26中國美術(shù)學(xué)院基礎(chǔ)教學(xué)部教師備課筆記

中國美術(shù)學(xué)院基礎(chǔ)教學(xué)部教師備課筆記所屬專業(yè)圖像和傳媒分部任課老師王建偉授課日期、周數(shù)10月5—12月8日，每班4周授課班級、人數(shù)網(wǎng)游2、影視1班授課名稱形式語言作業(yè)數(shù)量7個系列約40件左右作品教學(xué)目的與要求1、 理解抽象形態(tài)與畫面的內(nèi)在聯(lián)系，掌握形式表現(xiàn)的基本原理與技巧，增強結(jié)構(gòu)意識。2、 從構(gòu)成的角度觀看、表現(xiàn)自然，把握具象形態(tài)與抽象要素之間的共通性，培養(yǎng)熟練運用各種造型要素、造型手法進行表現(xiàn)的能力。3、 拓寬語言的表現(xiàn)手段，增強畫面構(gòu)造中的創(chuàng)造意識。教學(xué)重點、難占造型要素；色彩構(gòu)圖；畫面構(gòu)造。教學(xué)方法多種（如講授、討論、實踐、示范指導(dǎo)等）。教具準(zhǔn)備光盤、范畫、參考資料若干。課題一：形態(tài)要素（16課時）一、本課程“形式”之概念：1、 平面:構(gòu)成所要解決的是畫面自身的問題，如抽象形態(tài)及其相互關(guān)系、色彩的對比、肌理等等，作為一種造型的方式，它與傳統(tǒng)造型訓(xùn)練的區(qū)別在于其拋棄了具體形象的限制，而著重于解決如何在平面中運用抽象要素創(chuàng)造空間、節(jié)奏等問題。2、 獨立性:教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）抽象要素自身就是一個具有完整視覺表現(xiàn)功能的系統(tǒng)，它可以不借助具體的形象而獨立存在。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）?課程從造型要素（形、色、質(zhì)）中形態(tài)要素（點、線、面）的學(xué)習(xí)開始，逐漸過渡到以構(gòu)成介入畫面、介入客觀自然，進而融入色彩要素、肌理要素，最后進行綜合表現(xiàn)。3、 學(xué)習(xí)目的：a） 培養(yǎng)結(jié)構(gòu)意識：人類天生的結(jié)構(gòu)意識使各種藝術(shù)形式都被賦予了結(jié)構(gòu)的特征，比如音樂的節(jié)奏與旋律、建筑的比例、小說電影的敘事結(jié)構(gòu)等，構(gòu)成基礎(chǔ)就是強化了造型基礎(chǔ)中的結(jié)構(gòu)意識。b） 賦予一種造型的方式：對于實際的課程教學(xué)而言，最為直接的是：使學(xué)生體驗了一種新的造型方式，使其造型觀念、造型技巧都得到擴展，更深化了對于造型的理解。二、歷史的眼光：1、 遠古藝術(shù)：蘊涵著豐富的構(gòu)成原理。實例一：原始陶器紋樣、青銅紋飾一一節(jié)奏與秩序。實例二：古希臘、古羅馬建筑：數(shù)理比例，如“黃金分割比”等。實例三：雕塑：構(gòu)成關(guān)系介入具體姿態(tài)，賦予動作以美學(xué)的涵義。2、 古典繪畫：教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）以抽象構(gòu)成關(guān)系支撐于寫實的畫面背后，其前提是形式法則的介入以不放棄形體解剖、透視等的正確性為前提。換言之，構(gòu)成是為服務(wù)于具體形象的組織，使其成為具有秩序感的畫面而存在，是一種依附。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）3、 塞尚與現(xiàn)代藝術(shù)：塞尚一一“畫面是與自然平行的實體”一一使抽象構(gòu)成要素的獨立成為可能?，F(xiàn)代抽象藝術(shù)一一研究純粹的構(gòu)成關(guān)系，極大發(fā)展了純抽象要素的視覺涵義，使其成為真正的獨立的實體。4、 包豪斯與當(dāng)代藝術(shù)、當(dāng)代設(shè)計：包豪斯的教學(xué)實踐使抽象要素成為可以被理性把握的、系統(tǒng)的課程體系，為現(xiàn)代藝術(shù)教學(xué)的一個典型范例，其部分教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)理念一直沿用至今。?康定斯基：《論藝術(shù)里的精神》、《點線面》。?克利:《教學(xué)筆記》。?約瑟夫?艾伯斯的正方形色彩構(gòu)成。?伊頓:《色彩藝術(shù)》。三、造型要素：1、形——點線面：a） 點的大小、位置與數(shù)量變化會產(chǎn)生不同的視覺效果。b） 從點的形態(tài)而言，應(yīng)有實點與虛點的概念。c） 線的直曲、粗細、深淺、肌理等變化的視覺效果分析。d） 積極之線與消極之線的比較。e） 作為構(gòu)成畫面框架或結(jié)構(gòu)的“看不見的線”——控制一個畫面的格局。f） 面的大小、形狀變化的視覺效果，以及由前者所形成的畫面的張力。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）?概念的相對性：造型藝術(shù)中形態(tài)要素的概念并非如幾何學(xué)那樣絕對，它只是為形態(tài)獲得敘述的便利，具有相對性。在實際運用時大可以拋開此束縛，而著重于體味形態(tài)要素在畫面中的位置、大小、深淺等變化所造成的不同視覺效果，以及這種視覺效果所具有的情感內(nèi)涵，以深化對于“畫面構(gòu)成”的理解。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）?相互轉(zhuǎn)化：三者之間存在某種程度上的共通性。其一如上，形態(tài)的概念區(qū)分本身就是相對的；其二是點的線化、點的面化、面的線化、面的點化、線的點化等實際操作中的視覺問題。?心理暗示：a） 單個要素：形態(tài)、位置、密集程度所造成的心理感受；線的曲直、粗細的不同視覺感受；面的擴張感。b） 要素的綜合運用：在畫面中手法的不同，可造成特殊的視覺感受，由此創(chuàng)造抽象畫面的精神性特質(zhì)。c） 調(diào)子的關(guān)系與肌理效果都可以造成不同的心理感受。

2、 色:a） 色彩的對比：?色彩構(gòu)圖、色彩創(chuàng)作的基礎(chǔ)是熟練把握各種色彩對比。?色彩對比實驗基本以色相、明度、純度、冷暖、補色、面積與同時等對比為形式而進行。b） 色彩的協(xié)調(diào)：?色彩協(xié)調(diào)的生理條件一一人眼睛的補色需求與調(diào)子的需要。?色彩協(xié)調(diào)的方式一一借助不同的色組來進行。c） 色彩的象征與表現(xiàn)：?色彩的心理特性是色彩象征的前提，即人對色彩的冷暖、純度等變化會產(chǎn)生不同的心理感受。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）?影響人對色彩象征性理解的條件一一個人經(jīng)歷、地域性、時代性。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）?色彩的表現(xiàn)是色彩的視覺與主題的契合。3、 質(zhì):a） 肌理：?視覺肌理與觸覺肌理。b） 材料工具：?構(gòu)成基礎(chǔ)訓(xùn)練中，材料工具的運用得到極大擴展，創(chuàng)造性思維得到極大開拓。?紙（卡紙、玻璃紙、塑料紙、宣紙……）、筆（木炭、石墨、油畫、丙烯、水彩、色粉、鋼筆）c） 表現(xiàn)手法：?繪制、拓印、拼貼等不同的表現(xiàn)手法，單個或綜合運用。

四、實踐：點線面的構(gòu)形實驗1、 實踐內(nèi)容：a） 單一造型要素的實驗：?選擇某一個形態(tài)要素（相同或類似的形）進行構(gòu)成練習(xí)，探討畫面中元素的安排，把握畫面的整體格局。?具體構(gòu)形方式如復(fù)制、衍生等均可以運用，借助較為單純的元素，將精力集中在畫面的構(gòu)建之中。b） 抽象畫面的構(gòu)建：?綜合運用各種形態(tài)，進行畫面構(gòu)建。?形態(tài)的變化增強，畫面的細節(jié)增多，也需要更細膩的處理以及更整體的把握，帶出了更豐富的空間關(guān)系與更多樣的表現(xiàn)手法。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）2、 實踐要求：教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）a） 系列化：作業(yè)的系列化表述可以較為充分地表達作者的意圖，并且可以將作業(yè)想象成視角的轉(zhuǎn)換，與專業(yè)聯(lián)系。b） 純粹性：不需要具體的物象，只用純粹的形態(tài)要素來組織畫面。c） 表現(xiàn)手法：結(jié)合各種表現(xiàn)手法，創(chuàng)造豐富而完整的畫面。d） 作業(yè)數(shù)量：1個系列（6張）。e） 作業(yè)規(guī)格：32——16開之間。?學(xué)習(xí)過程應(yīng)強調(diào)連貫性與整體性，不能讓學(xué)生在局部的練習(xí)中迷失，而應(yīng)該倡導(dǎo)他們積極探索，把握特定練習(xí)與整體課題設(shè)置之間的關(guān)系，才能較為深入地理解每一個課題的涵義。所以，應(yīng)在教學(xué)中始終強調(diào)造型要素一一結(jié)構(gòu)法則一一心理效應(yīng)之間的互動關(guān)系。

課題二：形式的分析（8課時）一、 目的意義：1、 深化構(gòu)成的觀念：用構(gòu)成的眼光來觀看具象畫面，整體而非局部地發(fā)現(xiàn)、分析其中蘊涵的抽象要素，能夠獲得很多新鮮的造型經(jīng)驗，是從具體的事物中發(fā)現(xiàn)其內(nèi)在結(jié)構(gòu)規(guī)律的初步。2、 多角度的視角：學(xué)會用不同的觀看方式來理解同一個視覺對象，可以得到單一的視角所無法提供的豐富、多層次的視覺經(jīng)驗，并對畫面進行深入的解剖。3、 與專業(yè)的互動：教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）從具體的場景中發(fā)現(xiàn)其中所蘊涵的構(gòu)成規(guī)律可以培養(yǎng)對待畫面的明確構(gòu)成意識，從而形成主動處理畫面的能力。作為一種造型的基礎(chǔ)，這種練習(xí)對于學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)，即動態(tài)畫面的處理，亦有不可替代的重要作用。因為動態(tài)的畫面歸根到底是靜態(tài)畫面的延伸，增強靜態(tài)畫面構(gòu)造的素養(yǎng)尤其重要。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）二、 實踐：場景的形態(tài)分析1、實踐內(nèi)容：歐洲經(jīng)典繪畫分析與變體（“經(jīng)典繪畫”的時間跨度可從十五世紀(jì)一直到二十世紀(jì)，內(nèi)容包括文藝復(fù)興、巴洛克、浪漫主義、新古典等等，甚至包括后期印象主義的作品以及部分現(xiàn)代具象繪畫，基本要求一為具象寫實，二為呈現(xiàn)較明確的結(jié)構(gòu)感，便于發(fā)現(xiàn)，便于分析）。

2、實踐要求：a） 深入觀察，仔細分析：始終提醒學(xué)生要避免浮光掠影式的觀看。深入、耐心地讀解畫面也并非易事，它需要一個過程。學(xué)生容易犯的問題是不假思索便進行表面形態(tài)的描摹， 或者只是用另外一種繪畫方式把對象重新畫一遍，沒有揭示其中所蘊涵的內(nèi)在構(gòu)成關(guān)系。因此觀看是首要的，也是最重要的步驟，只有在正確的、深入的認知基礎(chǔ)上，才有可能得出正確的分析結(jié)果。b） 空間感：要在實踐中強化對于二維平面的空間敏感度， 以此增強學(xué)生對于虛擬空間的理解。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）c） 分析的角度：對于同一作品應(yīng)從不同角度、不同的層面進行分析，比如結(jié)構(gòu)線的關(guān)系、點線面諸形態(tài)要素的構(gòu)成方式、黑白灰的處理方式、力動關(guān)系……以培養(yǎng)從多個角度看問題的意識。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）d） 變體練習(xí)：在靜態(tài)的、忠于原作畫面的分析基礎(chǔ)上，介入時間因素，作系列化的變體練習(xí)。具體為如對某一具體分析后畫面進行形態(tài)變體、調(diào)子的變化、鏡頭的遠近伸縮等變化，以作進一步的闡釋。e） 作業(yè)數(shù)量：2個系列（13張，分析8張，變體5張）。f） 作業(yè)規(guī)格：幅面大小隨分析對象而定，基本控制在 16開這一基準(zhǔn)，考慮到變體作業(yè)與分析作業(yè)的整體性，不宜過分狹小，表現(xiàn)方式多樣。?教學(xué)中應(yīng)著重于多變體作業(yè)訓(xùn)練的引導(dǎo)，因為這是創(chuàng)造的初步。

課題三：形式法則與自然對象（24課時）一、構(gòu)成法則與自然的互動：1、 互動：運用構(gòu)成原理，有助于有效概括、把握自然，將自然對象轉(zhuǎn)化為畫面（從自然對象到畫面在形式要素的運用下成為一個漸進的過程，也是一個逐步提煉的過程）。反過來，自然對象又幫助藝術(shù)家獲得畫面構(gòu)造的靈感，通過對自然對象的研究、提煉與概括可以豐富實踐者自身的造型。?實例：蒙德里安通過與自然的交流逐漸獲得了屬于他自己的畫面形式。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）2、 對比：自然中存在各種形式的對比，畫面的對比是自然對比的某種對應(yīng)。伊頓如說：“沒有對比，人就看不到東西”。凡是造型藝術(shù)，必包含各種方式的對比。對比是創(chuàng)造藝術(shù)表現(xiàn)力的最重要的方式之一。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）?對于各種對比如大小、深淺、曲直、冷暖、明暗等的體驗可以提咼對于抽象要素的敏感。3、 分割：將一個整體分成相關(guān)的各個部分，這些部分從屬于一個整體的構(gòu)成目的。等形分割、漸變分割……4、 圖底關(guān)系：在畫面中，將主體與背景的關(guān)系處理得當(dāng)，有助于完整呈現(xiàn)畫面效果。圖和底關(guān)系的互換是一種有趣的現(xiàn)象，這能幫助學(xué)生獲得又一種控制畫面效果的方法。5、 肌理與手法：這屬于質(zhì)的范疇，即創(chuàng)造除形、色之外的另一種造型的方式。對于畫面表現(xiàn)，主要是視覺肌理對于效果的增強作用。任何形體的出現(xiàn)，都要借助具體的方式，它不能脫離肌理而單獨存在，所以，肌理是造型中的一個重要因素。

二、 平面構(gòu)成的心理效應(yīng)：1、 空間：焦點透視、重疊、大小等要素形成虛幻的空間感，這些感覺是依靠抽象形態(tài)本身造就，而不是通過模擬某種具體的形態(tài)而得到。2、 節(jié)奏與韻律：對比方式的不同創(chuàng)造了畫面的節(jié)奏，這是一種類似音樂的感覺。它的前提是一種秩序被創(chuàng)造。3、 均衡：均衡是畫面構(gòu)成的基本目的，即各部分的關(guān)系獲得一定程度上的平衡，但這種平衡是動態(tài)的而不是靜態(tài)的，因為它并不是力的消失，而是各種力量的對抗所達到的相對平衡。4、 張力：借助各種構(gòu)成要素的受力關(guān)系而獲得，畫面的各種構(gòu)成要素的對比、對抗是張力的先決條件，因此，一個構(gòu)成的畫面首先是各種對比，然后才是平衡，最后是張力。教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）三、 實踐：對自然的研究教學(xué)過程（結(jié)合理論講授、技法示范，范畫、圖片、多媒體等教學(xué)方法，每一堂課順序編寫）1、 實踐內(nèi)容：從自然對象獲取形式構(gòu)成。2、 實踐要求：a） 簡化：在深入觀察對象特征的基礎(chǔ)上，對其形體進行簡化，逐漸凸顯構(gòu)成的特征。b） 強化：對諸構(gòu)成要素的強調(diào)。c） 方式：根據(jù)對自然對象的感受挖掘結(jié)構(gòu)，或以先行的結(jié)構(gòu)尋找適合的自然對象進行表現(xiàn)。d） 作業(yè)數(shù)量：2個系列（每系列4-6張）。e） 作業(yè)規(guī)格：16開到8開之間。

課題四：表現(xiàn)手法的探索（20課時）一、藝術(shù)中的形式表現(xiàn)（講述）：1、現(xiàn)代素描作品