔn)的音符升高或降低得來的音，就是變化音。 將音符升高半音，叫升音。用“#”（升號(hào)）表示，一般寫在音符的左上部分，如下所示：標(biāo)準(zhǔn)的音降低半音，用“ b “(降號(hào))表示，同樣寫在音符的左上部分：基本音升高一個(gè)全音叫重升音，用“x”(重升)表示，這和調(diào)式有關(guān)。 基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。 將已經(jīng)升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要變成原始的音，則用還原記號(hào)“”表示 6、附點(diǎn)音符 附點(diǎn)就是記在音符右邊的小圓點(diǎn),表示增加前面音符時(shí)值的一半, 帶附點(diǎn)的音符叫附點(diǎn)音符。例如：四分附點(diǎn)音符： 八分附點(diǎn)音符：三、節(jié)奏，節(jié)拍節(jié)拍”與“節(jié)奏”是兩個(gè)互相關(guān)聯(lián)而又相互區(qū)別的概念,它們易被初學(xué)者混淆。1、節(jié)奏掌握讀譜，首先要掌握節(jié)奏，練習(xí)掌握節(jié)奏要能準(zhǔn)確的擊拍。擊拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。節(jié)拍符號(hào)：前半拍 后半拍 。一拍為 。節(jié)奏符號(hào)： 用X表示，念da。 熟悉節(jié)奏是，要求節(jié)拍，口念節(jié)奏一起進(jìn)行練習(xí)。列如：2/4（注：上列中2/4是拍，表示一四分音符為一拍每小節(jié)二拍。x表示一四分音符為一拍，每小節(jié)二拍， x表示四分音符，既一拍；表示八分音符，既半拍，表示二分音符，既二拍）2、節(jié)拍 樂曲或歌曲中，音的強(qiáng)弱有規(guī)律地循環(huán)出現(xiàn)，就形成節(jié)拍。 節(jié)拍和節(jié)奏的關(guān)系，就像列隊(duì)行進(jìn)中整齊的步伐（節(jié)拍）和變化著的鼓點(diǎn)（節(jié)奏）之間的關(guān)系。 樂曲中表示固定單位時(shí)值和強(qiáng)弱規(guī)律的組織形式。亦稱拍子。小節(jié)中的單位時(shí)值叫作拍子。小節(jié)中強(qiáng)拍和弱拍的循環(huán)稱2拍子；強(qiáng)拍、弱拍、弱拍循環(huán)的稱3拍子。表示每小節(jié)中基本單位拍的時(shí)值和數(shù)量的記號(hào)，稱拍號(hào)。拍號(hào)的上方數(shù)字表示每小節(jié)的拍數(shù)，下方數(shù)字表示每拍的時(shí)值。例如，2/4表示以4分音符為1拍，每小節(jié)有2拍。拍號(hào)中時(shí)值的實(shí)際時(shí)間，應(yīng)視樂曲所標(biāo)速度而定。例如快速度2/2中的2分音符就可能比慢速度4/4中的4分音符占時(shí)更短，因此不能視為3/4比3/2快，3/8比3/4更快。3、單拍子 指每小節(jié)一個(gè)強(qiáng)拍。 例如：2/4拍 ： （注： 表示強(qiáng)拍， 表示弱拍） 每小節(jié)第一拍是強(qiáng)拍，第二拍是弱拍。3/4拍： 每小節(jié)的第一拍是強(qiáng)拍，第二、第三拍為弱拍。 復(fù)拍子 每小節(jié)有一個(gè)強(qiáng)的，有若干個(gè)次強(qiáng)的。例如：4/4拍： 每小節(jié)第一拍是強(qiáng)拍，第三拍是次強(qiáng)拍，第二、第四拍是弱拍。每小節(jié)有兩個(gè)或兩個(gè)以上的不同類型的單拍子組成。它有兩個(gè)或兩個(gè)以上的強(qiáng)拍，這樣的復(fù)拍子叫混合復(fù)拍子。常見的右5/4拍。它是由（ 2/ 4+3 /4）或（3/ 4+2 /4）兩種形式，它的強(qiáng)弱規(guī)律是： x x x x x x x x x x 注： 強(qiáng)拍、 弱拍、 次強(qiáng)拍。 4、拍子的強(qiáng)弱規(guī)律 每一中拍子，它的強(qiáng)弱規(guī)律是不同，從下一覽表中可以了解常用拍子的種類。 以音5（ sol ）為例：拍 類音 符強(qiáng) 弱 規(guī) 律拍 號(hào)讀 法單拍子一拍 51/4四一拍二拍5 - 5 -2/2二二拍5 52/4四二拍三拍5 5 53/4四三拍3/8八三拍復(fù)拍子四拍5 5 5 5 4/4四四拍六拍6/8八六拍四、調(diào)1、調(diào)式音階 按照一定關(guān)系結(jié)合在一起的幾個(gè)音（一般是七個(gè)音左右）組成一個(gè)有主音（中心音）的音列體系，構(gòu)成一個(gè)調(diào)式。把調(diào)式中的個(gè)音，從主音到主音，按一定的音高關(guān)系排列起來的音列，叫音階。 如C調(diào)：1 2 3 4 5 6 72、大調(diào)