從歷史看美術(shù)與設(shè)計的關(guān)系.doc

從中國美術(shù)看美術(shù)與設(shè)計的關(guān)系工藝品石器在原始社會時期，人類的文明還是十分落后，然而這個時候就已經(jīng)出現(xiàn)了美術(shù)和設(shè)計的萌芽。在對原始社會時期的考古中發(fā)現(xiàn)，在當(dāng)時的社會就已經(jīng)出現(xiàn)了遠(yuǎn)古時代的繪畫和雕塑。這些繪畫大部分都是在洞穴中發(fā)現(xiàn)壁畫，畫面十分簡易，但把當(dāng)時人類的生活場景都大致記載下來了。人類最初只會用天然的石塊或棍棒作為工具，以后漸漸學(xué)會了揀選石塊、打制石器，作為敲、砸、刮、割的工具。在經(jīng)過悠久的歲月和不斷的勞動生活中，石器的制作和形式的發(fā)展過程由不固定的形式進(jìn)步為固定的，由不整齊的進(jìn)步為整齊的，由非對稱的進(jìn)步為對稱的，由隨意拾來的原料進(jìn)步為特別采擇的原料。人類開始有意識、有目的的勞動，因而產(chǎn)生了石器生產(chǎn)的目的性，這種生產(chǎn)的目的性，正是設(shè)計最重要的特征之一。石器的演進(jìn)是適應(yīng)著勞動的需要，反映了人的手的進(jìn)步，和思維能力的發(fā)展。古代石器在經(jīng)過長時期的勞動實踐之后，產(chǎn)生了“美”的形式，這一點也是美術(shù)萌芽。如在17000 年前，生活在北京周口店的山頂洞人就已開始利用鉆孔、刮削、磨光等技術(shù)，并采用石塊、獸牙、海貝等自然材料來制作裝飾品。它們是原始人類審美觀念的反映，體現(xiàn)了人類對于生活的信念和熱愛。從遺存的大量石器的造型來看，原始先民已能有意識地、有控制地尋找、塑造一定的形體，使之適應(yīng)于某種生產(chǎn)或生活的需要。這些形體作為有意識的物化形態(tài)，體現(xiàn)了功能性與形式感的統(tǒng)一。人們對于線和形體的審美感在一開始并不是自覺的，而是在物質(zhì)生產(chǎn)的基礎(chǔ)上經(jīng)過漫長歷史階段的升華，才成為自覺的追求，這是人類設(shè)計文明和美術(shù)文明的一個飛躍。陶器陶器的發(fā)明是氏族社會形成后的一項重要成就。在這之前，人類只能對自然材料進(jìn)行加工，并只改變外在形狀。而制陶，則是通過火的應(yīng)用，使泥土改變其內(nèi)在性質(zhì)。這是人力改變天然物的開端，是人類發(fā)明史上重要的一頁。陶器是原始社會在造型美術(shù)方面遺留下來的主要創(chuàng)作。陶器較重要的有泥質(zhì)灰陶、彩陶、黑陶和幾何印紋陶四種。從陶器發(fā)展中可以了解到，產(chǎn)品的目的性來源于人類生活和勞動的需要，沒有需要就不會去生產(chǎn)。產(chǎn)品的功能是基本的，它決定了產(chǎn)品的基本形體，如盆與罐的功能不同，基本的形體就不同。盡管如此，人們還是可以在由功能決定的基本形體內(nèi)創(chuàng)造各種各樣富有特征和美感的形態(tài)。陶器的設(shè)計賦予了器物以物質(zhì)功能和精神功能，后者集中體現(xiàn)在陶器的裝飾上。紋飾不單是裝飾藝術(shù)，而且也是氏族共同體在文化上的一種表現(xiàn)，是一定的人群的標(biāo)志。在多數(shù)場合下是作為民族圖騰或其他崇拜的符號而存在的，相當(dāng)于象形文字的雛形，具有表征的作用。隨著制陶工藝的發(fā)展，陶器的品種日益增多，人們己能熟練把握和精心制造各種造型的陶器，如各種比例的圓、方、長、短、高、矮的器物，其中線和形體的美感便隨之產(chǎn)生，并日益成為這一時期很高水平審美藝術(shù)的中心。古代陶器的長期發(fā)展和演變，證明了勞動一方面創(chuàng)造了藝術(shù)的形式，一方面也培養(yǎng)了人的審美好尚。青銅器商、周時代青銅工藝的豐富的遺存，集中地表現(xiàn)了早期美術(shù)和設(shè)計的一般面貌。青銅器本身是精美的工藝品，在風(fēng)格上，裝飾題材上與其他工藝美術(shù)相通。同時，青銅工藝的造型與青銅工藝上的平面的裝飾和浮雕的、立體的裝飾，都有直接采用寫實風(fēng)的動物形象的，它是了解當(dāng)時繪畫和雕塑的不可忽視的材料。青銅器上最常見的紋飾有云紋、雷紋、饕餮紋、蟬紋、圓圈紋等。這些精巧的雕飾，給人以富麗嚴(yán)肅的印象，花紋的題材可能與鬼神迷信相聯(lián)系，也可能是反映民族徽記的殘余。青銅器的制作主要的是為了日常使用和禮器，但也常用來殉葬?，F(xiàn)在保存下來的青銅器，幾乎都是從古代墳?zāi)怪械玫降摹难吃岬那闆r也可以推測日常使用的情況，譬如在古代，往往一件炊煮器、一件食器、一件貯酒器構(gòu)成一組，就代表了一個人多方面的生活需要。所以古墓中發(fā)現(xiàn)成套的器皿對于研究古代生活很有幫助。古代制作銅器是隆重的事情，例如：祭祀、賞賜、戰(zhàn)爭、征伐、嫁女等等。但也有些青銅器制作時是以裝飾為目的的，例如特別華麗的一些兵器?？傊?，青銅器在古代貴族生活中有重要地位，也集中地表現(xiàn)了工藝匠師的造型創(chuàng)造和設(shè)計能力。青銅器豐富的造型是適應(yīng)生活需要的智慧創(chuàng)造。作為工藝形象，青銅器的造型和裝飾對研究當(dāng)時社會下美術(shù)與設(shè)計起到重要作用。漆器漢代的漆器在技藝上達(dá)到了頂峰。漢代漆器的生產(chǎn)有專門機(jī)構(gòu)管理。漆器的生產(chǎn)過程也有了明確而細(xì)致的分工，共有制作漆胎灰底的素工、在漆胎上涂漆的髹工、做彩繪的畫工等11 類工種，這就使漆器能以較大規(guī)模進(jìn)行批量的手工生產(chǎn)。漢代漆器的制作，體現(xiàn)了卓越的設(shè)計思想。它從實用出發(fā)，考慮到使用方便、放置的容積以及圖案多樣化的統(tǒng)一，富于裝飾性。漆器的包裝設(shè)計也頗具匠心，如多子盒，亦稱多件盒，往往有九子、十一子之多，即在一個大圓盒中，容納不同形狀的小盒，既節(jié)省空間又美觀協(xié)調(diào)。湖南長沙馬王堆 1號漢墓及砂子塘漢墓出土的彩繪漆棺。馬王堆漢墓漆棺于滿布的云氣紋中用白、紅、黑、黃等色畫出各種怪獸、仙人,色彩斑斕,色調(diào)變化豐富微妙。畫面氛圍神秘，境界奇特，氣度瀟灑豪放，顯示出漢代漆器在外觀上對美的追求，運用美術(shù)來提高產(chǎn)品外觀的精美度。漢代漆器是實用和美觀的典范，把美術(shù)元素融入到了產(chǎn)品中，對我們的設(shè)計有很大啟發(fā)，同時也是美術(shù)促進(jìn)設(shè)計發(fā)展的典型例子。瓷器宋代是中國古代陶瓷發(fā)展的重要時期。它在唐、五代“南青（瓷）北白（瓷）”的基礎(chǔ)上，受當(dāng)時商品流通、城鄉(xiāng)庶民生活及宮廷御用的推動，產(chǎn)量激增，質(zhì)量提高，在花色品種和紋飾圖案上也有所改進(jìn)和創(chuàng)新，形成了自由奔放、簡練瀟灑的時代風(fēng)格，并出現(xiàn)了定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯等五大名窯，而當(dāng)時的磁州窯、耀州窯、吉州窯、龍泉窯、景德鎮(zhèn)窯等名窯也以其清新質(zhì)樸的瓷器聞名于世。宋代陶瓷的突出成就，在于燒制成了定窯的白釉印花，耀州窯的青釉刻花和劃花，磁州窯的白釉釉下黑彩和白釉釉上劃花,鈞窯的乳光釉和焰紅釉,景德鎮(zhèn)窯的影青，龍泉窯的粉青釉和梅子青釉等。而黑釉的兔毫、油滴、玳瑁、剪紙漏花等新興品種和裝飾手法的出現(xiàn)，也標(biāo)志著此一時期陶瓷工藝的巨大進(jìn)步。它們相互爭勝斗奇，異彩紛呈。宮廷御用瓷器多由河南寶豐清涼寺汝官窯、禹縣八卦洞鈞官窯和浙江杭州修內(nèi)司官窯燒制進(jìn)貢。這幾處官窯的瓷器在青釉、乳光釉上有所創(chuàng)造，以醇厚典雅取勝，而有別于民窯的簡樸清新從形體上來看，宋瓷造型簡潔優(yōu)美，器皿的比例尺度恰當(dāng)，使人感到增一分則長，減一分則短，因此設(shè)計上達(dá)到了十分完美的程度。宋朝的手工業(yè)分工細(xì)密，科學(xué)技術(shù)和生產(chǎn)工具有了較大進(jìn)步，活字印刷術(shù)就是在這一時期發(fā)明的。宋代作坊規(guī)模擴(kuò)大并且多集中于集市，促進(jìn)了城市的繁榮，國際貿(mào)易也很活躍。文學(xué)藝術(shù)方面，一般作品呈現(xiàn)著工整、細(xì)致和柔美、絢爛的風(fēng)格，這種傾向也反映在各種手工藝品的創(chuàng)作中。宋瓷在滿足實用功能的前提下，在造型和裝飾上多采用自然的題材。如均窯所產(chǎn)海棠花盆即采用海棠花造型，形式優(yōu)美，色澤可愛，體現(xiàn)了設(shè)計與使用目的的和諧統(tǒng)一。明代家具明代在美術(shù)上的成就主要有院體花鳥畫，體院山水畫 和江南私家園林。這些造就明代美術(shù)的巔峰之作也為明代時期的設(shè)計產(chǎn)生了巨大的影響。由這些繪畫風(fēng)格使得當(dāng)時的社會的園林建筑極為興盛，而家具作為園林建筑室內(nèi)陳設(shè)的重要組成部分，自然也需要相應(yīng)發(fā)展，對家具的美感的追求，造就了明代家具設(shè)計崇高的歷史地位，明代家具的類型和式樣除了滿足了生活起居的需要外，也與建筑有了更緊密的聯(lián)系。一般廳堂、臥室、書齋等都相應(yīng)地有幾種常見的家具配置，并出現(xiàn)了成套的家具。在園林建筑中往往把家具作為室內(nèi)設(shè)計的重要組成部分，在建造房屋時就根據(jù)建筑物的開間、進(jìn)深和使用要求，考慮家具的種類、式樣、尺度等進(jìn)行成套的配制。明代家具由于造型所產(chǎn)生的比例尺度，以及素雅質(zhì)樸的美，使家具設(shè)計達(dá)到了很高的水平，成為中國古代家具的典范，對后世的家具設(shè)計產(chǎn)生了重大影響并波及海外。明代家具之所以取得高度的藝術(shù)成就，從設(shè)計上來說有以下四方面的重要因素。1注意匠美“巧而得體，精而合宜”。既在整體的設(shè)計構(gòu)思上滿足功能要求，又在形式上有鮮明特色。明代椅子的靠背為一整體造型的木板，其曲線與人體脊柱相吻合，既簡潔明快，又使人坐上去感到舒適。扶手等的設(shè)計也十分自然、圓潤，這種有機(jī)的形態(tài)給人一種親切感，富有濃郁的人情味。2注意材料美即充分利用木材的本色和紋理而不加遮飾，深沉的色調(diào)、堅而細(xì)的質(zhì)感，達(dá)到了穩(wěn)定和調(diào)和的藝術(shù)要求，反映了設(shè)計者忠實于材料、體現(xiàn)材料自身特點的思想。3注意結(jié)構(gòu)美不用釘、膠，在不同部位應(yīng)用不同形式的榫，反映了木制家具特有的風(fēng)韻和設(shè)計者的匠心。4注意工藝美面的處理，有適當(dāng)?shù)谋壤c尺度;線的運用，簡潔利落，在造型結(jié)束處和轉(zhuǎn)折部位，加以不同的變化，產(chǎn)生豐富的造型形式。此外，用牙子、卷口等做出重點裝飾，增加了家具的形體美。美術(shù)色彩由于色彩在設(shè)計中具有感覺的作用 ,它與公眾的生理和心理反應(yīng)密切相關(guān) ,公眾對設(shè)計的第一印象是通過色彩而得到的。因此 ,在思考現(xiàn)代設(shè)計創(chuàng)意時 ,必須考慮表現(xiàn)色彩強烈的視覺沖擊力 ,及通過視知覺的認(rèn)知表現(xiàn)出的豐富的情感。因為美術(shù)的色彩是大眾的情感表達(dá) ,是大眾色彩審美心理、文化觀念的反映 ,所以盡管今日中國社會已發(fā)生了巨大變化 ,但不可否認(rèn)的是在現(xiàn)代設(shè)計中運用美術(shù)的色彩元素和色彩對比,因為幾千年的文化積淀 ,使得色彩的觀念已深入到每一個中國人的心靈深處。中國傳統(tǒng)色彩的顯著標(biāo)志“中國紅”。美術(shù)色彩中的“中國紅”對現(xiàn)代設(shè)計色彩運用的影響。傳統(tǒng)的視覺審美觀念具有主觀性,在傳統(tǒng)文化的影響下,人們的視覺審美觀念具有一種主觀性的表象,如“中國紅”便是中國傳統(tǒng)色彩的一個顯著標(biāo)志,給人一種積極熱烈的視覺心理反映,同時也是吉祥、喜慶的象征性語言,在中國傳統(tǒng)節(jié)日或者具有國際影響的活動中。在國內(nèi)的設(shè)計中有許多作品都運用到了紅色,一方面因為本身我們自己的愛國心里,希望把民族的東西發(fā)揚光大;另一方面我們所身處的環(huán)境時時刻刻都接觸到紅色,人的一種心理認(rèn)知方式自然而然的使紅色在腦子里深刻的烙印下來,每當(dāng)我們一提到顏色,第一個反應(yīng)一定是對紅色的感知;代表中國的標(biāo)志往往都呈現(xiàn)出紅紅火火的色彩特征,例如中國的國旗同樣使用了大面積的紅色。在室內(nèi)設(shè)計、網(wǎng)頁設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、服裝設(shè)計中,紅色也被設(shè)計師運用地恰到好處。這種主觀性的色彩調(diào)配蘊涵著傳統(tǒng)色彩觀念對大眾的精神需求 ,給我們以設(shè)計靈感的啟迪?？梢园l(fā)現(xiàn)近年來現(xiàn)代設(shè)計的創(chuàng)意也都趨向潛移默化和有效地運用傳統(tǒng)色彩來進(jìn)行大眾的心理滲透 ,成功的色彩計劃表現(xiàn)為對觀眾色彩審美心理正確地定位與把握。當(dāng)然 ,在考慮美術(shù)的色彩與設(shè)計創(chuàng)意結(jié)合的同時 ,應(yīng)始終把設(shè)計思維作為內(nèi)在的驅(qū)動力 ,這樣才會處于主動優(yōu)勢 ,而不是被傳統(tǒng)文化所束縛 ,使美術(shù)的色彩的生命力最大限度地被我們的表現(xiàn)力所激活。根據(jù)設(shè)計創(chuàng)意的需要 ,從中合理吸收、巧妙運用 ,使自我的設(shè)計意識與傳統(tǒng)藝術(shù)產(chǎn)生碰撞 ,激發(fā)設(shè)計創(chuàng)作的靈感 ,使民間傳統(tǒng)的色彩藝術(shù)在思維空間中注入新的生命力。設(shè)計的本質(zhì)是服務(wù)。在現(xiàn)代設(shè)計中,巧妙地借鑒傳統(tǒng)色彩并賦之以新意,會形成高層次的色彩效果,并且使作品含有某種特殊的含義。每個民族、每個國家、每個時代都有自己傳統(tǒng)的色彩組合。它表現(xiàn)出不同民族與時代的特征。通過時間的過濾和積淀,那些典型的色彩組合都帶有了某種色彩象征的意味。依創(chuàng)意所需而有目的地吸取精華才是最高的藝術(shù)表現(xiàn)手法。承載濃厚的地域性民族風(fēng)情氣息,使受眾從心理上產(chǎn)生親近感。在現(xiàn)代設(shè)計中,我們要取其形,延其意,傳其神。中國美術(shù)曾經(jīng)無比輝煌,它具