學(xué)生電影之制片實務(wù)的反思與檢討

1、精選優(yōu)質(zhì)文檔-傾情為你奉上管理導(dǎo)論期中報告學(xué)生電影之製片實務(wù)的反思與檢討音管一 程香菱前言本所於4/23日的管理工作坊中談及有關(guān)電影製作與發(fā)行的媒合模式，課程中翻轉(zhuǎn)了本人對影像製片原先的定位與訴求，並反思自身於大學(xué)時期製片的運作方式及觀念有明顯的錯誤，因此本文盼藉以產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的面向反推學(xué)生時期電影拍攝工作的製片運作。另外本人有機會受邀前往新莊輔大大傳系擔(dān)任本屆金萌學(xué)生影展的評審，盼結(jié)合本次評審的過程，利用訪談與資料彙整的方式，檢討學(xué)生製片的定位及提出有效地建議。操作方法1. 應(yīng)邀參與輔大大傳系校內(nèi)金萌影展評審工作，觀察校內(nèi)學(xué)生電影製片運作狀況以及自身定位。2. 訪談本校紀錄所同學(xué)，彙整資料及探討

2、學(xué)生運作所需資源3. 反省、檢討、並提出有效地建議。報告結(jié)構(gòu)前製期拍攝期學(xué)生製片定位分析文本掌握後製期實務(wù)操作檢討(以輔大金萌為例)拍攝過程露出管道產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)整理金萌訪談困境與所需資源總結(jié) 學(xué)生製片一直以來是個苦差事，原因由於實作層面的定位不準確。規(guī)模要大要小，完全取決於學(xué)生的企圖心。畢竟學(xué)生拍片的目的與實質(zhì)目標終究為學(xué)術(shù)嘗試與操作練習(xí)為主，與產(chǎn)業(yè)面的結(jié)合面向甚少，基本上而言根本很難與產(chǎn)業(yè)面作連結(jié)，問題到底在哪裡？到底學(xué)生作品就該安分守己、拍完了事即可？還是企圖將作品推向社會大眾？挑起議題？讓業(yè)界注意到你(學(xué)生)？本文企圖探究學(xué)生製片與業(yè)界的連接點到底在哪？以及檢討學(xué)生製片的定位與方向。 學(xué)生製

3、片定位分析 電影相關(guān)科系的教育體制內(nèi)，通常把製片的格局縮小為學(xué)生內(nèi)部製作，原因由於學(xué)生影像創(chuàng)作的目的與實際操作的限制，與產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)相差甚遠。以下歸咎幾點：1. 課程時數(shù)分配安排：學(xué)生的本質(zhì)終究為學(xué)習(xí)為主，課程的分配也不可能完全佔據(jù)拍片實作層面，多元的學(xué)習(xí)是累積學(xué)生作品深度的關(guān)鍵，而課程與時間的安排也就成了學(xué)生製片上的一大限制，要在有效的時間內(nèi)拍攝完成，繳交作品的目的為學(xué)期評分所致，因而在製作層面上將格局縮小，以學(xué)生劇組內(nèi)部為主，排除了校外產(chǎn)業(yè)聯(lián)結(jié)的可能性。除非有相當(dāng)大企圖的學(xué)生導(dǎo)演及製片，會花費超出學(xué)生課程時數(shù)的安排，(不管在時間或金錢上)，給予最大的動力拍攝完成，但這畢竟是少數(shù)。2. 器材的限

4、制：學(xué)生作品的拍攝器材通常由學(xué)校提供，設(shè)備老舊與貧乏，造成學(xué)生在製作上遠遠不及產(chǎn)業(yè)面的標準，即便將平凡的器材使用到最大的效果，仍然有所限制。3. 經(jīng)費限制：學(xué)生作品格局小，所投入的經(jīng)費必然有限，雖然有許多劇組向校外拉贊助，但執(zhí)行層面與後製完成後的回饋，也都未能做到完整。沒有影像上一定量數(shù)的露出，怎能回饋到廠商？4. 學(xué)生自我定位：這是大部份電影科系的學(xué)生所共存的問題，學(xué)習(xí)終究是個過程，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中尋找自身投身影像創(chuàng)作的定位。在茫茫電影界中，多少學(xué)生能像李安一樣致力投身電影？何嘗不是乖乖拍片？成果出來即可？這當(dāng)中的企圖與決心，決定了一個作品的程度。而這個部份，是大多數(shù)電影科系的學(xué)生所經(jīng)歷的過

5、程。 學(xué)生製片的定位為何？已縮小為校內(nèi)規(guī)模為例，大致可分為三個階段：前製期、拍攝期及後製期。 前製期：於開鏡前的所有前製工作、包括劇本的產(chǎn)生、開設(shè)預(yù)算、器材租借、前製會議、演員挑選、場景設(shè)定與挑選、服裝設(shè)計等。而學(xué)生製片在當(dāng)中的主要工作及其煩雜，可說是屏除導(dǎo)演、攝影、服化粧特定職務(wù)要作的事之外，所有的事都是製片的事。所有的接洽、聯(lián)繫、會議紀錄、預(yù)算掌控、各組員、各場景的負責(zé)接洽等，都是由擔(dān)任製片的同學(xué)負責(zé)，範圍雖說可大可小，但實際操作上是相當(dāng)繁雜的。 拍攝期：於開鏡後到拍攝殺青前的所有接洽工作，包括演員的接洽、場地的接洽、預(yù)算的掌控、拍攝現(xiàn)場的協(xié)助等，都可算學(xué)生製片的工作。(由於規(guī)模小，所以撇

6、除產(chǎn)業(yè)面的工作項目。) 後製期：拍攝完成後的所有剪輯工作，包括劇組殺青後的行政接洽、如果學(xué)生作品有計畫參展，製片也將負責(zé)接洽報名等工作。實務(wù)操作檢討(以輔大金萌影展為例) 本次有機會參與輔大大傳系校內(nèi)金萌影展評審，以實際觀賞並評論共17部學(xué)生影片，觀察學(xué)生劇組內(nèi)部運作，整理以下評論筆記：劇情片共15部1. 敘事結(jié)構(gòu)本次眾多作品最大問題點為敘事結(jié)構(gòu)不完整。(1) 害怕花時間鋪層(特別越簡單的故事越有空隙裝飾它)不要害怕多那510秒，只要是有意義的鏡頭。(更何況整部片花了超過30秒的暗場，不如拿來鋪呈?不是更豐富?比起上字卡，三年前十年後來得更有敘事效果。)(2) 故事的合理性沒有足夠的交代。(憑

7、空出現(xiàn)的故事點太多，或沒有交代的點也很多)(3) 電影語言的問題，在電影符號學(xué)的新語彙中提到有關(guān)語言系統(tǒng)的問題，當(dāng)中說到，會講一種語言，不過是去使用該語言，但要會講電影語言，多多少少總得學(xué)會去創(chuàng)造它。當(dāng)然，我這邊強調(diào)涉及真正電影語彙的成分不多，主要還是鏡頭敘事的使用方法。在創(chuàng)造之前，應(yīng)該去熟悉各類型鏡頭的敘事方法，不然很唐突的切入某種導(dǎo)演特意要表達的部份，卻不按照傳統(tǒng)敘事鏡頭，也不到創(chuàng)造新語彙的定位，這樣就很容易讓人看不懂。(EX:秘密)2. 鏡頭運動/場面調(diào)度(1) 光線一直是本系學(xué)生拍片的一大問題，大家都知道光線很重要，但器材以及掌握能力有限的情況下，突破就成了一件很難的事。(2) 腳架一

8、定要架!不要偷懶。很多時候，透過攝影機監(jiān)看鏡頭的畫面覺得OK了，但其實放到大螢?zāi)簧峡吹臅r候，那些晃動是很清楚的。另外，腳架架的位置也實在必須考量，你的拍攝視角及觀點，都是影響敘事結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵。(許多片子都有這個問題，這也是學(xué)生在趕拍的狀態(tài)下最容易犯的錯誤。)*一個劇本完成後，開機的霎那，就開始扣分，因為劇本是集結(jié)你所有腦海中最完美的畫面，當(dāng)你所有後製完成後，與當(dāng)初劇本的差異能上下差不超過20%，就算是相當(dāng)厲害的了。紀錄片1. 自傳性紀錄片的定義自傳記錄片在題材上以拍攝者為出發(fā)點，連結(jié)至相關(guān)於自身的人事物，拍攝與被攝關(guān)係、倫理、詮釋等議題的思考與嘗試。這是一種過程重於結(jié)果的拍攝方法。所以再拍攝自傳

9、性紀錄片的時候，問題意識就很重要。導(dǎo)演試圖在這些影像紀錄的過程裡傳達什麼?而紀錄完成後有沒有要回歸拍攝者本身?如果沒有?那要把影像敘事的目的帶向哪個方向?而且這個傳達是不是能單用影像呈現(xiàn)?(還是沒辦法而加上文字補充?)2. 重演的歷史考究。本次有一組記錄片採重演的手法，為60年代的歷史背景，服裝造型上都略欠考究，無法正確地牽引觀眾進入60年代的歷史背景。甚至出現(xiàn)誤導(dǎo)觀眾時間錯置的問題。3. 受訪者畫面光線問題，記錄片究竟是該為受訪者提供光源?或是自然呈現(xiàn)?雖說記錄片以拍攝真實素材為主，但受訪者在訪問時的光線，已經(jīng)到了看不清楚的狀態(tài)時，是否能適當(dāng)給予補光。4. 文化持有者的內(nèi)部眼界，不管談什麼議

10、題，把議題本身當(dāng)作一個主體是很重要的，本次眾多作品都缺乏這個部份，藝術(shù)，乃是一個文化體系，而其中談及到的各類議題，也需進入其主體意識中，例如:你要拍一個殺手?那殺手的世界及視野是怎麼樣的?殺人有那麼容易?或是組織裡的文化又是什麼樣子?舉例:黑膠?也是一個主體，也是有生命有主體性的東西，不只是人，事物也是。露出管道 而本次作品多半為畢業(yè)製作，在長度上有所限制，導(dǎo)致許多作品取捨了當(dāng)中頗具交代性的片段，本人建議學(xué)生製片可因應(yīng)不同單位的影展而製作不同長度的版本，如此金萌影展無長度限制，學(xué)生作品也能做更完整的播放。產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)整理 在所上本學(xué)期首次管理工作坊中所談及的電影製作與發(fā)行的媒合模式中所提到，要成為

11、一個有影響力的創(chuàng)作者，就是必須與產(chǎn)業(yè)結(jié)合，唯讀創(chuàng)作結(jié)合產(chǎn)業(yè)，才能讓更多人看到創(chuàng)作本身的意念。因此產(chǎn)品定位就變得格外重要。電影不完全是娛樂、也不完全屬於文化。它本來就是一件極其複雜的工業(yè)。製作上的考量也必須慎重。 電影所代表的是一個區(qū)域的生活模式、一個社會的意識形態(tài)、一個國家的價值標準。如果將此三項結(jié)構(gòu)套用至學(xué)生電影中，即可推測出一個學(xué)生視野中的生活模式、一個學(xué)生視野的意識形態(tài)、一個學(xué)生族群裡的價值標準。雖然學(xué)生電影也可觸及到較深沉的社會議題，但學(xué)生電影之所以珍貴，即是尚未受到商業(yè)環(huán)境的洗禮，但相對而言要與產(chǎn)業(yè)面結(jié)合就有一定的難度。 因此學(xué)生製片如需發(fā)行，必須考量產(chǎn)品的硬規(guī)格，包括影像、聲音、長

12、度、字幕、配音等多重考量，主要目的為對付市場的基本需求。另外在產(chǎn)品的軟規(guī)格上也必須考量類型、卡司、議題、音樂等。另外，學(xué)生作品也可積極參與學(xué)生影展，藉由影展的外部宣傳達到其效果。影展和作者與發(fā)行之間的關(guān)係，是個宣傳及交易的平臺，可取所須，也可從中互惠。困境與所需資源 目前學(xué)生在影片創(chuàng)作上的困難多半還是屬於預(yù)算不足，難以達成大格局的作品，並且缺乏好劇本及說故事的能力，與產(chǎn)業(yè)連結(jié)面甚少。本文本次訪問金萌獎九條好漢劇組製片林貞欣同學(xué)，以及CRAP劇組導(dǎo)演陳俊偉同學(xué)，探討學(xué)生至片的困境與所需資源。 談?wù)摻Y(jié)果發(fā)現(xiàn)，以輔大大傳系為例。(一)教學(xué)課程上的設(shè)計不容易引領(lǐng)學(xué)生直接涉及製片的相關(guān)工作，例如實際的剪接課程、實際的燈光課程、收音課程等。主要還是以分組團體運作，從做中學(xué)習(xí)技巧，學(xué)生表示，這樣的資訊來源真的不足，學(xué)生難以掌握實際的製作技巧。(二)學(xué)校與業(yè)界的結(jié)合不甚明顯。同學(xué)也希望學(xué)校課程能與產(chǎn)業(yè)面聯(lián)結(jié)，在學(xué)分內(nèi)規(guī)定參與校外競賽，給予學(xué)生在視野上