美術(shù)基礎(chǔ) 課件 第四章 裝飾圖案

1.裝飾圖案是一門基礎(chǔ)的藝術(shù)訓(xùn)練，不僅能訓(xùn)練學(xué)前教師的形象思維，而且能開拓學(xué)前教師的想象空間，提高其繪畫造型能力。2.作為學(xué)前教師必備的美術(shù)能力之一，掌握好裝飾圖案的基礎(chǔ)變化方法及表現(xiàn)技法，能提高學(xué)前教師的創(chuàng)造性思維，并能更好地服務(wù)于幼兒園的美術(shù)教育教學(xué)。3.掌握好裝飾圖案的繪畫技巧，能使學(xué)前教師的美術(shù)技能得到加強與提高，并能為后期的美術(shù)課奠定堅實的技能基礎(chǔ)。【本課程在學(xué)前教師必備的美術(shù)知識體系中的位置】

第四章裝飾圖案

第四章裝飾圖案【獲取本課程知識的能力目標】了解裝飾圖案的概念和類別，掌握裝飾圖案的藝術(shù)特征；2.通過觀察、想象、臨摹、創(chuàng)編等多種繪畫方式的學(xué)習(xí)，切實掌握裝飾圖案的黑白及色彩表現(xiàn)技法，并能完成獨立的裝飾圖案創(chuàng)作；3.能根據(jù)幼兒的審美需求，將裝飾圖案運用到幼兒園的美術(shù)教育教學(xué)中。第一節(jié)?裝飾圖案概述一、裝飾圖案的概念裝飾圖案是指把生活中的自然現(xiàn)象，經(jīng)過藝術(shù)加工，使其造型、色彩、構(gòu)圖等符合實用和審美目的的一種設(shè)計圖樣或裝飾紋樣。英文翻譯為“design”，意思是制造物體的設(shè)計圖樣或方案。也可理解為針對工藝美術(shù)、工業(yè)美術(shù)、建筑美術(shù)方面關(guān)于樣式、色彩、結(jié)構(gòu)、工藝、材料等方面的預(yù)先設(shè)計。圖案起源于人類裝飾的本能，裝飾最初是出于求偶、繁殖的需要，也是對敵人的警告和恐嚇。

圖案來源于生活，早期的圖案內(nèi)容是描繪原始人類對自然事物的觀察與理解及人類生活的各個方面，描繪出人們內(nèi)心的祈求和對未知自然力的崇拜和恐懼，這在人類早期的巖洞壁畫中有大量的表現(xiàn)。世界各國各個歷史時期的石刻、建筑、青銅、繪畫、陶瓷等都包含著圖案的演變與發(fā)展，同時，也深深蘊涵了人們對自然、美好生活的熱愛和向往。

中國早在幾千年前新石器時代的彩陶上，人們就開始運用圖案來裝飾自己的生活，隨著歷史的演變和人類文明的進步，商周、戰(zhàn)國的青銅器、漆器、玉器，漢代的畫像磚、畫像石、石刻，唐代的絲織品，明清的瓷器、景泰藍等都呈現(xiàn)出圖案異彩紛呈的造型藝術(shù)同時，民間剪紙、年畫、蠟染、扎染、刺繡、木版畫等成為圖案的多種運用形式。二、裝飾圖案的分類裝飾圖案涵蓋的范圍很廣，從不同角度出發(fā)對裝飾圖案的分類概括也有所不同。從裝飾圖案的藝術(shù)形式來分可分為平面圖案和立體圖案。平面圖案是指在平面物體上裝飾紋樣。如絲綢、刺繡、地毯、書籍裝幀等的圖形設(shè)計（圖4–1–12）。立體圖案是指具有空間感的器物的造型構(gòu)成。如家具、陶瓷、玻璃、鐘表、電器等用具的造型設(shè)計（圖4–1–13至圖4–1–16）。

從裝飾圖案的性質(zhì)來分，可分基礎(chǔ)圖案和專業(yè)圖案?；A(chǔ)圖案不針對工藝、功能，主要講述圖案的美的法則、構(gòu)圖、造型、色彩等基本藝術(shù)規(guī)律。如花卉圖案、風景圖案、動物圖案、人物圖案。專業(yè)圖案是針對不同用途及不同材料和制作條件等方面的裝飾設(shè)計，必須符合工藝制作和實用功能。如染織圖案設(shè)計、陶瓷圖案設(shè)計、金屬圖案設(shè)計、建筑圖案設(shè)計。三、裝飾圖案的形式美原則與法則任何造型藝術(shù)都有共同的美的規(guī)律和美的法則，圖案也不例外，它的形式美通過其組織結(jié)構(gòu)、色彩搭配及材料運用所體現(xiàn)。為深入學(xué)習(xí)這門課程，提高我們的創(chuàng)作能力，就必須深入學(xué)習(xí)研究圖案的形式美原則與法則。1.變化與統(tǒng)一變化與統(tǒng)一的法則，是圖案形式美的總原則。統(tǒng)一，是指圖案各部分的造型、色彩、結(jié)構(gòu)等有相同的或類似的因素，把各個變化的局部，統(tǒng)一在整體的有機聯(lián)系之中。變化，是指圖案的各個組成部分的差異。如內(nèi)容的主次、輕重，構(gòu)圖的虛實、繁簡，形體的大小、方圓，線條的粗細、曲直、長短，色彩的明暗、冷暖、深淺；工藝材料的輕重、軟硬及質(zhì)感的光滑與粗糙等。在圖案創(chuàng)作中，應(yīng)盡量做到在變化中求統(tǒng)一，在統(tǒng)一中求變化（圖4–1–17）。

2.對稱與均衡對稱與均衡是圖案形式美的基本法則之一，也是圖案中求得重心穩(wěn)定的兩種結(jié)構(gòu)形式。對稱是指假設(shè)一條中軸線或中心點上下左右或周圍所繪圖形達到形狀、色彩、質(zhì)感的絕對相同。如人體的眼、耳、手、足；蝴蝶、鳥類的雙翼；植物對生的葉子，等等。對稱又分上下對稱、左右對稱、交叉對稱、旋轉(zhuǎn)對稱等多種形式。均衡是在中軸線或中心點，上下左右或周圍所繪圖形等量不等形，即分量相同，但形狀、色彩、質(zhì)感均不相同。或依據(jù)人們的經(jīng)驗感覺來配置圖形，合理處理畫面重心的平衡感。如人體的運動、鳥類的飛翔、走獸的奔馳及行云流水等，都屬于平衡狀態(tài)。在圖案創(chuàng)作中，對稱給人穩(wěn)定感，均衡給人活潑、運動感，這種構(gòu)圖給人一種富有變化的視覺享受（圖4–1–18、圖4–1–19）。3.條理與反復(fù)條理與反復(fù)是圖案形式美的重要原則。條理是“有條不紊”，指圖案的各個組成部分呈現(xiàn)出來的規(guī)律性，具有一種秩序感。反復(fù)是“來回重復(fù)”，指圖案中相同或相似的圖形以某種形式有規(guī)律地重復(fù)排列，形成獨特的重復(fù)效果。條理與反復(fù)即為有規(guī)律的重復(fù)。如植物花卉的枝葉生長規(guī)律，花型生長的結(jié)構(gòu)，飛禽羽毛、魚類鱗片的生長排列，都呈現(xiàn)出條理與反復(fù)這一規(guī)律。在圖案創(chuàng)作中，條理與反復(fù)使得圖形有規(guī)律地排列，有條理地重疊交叉組合，使構(gòu)圖呈現(xiàn)出淳厚質(zhì)樸的感覺（圖4–1–20）。4.節(jié)奏與韻律節(jié)奏指圖案的圖形在大小、多少、強弱、輕重、虛實、長短等方面進行有規(guī)律的重復(fù)、變化。韻律是在節(jié)奏的基礎(chǔ)上賦予強弱起伏、抑揚頓挫的運動變化。所以節(jié)奏帶有機械美，而韻律只是在節(jié)奏的變化基礎(chǔ)上產(chǎn)生的情調(diào)，具有音樂美。如向日葵的花籽是由中心向外盤旋生長，貝殼斑紋的排列伸展，石子投到池塘所引起的層層漣漪，等等，都有自己獨特的節(jié)奏和韻律。節(jié)奏與韻律最簡單的表現(xiàn)方法，是把一個圖案連續(xù)表現(xiàn)出來。由于反復(fù)就能產(chǎn)生節(jié)奏，再運用漸變與對比的方法，就可增加韻律。節(jié)奏與韻律表現(xiàn)得好，可產(chǎn)生靜態(tài)的、激動的、雄壯的、單純的、復(fù)雜的等多種不同的感覺。在圖案創(chuàng)作中，運用變化的線、形、色、量的重復(fù)配置，可使圖案如樂章一般具備節(jié)奏與韻律，喚起人們在思想感情上的愉快感覺。5.對比與調(diào)和對比與調(diào)和是變化與統(tǒng)一的具體化。對比，是指圖案各個組成部分的區(qū)別和差異所產(chǎn)生的相對比較。如萬綠叢中一點紅指的就是在配色時在調(diào)和中尋找對比。圖案中有形象的對比，方圓、大小、高低、長短、寬窄、肥瘦；方向的對比有上下、左右、前后等；色彩的對比有深淺、冷暖、明暗、動靜等；分量的對比有多少、輕重等；質(zhì)感的對比，有軟硬、光滑與粗糙，等等。經(jīng)過對比，互相襯托，更加明顯地表達出其各自的特點，以取得完整而生動的藝術(shù)效果。調(diào)和是與對比相對而言，即圖案各個組成部分之間的統(tǒng)一、和諧，是一種適度對比。如相似形狀的圓與橢圓，相似色彩的黃綠與綠、藍與淺藍等，具有和諧寧靜的效果，給人以統(tǒng)一、協(xié)調(diào)感。圖案的畫面差異性越大，對比越強烈；畫面共性越多，調(diào)和的因素越大，越容易達到統(tǒng)一的效果。在圖案創(chuàng)作中，應(yīng)做到既要有調(diào)和又要有對比，使其達到統(tǒng)一中富有變化的效果（圖4–1–22）。

人類繪畫的圖案內(nèi)容最早來源于自然界中的太陽、星星、水、云、動物、植物等自然形態(tài)。隨著人類對美的不斷認知和追求，圖案的內(nèi)容范圍也逐漸擴大，人類的生活場景如打獵、耕種、勞動、收獲、節(jié)慶等也成為圖案的基本圖形，并產(chǎn)生出各種編織紋樣、結(jié)繩紋樣、用品造型等圖案形式，一些象征吉祥的圖案逐漸誕生。宗教的產(chǎn)生與傳播也使圖案的發(fā)展變得豐富多彩。一、裝飾圖案寫生的目的與技法1.寫生目的自然界擁有不可言喻的美麗形態(tài)和色彩，它能直接啟發(fā)創(chuàng)作者的繪畫和設(shè)計，因此，學(xué)會觀察自然的美是學(xué)習(xí)圖案創(chuàng)作的必由之路。寫生是觀察自然美的記錄方式，通過寫生能對自然界的各種物象進行認識、了解，掌握其特征、比例、結(jié)構(gòu)及有關(guān)規(guī)律，在創(chuàng)作者的腦海中建立豐富的物象形態(tài)，為創(chuàng)作圖案奠定基礎(chǔ)。2.寫生技法寫生是當面對廣闊、復(fù)雜的物象時，進行有重點、有選擇的描繪，并注重表現(xiàn)物象的輪廓、形態(tài)、神態(tài)、結(jié)構(gòu)特征。寫生方式頗多，可分為黑白寫生和色彩寫生兩大類。（1）黑白寫生線描法：用鉛筆或鋼筆準確地將對象的輪廓、結(jié)構(gòu)、特征描繪下來。線條要細，用筆要有輕有重，有起有伏，充分表達對象（圖4–2–1）。明暗法：用鉛筆畫出對象的明暗效果，并表現(xiàn)出對象的立體感和空間感。影繪法：用單色平涂，畫出對象的影像。（2）色彩寫生淡彩法：在線描的基礎(chǔ)上，根據(jù)對象的色彩，用水彩顏料薄薄地上一層，要求色彩基本符合對象（圖4–2–2）。單色彩繪法：先用鉛筆打好輪廓，然后用水彩或水粉顏料進行描繪。二、裝飾圖案的變形方法圖案變形是把寫生收集的自然形象按照創(chuàng)作者的審美需求，運用適當?shù)姆椒ê褪侄危瑢⑵涮釤捈庸こ裳b飾圖案形象，并達到裝飾美的藝術(shù)效果。變形的方法多種多樣，一般是在保留自然形象主要特征的基礎(chǔ)上進行寫實變化或?qū)懸庾兓Ｈ綦x寫生的自然形象越接近，則為寫實變化；若離寫生的自然形象很遠很抽象，則為寫意變化。簡化法：對寫生的自然形象給予適當?shù)募舨?、取舍、概括、修飾，通過美化其形，表現(xiàn)其主要特征，突出其主要精神。例如摒棄自然形態(tài)中殘缺、不規(guī)則的部分，使外部形象更加整體美觀。或簡化或刪除自然形象中繁瑣的部分，保留最典型、最具有特征的部分（圖4–2–3、圖4–2–4）?？鋸埛ǎ嚎鋸埖那疤崾呛喕瑢懮淖匀恍蜗蠛喕笏Ａ舻奶卣鬟M行想象變化或抽象變化，突出其特征。一般是運用拉伸、變寬、扭曲等方法使形象的形態(tài)或神態(tài)達到夸張的效果。簡單說來，如動態(tài)夸張、神態(tài)夸張、形態(tài)夸張、幾何夸張、局部夸張等（圖4–2–5至圖4–2–10）。添加法：在簡化的基礎(chǔ)上對形象添加一些具有特征的理想的裝飾紋樣，使添加后的形象更完美，更具裝飾效果。（1）添加與對象本身有關(guān)的內(nèi)容；運用對比聯(lián)想、類比聯(lián)想、近似聯(lián)想等形式進行添加。（2）添加與對象本身無關(guān)的內(nèi)容；運用諧音、比喻、寓意、象征等形式進行添加。（3）從美感出發(fā)，根據(jù)創(chuàng)作者的審美和構(gòu)思添加抽象的點、線、面（圖4–2–16）。適合法：在一定的外部輪廓下將自然形態(tài)的物象進行簡化、夸張變形。變化后的物象既要適合這種外部形狀，又要體現(xiàn)圖案的完整性。自由想象：創(chuàng)作者可依據(jù)詩歌、散文等文學(xué)作品，經(jīng)過自己的體會和想象創(chuàng)作圖案?；蛘吒鶕?jù)生活中已有的物象通過自身的感性認識，創(chuàng)作出富有想象力、符合審美需求的圖案（圖4–2–19、圖4–2–20）。第三節(jié)?裝飾圖案的組織形式裝飾圖案的組織形式，是由其內(nèi)容和用途決定的。不同的內(nèi)容和用途，采用不同的圖案形式，同時，又要根據(jù)不同的制作條件和工藝材料，并充分利用這些條件，以獲得美的效果。一、單獨紋樣單獨紋樣是一個獨立的個體，也是圖案的基本單位，是組成適合紋樣、二方連續(xù)紋樣、四方連續(xù)紋樣的基礎(chǔ)。單獨紋樣要注意紋樣形象的完整，不能有殘缺。形象的變化或動勢不受任何外形的約束，但使人感到形態(tài)自然，結(jié)構(gòu)完整。具有對稱式和均衡式兩種結(jié)構(gòu)形式。1.對稱式對稱式又稱均齊式，表現(xiàn)形式又分絕對對稱和相對對稱。是以一條直線為中軸線或一個點為中心點，在其上下、左右繪制等形等量的完全相同圖形（圖4–3–1）。2.均衡式在中軸線或中心點的上下、左右繪制等量而不等形的圖形，只要求分量上達到穩(wěn)定平衡感。均衡式單獨紋樣使人感到生動、新穎、變化豐富。均衡式單獨紋樣又可分為旋渦形，S形、相對、相背、交叉、折線、重疊、綜合等組織形式。二、適合紋樣適合紋樣是外形受到限制的一種單獨紋樣特殊形式。它是將單獨紋樣組織在一定的輪廓線內(nèi)，具有外部輪廓感，即使去掉外形，仍有外形輪廓的特點。具有形體適合、角隅適合和邊緣適合三種組織形式。1.形體適合適合紋樣指外輪廓具有一定的形狀，這種形狀是根據(jù)裝飾形體而定的。我國古代的陶器、銅鏡、漆器圖案即為結(jié)構(gòu)自然的形體適合紋樣。形體適合紋樣有直立式、發(fā)射式（向心、離心、向心離心結(jié)合）、旋轉(zhuǎn)式、重疊式、均衡式、綜合式等多種組織形式（圖4–3–4至圖4–3–8）。2.角隅適合角隅紋樣是裝飾在形體邊緣轉(zhuǎn)角部位的紋樣，又稱角花。角隅紋樣一般都根據(jù)裝飾對象的不同而有區(qū)別。有大于90°的，也有小于90°的，如梯形、菱形、方形。3.邊緣適合邊緣適合紋樣是適合形體周邊的一種紋樣。它一般是用來襯托中心紋樣或配合角隅紋樣，也可以成為一種獨立的裝飾紋樣（圖4–3–11、圖4–3–12）。三、連續(xù)紋樣連續(xù)紋樣是用一個或幾個單位紋樣向上向下或左右連接，或向四方擴展重復(fù)運用的一種圖案紋樣。連續(xù)紋樣的特點就在于它的延伸性，它是單獨紋樣的連續(xù)組合，所以它具有一種規(guī)律的節(jié)奏美?？煞譃槎竭B續(xù)和四方連續(xù)兩種組織形式。1.二方連續(xù)二方連續(xù)紋樣是指運用一個或多個單位紋樣進行上下、左右無限重復(fù)，并連續(xù)成為帶狀的具有強烈秩序感的一種紋樣，又稱為帶紋或花邊。二方連續(xù)的裝飾內(nèi)容多為繪畫和幾何圖形，其特點具有節(jié)奏性，在陶瓷、服裝、布料等方面運用頗多。二方連續(xù)的構(gòu)成骨架可分為直立式、散點式、水平式、傾斜式、波紋式、折線式等。2.四方連續(xù)四方連續(xù)紋樣是指運用一個單位紋樣向上下、左右四面反復(fù)排列的一種紋樣，它循環(huán)反復(fù)，連續(xù)不斷，秩序性極強，又稱為網(wǎng)紋。一般常用于建筑壁紙、地毯、包裝、布料等方面。四方連續(xù)要求各個單位紋樣之間彼此聯(lián)系互相呼應(yīng)，布局既要生動又要勻稱協(xié)調(diào)；要有反復(fù)單獨的排列，又要有花紋的主次層次。四方連續(xù)按構(gòu)成骨架可分為散點式、條紋式、連綴式、重疊式等（圖4–3–17、圖4–3–18）。第四節(jié)?裝飾圖案的多種表現(xiàn)技法一、黑白裝飾圖案表現(xiàn)技法黑白裝飾圖案一般運用黑白對比或黑白灰層次對比進行裝飾表現(xiàn)。點、線、面是組成圖形的基本元素，也是在裝飾圖案中黑白灰層次對比的重要組成，恰當運用點、線、面，能使裝飾圖案更具裝飾性（圖4–4–1）。（1）點的表現(xiàn)方法：“點”是一切形態(tài)的基礎(chǔ)，是描繪圖案的基本方法之一，用點的疏密、輕重、虛實、大小的處理，可以獲得不同的藝術(shù)效果。點的形狀有細點、粗點、圓點、三角點、方點、米點、菱形點等不同形狀的點。（2）線的表現(xiàn)方法：“線”是圖案中的非常重要的造型要素，描繪形象結(jié)構(gòu)、豐富畫面層次、分割圖形等都要用線來表示。線可分為直線、曲線。直線有水平線、垂直線、斜線、折線、交叉線等；曲線有弧線、拋物線、波紋線、旋渦線等。（3）面的表現(xiàn)方法：“面”是圖案中較常用的技法之一，面主要是通過塊面的外形來表現(xiàn)圖形的形態(tài)，其形態(tài)有大小、虛實之分。一般用平涂表現(xiàn)塊面，用塊面的大小和色塊的對比來產(chǎn)生多種變化。

二、色彩裝飾圖案表現(xiàn)技法色彩裝飾圖案是通過色彩的大膽配置來體現(xiàn)圖案的裝飾性。常規(guī)表現(xiàn)技法為平涂法和勾線法。平涂法：將調(diào)好的色彩，均勻地、平整地涂在已畫好的圖形里。調(diào)色時應(yīng)注意顏料的濃度，太干涂不開，太濕又涂不勻，顏料要濃淡均勻，否則會影響到畫面的效果（圖4–4–4）。勾線法：在色塊平涂的基礎(chǔ)上，用線條勾勒紋樣的輪廓結(jié)構(gòu)，可以使畫面更加協(xié)調(diào)統(tǒng)一，紋樣更清晰、精致。線條有粗細變化、虛實變化和色彩變化。勾勒線條的工具可為毛筆、鋼筆和蠟筆等。圖案中用不同特點的線進行勾勒，會得到不同的效果，增加畫面的層次，協(xié)調(diào)畫面的色彩關(guān)系。三、色彩裝飾圖案的肌理制作技法肌理是形象表面的紋理特征效果，在裝飾圖案中，肌理可以豐富畫面效果，產(chǎn)生強烈的視覺效果，最大地發(fā)揮作品的潛在的藝術(shù)魅力。肌理有自然的肌理、人為的肌理。將這些肌理效果添加到圖案創(chuàng)作中，可使圖案呈現(xiàn)獨特的藝術(shù)效果。圖案肌理的創(chuàng)造方法：1.筆觸的變化利用筆觸的粗、細、硬、軟、重及筆觸的不同排列，而描繪出不同的肌理效果。（1）點繪法：在大面積色塊平涂的基礎(chǔ)上，以點為主，用點的疏密點綴于畫面中，使形體得出虛實、遠近暈變的特殊變化效果（圖4–4–11）。（2）推移法：利用色彩的推移，運用色彩構(gòu)成中推移漸變的方法表現(xiàn)形象的塊面和層次關(guān)系。方法是用深淺不同的色彩或色相的轉(zhuǎn)換進行多層變化（圖4–4–12）。

（3）彩鉛法：運用彩色鉛筆獨特的肌理效果，添加到圖案中，彩鉛的色彩變化自然，粗細有致（圖4–4–13）。（4）干皴法：仿中國畫中的干筆點擦的畫法，表現(xiàn)出厚重、滄桑、古樸的效果（圖4–4–14）。利用筆觸的粗、細、硬、軟、重及筆觸的不同排列，而描繪出不同的肌理效果。（1）點繪法：在大面積色塊平涂的基礎(chǔ)上，以點為主，用點的疏密點綴于畫面中，使形體得出虛實、遠近暈變的特殊變化效果（圖4–4–11）。（2）推移法：利用色彩的推移，運用色彩構(gòu)成中推移漸變的方法表現(xiàn)形象的塊面和層次關(guān)系。方法是用深淺