大學(xué)藝術(shù)鑒賞課的心得

第大學(xué)藝術(shù)鑒賞課的心得大學(xué)藝術(shù)鑒賞課的心得2023-06-0817:34:05|滔祥推薦文章大學(xué)藝術(shù)鑒賞課的心得【精選5篇】

大學(xué)藝術(shù)鑒賞課的心得怎么寫？藝術(shù)鑒賞人們通過藝術(shù)形象（意境）去認識客觀世界的一種思維活動。下面小編給大家?guī)泶髮W(xué)藝術(shù)鑒賞課的心得，歡迎閱讀。

大學(xué)藝術(shù)鑒賞課的心得（篇1）

到他人的賞識，一定能使他們更自信地面對生活，更積極地發(fā)掘生活中的美麗。我一直在想美術(shù)課如何才能上好？深入學(xué)習(xí)了美術(shù)新課標(biāo)后，我清晰地認知和把握了美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)的宏觀定位與具體內(nèi)容，讓我理清了些思路?，F(xiàn)具體談?wù)剬W(xué)習(xí)的一些心得體會：

1、把握鑒賞課的性質(zhì)，更新教師觀念。

將人文性確定為美術(shù)課程的基本性質(zhì)具有十分重要的意義，情感是一種智力，是現(xiàn)代教育觀念。很長時間，舊的傳統(tǒng)教育只重視理性智力，忽視情感智力。如今，學(xué)校美術(shù)教育是培養(yǎng)情感智力的有效途徑。學(xué)生通過美術(shù)鑒賞課來參與文化傳承和交流，提高自己的審美文化素質(zhì)又利于情感智力的培養(yǎng)。課程改革要求的是我們教師觀念的提升，教師作為課改的執(zhí)行者，決定著這場教育變革的成敗。因此學(xué)校組織我們廣大教師參與各級培訓(xùn)，優(yōu)化校本教研，自覺發(fā)展專業(yè)素養(yǎng)和教學(xué)藝術(shù)，力求以課程改革的新理念規(guī)范優(yōu)化教學(xué)行為。

美術(shù)課程的人文性是基礎(chǔ)教育課程改革以來一直的追求，美術(shù)教育不是單純的技術(shù)教育，它孕育于豐富的人文背景之中。美術(shù)能對現(xiàn)實生活和自然界事物進行直接模仿，能形象的再現(xiàn)歷史、現(xiàn)實和未來的各種不同社會生活場景和自然景象。美術(shù)通過可見、可觸的具體形象，以靜止、凝煉的畫面和藝術(shù)造型來表現(xiàn)客觀世界的美丑屬性和作

者的審美意識，給觀賞者以審美的認識、教育和感染的作用。美術(shù)與時代、社會、藝術(shù)家的生活閱歷以及階級、民族、風(fēng)俗等密切相關(guān)，美術(shù)具有的時代性、社會性、民族性等蘊含著豐富的人文內(nèi)涵，因此“人文性”依然是美術(shù)課程所要追求的初衷。新課標(biāo)對此也做出了著重強調(diào)，提出“美術(shù)課程應(yīng)該在我國基礎(chǔ)教育課程體系中發(fā)揮更積極的作用，為國家培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美品位和美術(shù)素養(yǎng)的現(xiàn)代公民”?？梢钥闯雒佬g(shù)課標(biāo)立足于21世紀的視覺文化時代要求，一方面看到了以往美術(shù)課程豐富的教育價值，另一方面看到了新世紀人才的視覺文化意識建構(gòu)和創(chuàng)造力培養(yǎng)要求，基礎(chǔ)教育的美術(shù)課程不是專業(yè)方式的學(xué)習(xí)，而是滿足學(xué)生個體成長需要的素質(zhì)教育，是學(xué)生人生發(fā)展不可缺失的精神營養(yǎng)。美術(shù)學(xué)科的價值，有效地包容了美術(shù)課程人文性和工具性兩方面的特性。

2、多學(xué)科相結(jié)合，讓學(xué)生主動參與，實現(xiàn)師生互動。

美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)，強調(diào)美術(shù)課程性質(zhì)的人文性、愉悅性和創(chuàng)造性，強調(diào)藝術(shù)教育的個性化，強調(diào)學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)，強調(diào)美術(shù)人文精神和審美能力等等。這就要求美術(shù)教師構(gòu)建超越學(xué)科的生態(tài)型知識結(jié)構(gòu)，學(xué)習(xí)與美術(shù)相關(guān)的其它新技術(shù)、新知識，學(xué)習(xí)促進學(xué)生思維和人格發(fā)展的教育方法。所以學(xué)科間的整合或統(tǒng)整，是現(xiàn)代教育理念，亦是現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)趨勢之一。我們教師除了應(yīng)具備基本的美術(shù)知識，同時還需要了解相關(guān)的“姐妹藝術(shù)”。例如：文學(xué)、音樂、電影、舞蹈等等，從學(xué)生熟悉的或已經(jīng)掌握的知識切入，讓學(xué)生隨老師設(shè)計的思維潛移默化地進入美術(shù)欣賞的學(xué)科知識，順理成章逐漸深入。

新課程要求教師確立新的教學(xué)觀，克服教育生涯中的慣性，使教學(xué)方式顯現(xiàn)多樣化的格局。在很多教師的概念中，教學(xué)就是講課，就是把書本知識傳遞給學(xué)生，把學(xué)生作為知識的“容器”進行灌輸，“填鴨式”教學(xué)是某些教師慣用的教學(xué)方法。在新的課程與教學(xué)改革中，教師要充分相信學(xué)生的能力，把自己定位于學(xué)生學(xué)習(xí)的組織者、引導(dǎo)者，而不是知識的化身，以權(quán)威自居。教師在學(xué)生學(xué)習(xí)過程中是起輔導(dǎo)、幫助、引導(dǎo)作用的人，而不是支配學(xué)生的控制者，學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體，學(xué)習(xí)的主人。教學(xué)的目的是幫助每一個學(xué)生進行有效的學(xué)習(xí)，使每個學(xué)生都得到充分發(fā)展。教學(xué)過程是師生交往共同發(fā)展的互動的過程，教師在教學(xué)過程中，要充分激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和潛能，要通過討論、實驗、探究等多種教學(xué)組織形式，引導(dǎo)學(xué)生積極主動地學(xué)習(xí)。教師應(yīng)創(chuàng)設(shè)能引導(dǎo)學(xué)生自主、合作、探究性學(xué)習(xí)的教育環(huán)境，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，培養(yǎng)學(xué)生掌握和運用知識的態(tài)度和能力。

3、進行科學(xué)全面的教學(xué)評價，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣

美術(shù)教學(xué)評價是美術(shù)教育的重要組成部分，科學(xué)全面的美術(shù)教學(xué)評價不僅幫助教師掌握學(xué)生心智及創(chuàng)造力的成長情況，及時給予學(xué)生啟發(fā)和幫助，而且使教師明確學(xué)生表現(xiàn)自我時的需要并給與激勵和支持。在教學(xué)中教師的評價應(yīng)該是，既要關(guān)注學(xué)生掌握美術(shù)知識，技能的情況，更重視對學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)能力、學(xué)習(xí)態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價，強化評價的診斷，發(fā)展功能以及內(nèi)在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。而在美術(shù)活動表現(xiàn)評價時，則要求通過觀察，記錄和分析學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中的客觀行為，對學(xué)生的參與意識，合作精神，操作能力，探究能力，認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價，這又是美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)中對教學(xué)評價精辟的闡述。

面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復(fù)雜的學(xué)生思想道德，新課標(biāo)的學(xué)習(xí)為我們這些在一線工作的美術(shù)教師做出了更為明確的教學(xué)指導(dǎo)，猶如為我們打開了一扇窗，撥云見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗，對美術(shù)教學(xué)有了更深一層的認識：其真正的精華在于教師要以豐厚的教學(xué)技能，出奇制勝的教學(xué)設(shè)想和靈活多變的教學(xué)策略，把握住學(xué)生的興趣點，叩開教育之門，促進學(xué)生知識、能力、態(tài)度及情感的和諧發(fā)展，變“教科書是學(xué)生的世界”為“世界是學(xué)生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。推動每一個學(xué)生終身美術(shù)素養(yǎng)的全面提高。

大學(xué)藝術(shù)鑒賞課的心得（篇2）

美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學(xué)科凝聚著濃郁的人文精神，它擔(dān)負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動作為一種美術(shù)實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索

大學(xué)美術(shù)鑒賞對提高我們大學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。

在美術(shù)鑒賞這門課程學(xué)習(xí)中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋。“你自己就是個太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有。”畢加索對?！ぬ├侔⒌滤f的這句話正是他自己的寫照。

與一生窮困潦倒的凡高不同，畢加索的一生輝煌之至。他的作品總計近37000件，包括油畫1885幅、素描7089幅、版畫20230幅、平版畫6121幅，全世界前10名最高拍賣價的畫作里面，畢加索的作品就占據(jù)4幅。他是有史以來第一個活著親眼看到自己的作品被收藏進盧浮宮的畫家，他的耀眼光芒至今沒有衰退。畢加索踟躕在巴塞羅那的街巷，流蕩于各個咖啡館之間，一種失落感油然而生。對于他來說，對象已成為它自己本身。他對光不感興趣，聚集全力表現(xiàn)改變了的形，讓它以不同于外表世界的面目出現(xiàn)在觀眾面前，畢加索是個不斷變化藝術(shù)手法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風(fēng)格。他的才能在于，他的各種變異風(fēng)格中，都保持自己粗獷剛勁的個性，而且在各種手法的使用中，都能達到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。1898年夏天，應(yīng)好友之邀，畢加索去了帕利亞雷斯的鄉(xiāng)下小住。在這個叫做奧爾塔的山村，他度過了一生中最有意義的八個月。畢加索此時對生活和生命本質(zhì)有了更深刻的體會，創(chuàng)作了一幅名叫《阿拉貢人的風(fēng)俗》的作品，并在馬德里和馬拉加的畫展上再次獲獎。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀活躍的畫家，沒有一個人能將畢加索打開的前進道路完全迂回而進。此外他的著名作品還有《格爾尼卡》、《海灘上奔跑的婦人》、《人生》、《夢》等等。

繪畫美術(shù)與土木工程上的建筑，看似兩個毫不相關(guān)的領(lǐng)域，卻又是緊緊相依。然而“繪畫與建筑”的確要被一一拆解開來，才能比較看個清楚。概言之，聯(lián)系繪畫的確有助于建筑師理解諸如構(gòu)圖、畫面空間層次、遠近、色感、色差、對比。在這個意義上，當(dāng)下的建筑初步教育仍然保留著一定額度的繪畫教育。這種教育可以跟建筑有直接的關(guān)系，比如，建筑制圖，配景，效果圖，表達，也可以不太直接有關(guān)。練習(xí)一種節(jié)奏感，形式感。這個意義上，繪畫和建筑的關(guān)系，一般性些，不那么一一對應(yīng)，跟個體的設(shè)計關(guān)系也不太大。

從任何一種情形看，建筑和繪圖都有著諸多的不解之緣。但，歸根到底。建筑，不等于繪畫。因此，把建筑和繪畫徹底地或是大面積地重疊，在古代還不是個大問題。因為古代的繪畫，也包括工藝，打鐵，制作；而在今天，就是個大問題，因為如果建筑只滿足于圖紙，那它的命運可能還不如當(dāng)代藝術(shù)。建筑之所以能夠逃脫概念藝術(shù)的范疇，因為它幾乎不可能只為了概念活著。一個畫家可以畫一幅別人看不懂的畫，自己欣賞。但是，建筑首先或者說在城市里，一般不是為了概念才出現(xiàn)的。老百姓可以10年不看一幅畫，卻天天要住房子，要去商場，學(xué)校。這些被成為房子的東西，就是建筑的日常性的一面。它動用了好多的金錢，勞力，涉及到了政府和客戶，需要考慮技術(shù)施工生態(tài)等諸多問題。這些東西，幾乎繪畫藝術(shù)都不太需要考慮。不是說建筑沒有形而上學(xué)、沒有其藝術(shù)的維度或是想象性。但是，建筑的形而上學(xué)從來不能離開墻體和屋頂獨立活著。您管這叫建筑的羈絆也好，建筑的特殊性也好，還是建筑的物質(zhì)性也好，建筑的確不會是一種自由自在的獨立的產(chǎn)品。

大學(xué)藝術(shù)鑒賞課的心得（篇3）

中外美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)心得體會美術(shù)鑒賞課走進大學(xué)校園是為了更好的培養(yǎng)大學(xué)生，提高大學(xué)生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學(xué)生的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到____發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。

由于美學(xué)的復(fù)雜性，所以當(dāng)時全世界對美的本質(zhì)沒有一個定論，而是眾說紛紜。其中“美是生活說”是東方關(guān)于美的本質(zhì)的.一種學(xué)說，認為美存在于現(xiàn)實生活中，生活才是美的本質(zhì)。

“美是理念說”是____關(guān)于美的本質(zhì)的一種學(xué)說。認為物質(zhì)感性世界不存在美或美的屬性，美與某種超現(xiàn)實存在的神秘的非物質(zhì)性的精神實體緊密相聯(lián)，由于這種精神實體的注入或顯現(xiàn)，才使客觀事物成為美的。

以前認為美術(shù)只是單純的繪畫作品，比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到____美術(shù)鑒賞課，才知道這只是狹隘的理解;繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設(shè)計、新____和攝影等類型是現(xiàn)下的主流分類。

美術(shù)是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深刻悠遠的藝術(shù)形式。課堂上我也學(xué)到了很多知識，讓我學(xué)會了如何真正的去欣賞一幅美術(shù)作品。跟著老師的思路的見解，我不僅領(lǐng)略到了大作的美還領(lǐng)悟到生活中處處充滿了美。

__傳統(tǒng)的美術(shù)，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術(shù)效果，講究骨法用筆。這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。徐悲鴻的《八駿圖》在技法上，他以__的水墨為主要表現(xiàn)____，又參用____的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)廠馬的形體，又不影響墨色的韻味。齊白石的《蝦》栩栩如生，情趣盎然。巧妙地利用墨色和筆痕表現(xiàn)蝦的結(jié)構(gòu)和質(zhì)感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結(jié)構(gòu)里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。為表現(xiàn)出那種透視感，用虛實結(jié)合，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序的線條，使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。黃公望的《富春山居圖》全圖用墨淡雅，山和水布置疏密得當(dāng)，層次分明，筆墨紛披，墨色濃淡干濕并用，蒼茫簡遠，極富于變化。既形象地在現(xiàn)了富春山的秀麗外貌，又把其本質(zhì)的特征揮灑得淋漓盡致。

____印象派的鼎盛時期出現(xiàn)了很多位大師，印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實地刻畫自然。其中莫奈的《睡蓮》在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現(xiàn)的淋漓盡致。他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當(dāng)時對池中睡蓮的喜愛。湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。梵·高筆下的《向日葵》像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時又是____，優(yōu)雅甚至細膩，那富有運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。是帶有原始沖動和熱情的生命體。我喜歡他那絢爛的色彩，滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。

通過學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學(xué)到了專業(yè)課理論知識以外的東西，這門課培養(yǎng)了我對美的認識和鑒賞能力，讓我可以更加細致的觀察生活中的美。更加堅定了我對美好生活的追求與熱愛。

大學(xué)藝術(shù)鑒賞課的心得（篇4）

《指南》的“藝術(shù)領(lǐng)域”中對教師提出要求：“和幼兒一起用圖畫、手工制品等布置環(huán)境、美化生活?！?/p>

我們的生活缺不了美的事物，對美的渴望是每個人的權(quán)力，《指南》中也說到“每個幼兒心里都有一顆美的種子?！蔽覀儜?yīng)該滿足孩子們，這對于教師而言是舉手之勞，我也確實當(dāng)任務(wù)做了。這周正好是“春天”的主題，安排了制作活動，孩子們制作迎春花、桃花、梨花和柳條，有的是個人作品，有的是兩人合作。我當(dāng)時只是配合師父將柳條掛起來，在我布置好教室之后，維維走來告訴我說：“老師，我們把春天搬到教室里來了，你看，花瓶里有黃色的迎春花，紅色的桃花和白色的梨花，窗戶上還有綠綠的柳條，真漂亮!”布置環(huán)境對我來說只是任務(wù)，而對于孩子來說卻有著不可思議的內(nèi)涵，我被她的一番話感動了，忍不住夸獎她：“你說得正好!”她笑得可歡了。這段小故事告訴我：教室里的環(huán)境布置能開拓孩子的思維，一定要重視教室環(huán)境。下次一定會和孩子們一起討論如何布置教室、美化教室，讓孩子們成為教室里的主人!

《指南》中強調(diào)“成人應(yīng)對幼兒的藝術(shù)表現(xiàn)給予充分的理解和尊重，不能為追求‘完美’而對幼兒進行千篇一律的訓(xùn)練，以免扼殺其想象與創(chuàng)造的萌芽。”我的理解是：每個孩子都有豐富的想象力，能用語言大膽地表達出來，但并不是每個孩子都能把他的心中所想繪畫出來，這畢竟需要有一定的繪畫基礎(chǔ)。我們不訓(xùn)練孩子們的繪畫技能，但也不能在沒有基礎(chǔ)的情況下讓孩子去創(chuàng)作，創(chuàng)作要以繪畫基礎(chǔ)為奠基。當(dāng)然，孩子們的創(chuàng)作是淺層次的，不能對孩子要求過多。想要提高孩子的繪畫基礎(chǔ)，不一定要教師施加給他，我想可以讓孩子選擇一些自己喜歡的繪畫讀本，畫一畫自己喜歡的人物、小動物和植物。這是他自發(fā)的一種對于美的理解，孩子會有一種親身體驗：這本書上畫的東西是我喜歡的美的東西。這樣，既不會出現(xiàn)千篇一律的作品，又讓孩子有能力去創(chuàng)作。當(dāng)然，提高孩子繪畫能力的辦法還有許多，每位老師都有著自己獨特的方式方法。

藝術(shù)領(lǐng)域