2022-2023學年湖南省郴州市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)

2022-2023學年湖南省郴州市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.魯迅說自己小說的形象“是一個拼湊起來的角色”，說的是構思中的______方式。

A.意蘊的凝結B.整合C.移情D.變形

2.下列芭蕾劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）。A.《葛蓓利婭》B.《仙女》C.《吉賽爾》D.《天鵝湖》

3.創(chuàng)作出著名油畫肖像《英諾森十世》的畫家委拉斯凱茲是______人。A.A.西班牙B.法國C.意大利D.英國

4.審美的客體是()

A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.觀眾

5.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》的作者為()

A.師曠B.李龜年C.李延年D.白明達

6.下列畫家中，屬于“揚州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

7.古希臘喜劇的代表作家是（）。A.埃斯庫羅斯B.索?？死账笴.歐里庇得斯D.阿里斯托芬

8.我國抗日戰(zhàn)爭時期，廣大讀者對岳飛的《滿江紅》、文天祥的《正氣歌》等愛國主義詩篇和歌曲引起強烈共鳴，其原因在于______。

A.愛國主義精神是人類的一種帶有普遍性的美感

B.在歷史的篩選中，逐漸認識了古代作品的價值

C.相似的歷史條件下產(chǎn)生㈩相似的思想情感

D.作品中包含某些抗戰(zhàn)殺敵的內容

9.亞里士多德最重要的美學著作是______。

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

10.我國京劇史上的“四大名旦”是______、程硯秋、荀慧生、尚小云。()

A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

11.意大利文藝復興初期的______被認為是歐洲繪畫之父和現(xiàn)實主義畫派的鼻祖。()

A.米開朗基羅B.達.芬奇C.拉斐爾D.喬托

12.拙政園的園林風格屬于（）。A.皇家園林B.寺廟園林C.江南園林D.嶺南園林

13.歌劇《茶花女》是（）的作品。A.托爾斯泰B.狄更斯C.大仲馬D.小仲馬

14.《蜀道難》是我國唐代詩人（）的名篇。A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

15.影片《黑客帝國》的導演是()

A.沃卓斯基兄弟B.盧卡斯C.斯皮爾伯格D.盧米埃爾

16.傳播指的是__________。（）

A.某種信息在時間和空間的移動和變化

B.某種信息在空間上的移動和變化

C.某種信息在時間上的移動和變化

D.某種信息在時間上的移動

17.中國園林分為兩大派系，即__________。（）

A.北方園林與南方園林B.東方園林與西方園林C.人工園林與自然園林D.古代園林與現(xiàn)代園林

18.情感是人所特有的，它是在人類社會發(fā)展過程中產(chǎn)生的，因此帶有（）。A.階級的選擇性B.個人的表現(xiàn)性C.社會歷史性D.不可抗拒性

19.影片《戰(zhàn)艦波將金號》是20世紀20年代______重要作品。

A.意大利B.法國C.美國D.蘇聯(lián)

20.古希臘悲劇作品《被縛的普羅米修斯》的作者是（）。

A.荷馬B.埃斯庫羅斯C.索?？死账笵.阿里斯托芬

21.中國電影《早春二月》的導演是______。()

A.謝鐵驪B.謝晉C.凌子風D.水華

22.側重于研究作品本身的研究方法是()

A.文本批評B.接受批評C.心理批評D.社會歷史批評

23.中國民歌《茉莉花》屬于（）。

A.苗族民歌B.漢族民歌C.彝族民歌D.回族民歌

24.2.著名的油畫《格爾尼卡》是___的作品。()

A.柏拉圖

B.畢加索

C.莫奈

D.塞尚

25.《灰姑娘》是德國著名童話作家______的作品。()

A.安徒生B.夏爾·貝洛C.魯迅D.格林兄弟

26.審美的客體是__________。（）

A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.觀眾

27.我國傳統(tǒng)戲曲劇種排在前五名的是______。

A.京劇、評劇、河北梆子、秦腔、越劇

B.越劇、黃梅戲、評劇、京劇、粵劇

C.京劇、昆曲、豫劇、越劇、黃梅戲

D.京劇、川劇、豫劇、二人傳、花鼓戲

28.《畢業(yè)歌》的曲作者是

A.冼星海B.賀綠汀C.鄭律成D.聶耳

29.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。

A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

30.《被縛的普羅米修斯》是古希臘______的代表作。()

A.荷馬B.埃斯庫羅斯C.索福克勒斯D.阿里斯托芬

二、填空題(30題)31.審美效應主要有__________、__________和__________等幾種。

32.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

33.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

34.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創(chuàng)作的過程。

35.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

36.__________被稱為“音樂的靈魂”。

37.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

38.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內涵。

39.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

40.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

41.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術。

42.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

43.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

44.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

45.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

46.根據(jù)作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

47.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

48.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

49.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

50.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯(lián)想等。

51.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

52.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

53.按馬克思主義藝術生產(chǎn)的理論，藝術作品是藝術家們按照__________的需要而提供的一種__________。

54.“再現(xiàn)”是指藝術家在藝術創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術作品中。

55.攝影藝術包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

56.藝術形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

57.詩歌根據(jù)其性質，可分為_____和_____兩類。

58.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

59.藝術形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

60.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

三、簡答題(10題)61.何謂藝術中的再現(xiàn)與表現(xiàn)？兩者間有什么關系？

62.簡述藝術傳播的構成要素。

63.簡述藝術作品的三個層次。

64.簡述藝術活動中的共鳴現(xiàn)象。

65.簡述藝術批評的類型。

66.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

67.簡述藝術與政治的關系。

68.簡述什么是審美理解。

69.藝術家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

70.簡述藝術批評的作用和功用。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

72.舉例說明綜合藝術的種類。

73.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

74.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

75.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

76.簡述工藝藝術的基本特征。

77.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.結合作品論述藝術作品的層次。

80.“藝術發(fā)生”學說對藝術學研究有哪些作用？

81.試述審美感知過程中知覺與感覺的關系。

82.論述藝術鑒賞的過程。

83.舉例論述藝術鑒賞過程中的審美效應。

84.舉例說明表情藝術的種類及藝術特征。

85.結合實際論述藝術批評科學性與藝術性統(tǒng)一的特征。

86.為什么在藝術鑒賞中會產(chǎn)生“一千個人心中有一千個哈姆雷特”的現(xiàn)象?

87.論述藝術作品中的內容與形式。

88.結合具體的藝術作品，論述藝術創(chuàng)作的過程。

六、(0題)89.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。()

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

參考答案

1.B

2.D

3.C

4.C

5.A

6.A

7.D

8.C

9.A

10.D

11.D

12.C

13.D

14.B

15.A沃卓斯基兄弟是人們對美國著名兄弟導演安迪.沃卓斯基和拉里.沃卓斯基的稱呼，他們共同導演的《黑客帝國》三部曲已經(jīng)成為科幻電影的經(jīng)典作品。

16.A

17.A

18.C

19.D

20.B埃斯庫羅斯是古希臘著名悲劇詩人，與索?？死账购蜌W里庇得斯一起被稱為是古希臘“三大悲劇大師”，有“悲劇之父”、“有強烈傾向的詩人”的美譽。代表作有《被縛的普羅米修斯》、《阿伽門農(nóng)》等。

21.A

22.A文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要以文本去尋求。尤其注意藝術作品的文本語言和物質媒介。

23.B

24.B

25.D

26.C

27.C

28.D

29.B

30.B

31.共鳴凈化領悟

32.希臘羅馬文藝復興

33.皇家私家

34.胸中之竹手中之竹

35.國立音樂院

36.旋律

37.布封

38.形象情境意境

39.詩樂舞

40.劇本戲劇演出

41.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

42.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

43.題材主題

44.雕塑

45.藝術科學蒙太奇長鏡頭

46.時間藝術空間藝術時空藝術

47.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

48.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

49.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

50.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

51.選擇性恒常性

52.歌劇舞劇話劇

53.人們的精神生活消費品

54.客觀世界真實

55.新聞攝影人像攝影

56.個性感性思想

57.敘事詩抒情詩

58.表現(xiàn)性節(jié)奏性

59.個性共性

60.時代種族環(huán)境

61.（1）再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。

（2）表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)造中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。

（3）再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側重現(xiàn)現(xiàn)的藝術作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之，側重于表現(xiàn)的藝術作品可能沒有再現(xiàn)的因素，其間只存在著比重差別。前者以再現(xiàn)為主，表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主，再現(xiàn)為輔，彼此相輔相成。

62.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，是指藝術傳播活動中控制與發(fā)送藝術信息的人或機構。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是指藝術信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應及其對受傳者的影響程度。

63.(1)藝術語言是創(chuàng)造主體的特定藝術種類的創(chuàng)造活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創(chuàng)造的最高境界。(1)藝術語言,是創(chuàng)造主體的特定藝術種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質材料和媒介,按照審美法則,進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術形象,是藝術反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。(3)藝術意蘊,是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵,它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創(chuàng)造的最高境界。

64.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

65.在藝術批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現(xiàn)象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

66.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論，認為藝術起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。

（2）游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現(xiàn)為自由的游戲。

（3）表現(xiàn)說。克羅齊、柯林伍德等人認為，藝術起源于人類情感情現(xiàn)和交流的需要。

（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產(chǎn)實踐中。

67.政治是經(jīng)濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態(tài)領域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經(jīng)濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到更快、更健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術與政治的關系，在歷史唯物主義關于經(jīng)濟基礎與上層建筑的學說中，是擺得很清楚的：經(jīng)濟基礎主要通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是由上升的經(jīng)濟關系通過進步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經(jīng)濟以積極的影響；而沒落的藝術則是由沒落的經(jīng)濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經(jīng)濟服務。

68.(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

69.藝術家的審美創(chuàng)造能力應當包括:(1)敏銳的感知能力。藝術家對各類事物表象和人的內心世界都有著極為敏感和細致的感知能力。(2)豐富的想象力。指藝術家對通過感知獲得的信息進行加工，從而創(chuàng)作出新的審美意象的能力。這比感知能力更能代表藝術創(chuàng)作的特性。(3)精湛的藝術技巧。藝術家必須熟練掌握某一具體藝術種類的藝術語言和專業(yè)技巧，才能夠把構思轉化為作品。

70.（1）通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值；（2）通過將批評的信息反饋給藝術家，對其創(chuàng)作產(chǎn)生影響；（3）通過批評的展開，對藝術鑒賞活動予以影響和指導；（4）通過藝術批評，協(xié)調藝術與意識形態(tài)其他領域的關系，促進社會文化的發(fā)展。

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協(xié)調。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

78.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.藝術作品分為藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。(1)藝術語言是創(chuàng)作主體在特定藝術種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高低的重要尺度。下面結合達·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術作品的三個層次。首先，達·芬奇采用了狹長的畫面構圖，因為是壁畫，畫面面積很大，富于視覺沖擊力。為了便于充分展現(xiàn)人物面部，畫家把13個人物安排在長桌的一側，形成以耶穌為中心的對稱構圖，又因為空間關系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺效果非常穩(wěn)定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴肅莊重的心理感受。其次，畫家在大量觀察和積累的基礎上，把自己對傳說人物的理解和想象以及感情等具體化，用細膩的工筆塑造了13個宗教傳說中的人物形象，每個人都帶有傳說中所描述的那種身份背景和精神氣質，同時又是新創(chuàng)造出來的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態(tài)、表情、動作等令人嘆服地還原了傳說中那個特定的戲劇性時刻，共同營造出驚心動魄的情景氛圍。最后，由于藝術語言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫作充分傳達了宗教的精神。穩(wěn)定的構圖，靜穆的中心人物，顯現(xiàn)了耶穌的堅定、無畏和悲天憫人，象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基督教的傳說和教義，欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動，進一步可以感受到悲劇意識和崇高情懷，這也正是畫作豐富意蘊的表現(xiàn)。

80.“藝術發(fā)生”學說是藝術生產(chǎn)理論的一個重要的組成部分，是對藝術的起源、性質和特點進行的理論研究。研究“藝術發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術的本質，對理解藝術學的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對藝術起源的探討，人們認識到藝術是經(jīng)歷了一個漫長的歷史過程才從物質生產(chǎn)中逐步分化出來的。藝術的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據(jù)，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說，還是巫術說、勞動說，都可以證明藝術是在人們的生產(chǎn)實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產(chǎn)生的。另外，從藝術的性質和特點來看，“藝術發(fā)生”學說的研究也告訴我們，藝術是審美主客體關系的完美結合，藝術美包含著兩個方面的內容，一方面藝術是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術又凝聚著藝術創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術家的創(chuàng)作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術形象的藝術作品。這就有利于我們認識藝術產(chǎn)生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協(xié)調二者之間的不平衡關系使藝術得到發(fā)展。

81.(1)知覺和感覺存在著一定的相同之處：

它們都是客觀事物直接作用于感覺器官，而在大腦中所產(chǎn)生的對當前事物的反映。只有當客觀事物直接作用于感覺器官，引起它的活動時，才會產(chǎn)生感覺和知覺，一旦客觀事物在我們感覺器官所及的范圍內消失時，感覺和知覺也就停止了。

(2)知覺與感覺也存在著一定的聯(lián)系：

第一，感覺是知覺的基礎?？陀^事物總是由許多個別屬性所組成，沒有反映事物的個別屬性的感覺，反映事物的整體性的知覺就不存在。感覺是一切復雜認識的心理基礎，首先是知覺的心理基礎。知覺必須以各種形式的感覺為前提，如果沒有對各種花的顏色、氣味等個別屬性的感覺，就不可能形成對花的整體性的知覺。感覺到的事物的個別屬性愈豐富、愈精確，對事物的知覺也就愈完整、愈正確。

第二，感覺往往作為知覺的組成部分而存在。事物的個別屬性總是離不開事物的整體屬性而存在。人在實際生活中常常是以知覺形式反映事物，感覺只是作為知覺的組成部分而存在于知覺中，很少有孤立的感覺存在。

第三，知覺是比感覺高一級的心理活動，不是各種感覺的簡單相加，而是在感覺基礎上意識到感覺的意義，與理解有密切聯(lián)系。知覺雖然是在感覺的基礎上產(chǎn)生的，但是不同于各種感覺因素、個別屬性相加之和，知覺的內容與感覺的內容具有本質的不同，不是用各種感覺所能取代的。

(3)知覺與感覺也有區(qū)別，主要表現(xiàn)在：

第一，在知覺中，大腦所反映的是事物的整體性和事物之間的關系；而在感覺中，大腦所反映的是事物的個別屬性。

第二，知覺的產(chǎn)生必須通過各種感官的聯(lián)合行動才能獲得，是在多種感覺的基礎上產(chǎn)生的；而感覺在客觀事物單純作用于人的某一感覺器官時也能產(chǎn)生。感覺直接產(chǎn)生于感官對客觀事物的接觸，這是由于感覺是對客觀事物個別屬性的直接反映，而知覺是對客觀事物整體性及其關系的完整反映。也就是說，第一點區(qū)別決定了第二點區(qū)別。

82.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

83.藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生有十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術作品中所表達的藝術家的情感或作品中藝術形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應和交流；二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術作品時產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術作品實現(xiàn)其審美教育價值的重要標志。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。領悟是鑒賞者在藝術鑒賞的過程中對藝術形象意蘊的妙悟和作品內涵的深刻領會，使鑒賞者內心生發(fā)出一種積極的人生意向。領悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術鑒賞活動中的審美效應，在具體的接受實踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術作品產(chǎn)生共鳴的基礎上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術作品對鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應，且是幾經(jīng)思考和領悟的結果。因此，藝術鑒賞的審美效應是多重的、復雜的，也是十分有效的，藝術作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現(xiàn)。

84.表情藝術的主要種類通常是指音樂藝術和舞蹈藝術。①音樂藝術是通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術形象反映社會生活感受傳達思想感情的一種表現(xiàn)性時間藝術。②舞蹈藝術是以經(jīng)過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段運用舞蹈自身所包含的多種基本要素塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象來表達人們的思想感情的一種藝術形式。藝術特征：①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。表情藝術的主要種類通常是指音樂藝術和舞蹈藝術。①音樂藝術是通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術形象,反映社會生活感受,傳達思想感情的一種表現(xiàn)性時間藝術。②舞蹈藝術是以經(jīng)過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段,運用舞蹈自身所包含的多種基本要素,塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象,來表達人們的思想感情的一種藝術形式。藝術特征：①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。

85.藝術批評具有二重性的特點，即科學性與藝術性的統(tǒng)一。

(1)藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上，運用一定的哲學、美學和藝術學理論，對藝術作品和藝術進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術批評是一種偏重于理性分析的科學活動，它同藝術鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術鑒賞偏重于感性，藝術批評則偏重于理性；藝術鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個階段。一個藝術愛好者，絕不應該止于鑒賞，應該做進一步的批評，因為只有批評，才能認識藝術的真面目，才能對于藝術有正確的批評?！彼囆g批評的這種科學性特點，使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法，呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來，隨著現(xiàn)代科學的不斷發(fā)展，藝術批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結構主義、現(xiàn)象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發(fā)點，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗，才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術批評文章也應當具有藝術的感染力，才能真正打動讀者，說服讀者，真正發(fā)揮批評的作用。從某種意義上講，藝術批評是一門科學，也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術批評文章不僅應當邏輯清晰、論證嚴謹，而且應當文字優(yōu)美、生動感人，給人們一種特殊的美感享受。事實上，不少優(yōu)秀的藝術批評文章，本身就是一篇優(yōu)秀的散文，如西晉陸機的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強烈藝術感染力的優(yōu)秀散文，給人以美的感受。

藝術批評的二重性特點，決定了藝術批評既帶有強烈的個人色彩，又具有客觀的共同標準。因此，藝術批評的標準應當是思想性和藝術性的完美統(tǒng)一。思想性是指藝術作品具有的思想意義和所達到的思想水平，它是藝術作品內在的靈魂。藝術性是指藝術作品在藝術構思、藝術語言、藝術表現(xiàn)手法等方面所達到的水平，特別是從整體上達到完美的藝術境界，具有獨創(chuàng)的藝術風格。當然，凡是優(yōu)秀的藝術作品，總是達到了思想與藝術、內容與形式的完美統(tǒng)一，藝術批評也應當從這種統(tǒng)一的角度去評價藝術作品。

藝術批評作為藝術鑒賞的深化和發(fā)展，在藝術生產(chǎn)中發(fā)揮著重要的作用。

86.這是因為藝術鑒賞的基本特點之一即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術鑒賞的差異性是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術作品時其審美感受和審美領悟必然存在一定的差別。這種差異性根源于鑒賞者主體的個性差別也同時代、民族、階級的差別相關。所謂時代差異指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質