高職音樂教育專業(yè)和聲學課程建設的實踐與研究

1、高職音樂教育專業(yè)和聲學課程建立的理論與研究高職音樂教育專業(yè)和聲學課程建立的理論與研究和聲是音樂表現的重要元素，假如把旋律比作音樂的骨骼，那么和聲就是音樂的血肉，只有有了血肉的音樂，才能形成立體、飽滿的效果。對于我國高職音樂教育專業(yè)，和聲學是根底理論課程的一門核心課程。本文旨在討論當前和聲學課程存在的根本問題，以及和聲學課程的探究與改革的方向。一、當前和聲學課程存在的問題論文聯盟.Ll.目前，大局部高職院校音樂教育專業(yè)對和聲學這門學科的定位存在偏向，在詳細教學內容的選擇、教學方法的運用方面也有一些問題。1.培養(yǎng)目的定位不準確當前，我國高職院校尚未形成合適自身開展的思路，大局部高職院校的和聲學課程

2、照搬本科院校形式，培養(yǎng)目的延續(xù)了重視理論學習與研究的傳統(tǒng)，只是縮短了課程開設時間以適應高職?？迫曛频膶W制。這既違犯了高職院校培養(yǎng)應用型人才的培養(yǎng)目的，也影響了后續(xù)相關課程的教學質量。2.教學內容選擇不實用和聲學課程的教學內容過分注重理論知識的講授以及和聲規(guī)那么的遵循，而忽略了理論與理論的結合，很難滿足當下對應用與創(chuàng)新人才的需要。和聲學課程在教材的選擇上，往往選用大局部本科院校使用的斯波索賓的?和聲學教程?教材，該教材中傳統(tǒng)和聲的歸納科學、縝密、井然有序，闡釋合理透徹、絲絲入扣，但過于機械、刻板，有些和聲手法理論價值大于實用價值。另外，其在訓練形式上，注重傳統(tǒng)的四部和聲的寫作訓練，無視了對學生

3、和聲立體化音響的感知和培養(yǎng)，以及對學生和聲分析才能的鍛煉。3.教學方法和手段運用不靈敏在高職院校的和聲學課堂上，大局部老師還延用以理論講授為主的單一教學形式。老師在黑板上講授和聲的種種規(guī)那么，學生在紙上小心翼翼地遵守這些規(guī)那么。在教學評價中，也是以這些規(guī)那么作為衡量標準。學生無法感知和聲音響效果的魅力，也無法從和聲學課程中獲取成功的愉悅體驗。二、和聲學課程的探究與改革針對以上問題，高職院校的和聲學課程必須進展合適自身特點的探究與改革。1.準確定位培養(yǎng)目的高職院校的音樂教育專業(yè)以培養(yǎng)應用型人才為培養(yǎng)目的，所有課程的設置都應以此為導向。和聲學課程是后繼大局部理論課程的根底，其教學質量將直接影響到后

4、繼學科的教學質量，如鋼琴即興伴奏、歌曲寫作與小樂隊配器等。和聲學必須重視課程理論學習與理論活動的結合，以實用為目的導向，重點實現和聲學與即興伴奏課程的整合。2.調整教學內容高職院校的音樂教育專業(yè)學生將來的就業(yè)方向主要是幼兒園、小學以及文化團體等，這些用人單位更為注重學生的理論應用才能。因此在教學內容的選取上，學校應做到三方面。一是應堅持以群眾音樂文化生活中常見的和聲現象為主。例如，以大小調和聲為根底和重點，適當參加我國民族調式和聲的內容，讓學生理解我國各種風格民歌的和聲特色，并在詳細的音樂作品中消化理論、應用理論。二是應涉獵20世紀以后的和聲，尤其是流行音樂和聲的內容。和聲是在不斷地顛覆中開展

5、的。20世紀以來，和聲的相貌已有了翻天覆地的改變。三是要突出根底和實用。例如除了四部和聲的寫作之外，還應加強對和聲音響的感知才能以及和聲分析才能的訓練。和聲學教學作為一種多聲部的音樂形態(tài)，需要加強和聲色彩的音響感知。它需要加強立體化音響的聽辨，這樣的做法不僅可以通過對詳細作品的分析與實際音響的結合來實現理論與理論的統(tǒng)一，更能進步學生的視譜、視奏、聽覺才能，從而實現對視唱練耳、鋼琴演奏等課程的幫助，有利于學生音樂素養(yǎng)的提升。在聽覺訓練中，老師應多培養(yǎng)學生對和聲的明暗、濃淡、和諧度、節(jié)奏疏密等方面的多聲部整體音樂感受才能。此外，為培養(yǎng)學生的多聲部聽覺感受，在教學手段上，老師可以借助現代化的教學手段

6、，將多媒體技術運用到和聲學的課堂教學中，使學生可以全方位地感受到和聲效果，把以前沉悶的板書講解教學轉化成生動而形象的音響教學，讓學生在分析實例的同時獲得聽覺感受。3.強調理論，加強與后繼學科的聯絡性和聲學作為音樂教育專業(yè)的重點理論學科，對其后繼學科具有橋梁和紐帶的作用，尤其對鋼琴即興伴奏的影響意義重大。鋼琴即興伴奏所運用的和聲屬于鍵盤和聲的范疇，因此，和聲學要想做到為鋼琴即興伴奏效勞，就必須加強鍵盤和聲的訓練力度。那么，在理論和聲的教學中如何浸透和進展鍵盤和聲的理論呢？筆者認為至少要做到以下幾點。一是要讓學生樹立理論觀，即將所學理論轉化成鍵盤理論的觀念，在最初的四部和聲根底知識的學習中，就要讓學生把所學理論在鍵盤上彈奏出來。每次的課后作業(yè)，學生都要以實際彈奏的形式進展匯報，這樣可以培養(yǎng)學生對鍵盤和聲的熟悉感，防止在以后的即興伴奏過程中出現學生伸不出手的現象。二是要引入鋼琴織體的學習和寫作。在學會用正三和弦為高聲部旋律配和聲以及和聲終止式之后，老師要對鋼琴即興伴奏中的各種常用音型進展介紹，并讓學生對簡單的旋律嘗試進展音型化的伴奏寫作。三是要加強學生對實際作品的分析和感知訓練。學生要想創(chuàng)作編配出好的伴奏，首先大腦里要有豐富的音響和經歷，通過分析和感知大量的歌曲伴奏，學生可以學習其和聲布局、織體手法，積累經歷，總結規(guī)律，從而為自己