古典攝影工藝的歷史與未來

古典攝影工藝的歷史與將來[Abstract]With the development of technology，thephotographytechniquehasenteredamatureanduniversalstage.photographyartistsarestillattractedtoclassicalphotography，inwhichthewetplatephotographyismoreattractingtheartists’studyandpursuitforitsuniqueandenduringcharminnowadays.Thewetplatephotographyisthestrongextensionofthevisualculture，whichembodiesthesenseofritualofphotography，strengthens our understanding of photography，and itsuncertaintyandpersonalizedbringsurpriseandmysteriousartisticcreationexperiencetophotographyartists.[Keywords]Theclassicalphotography；Thewet-platephotography；Technique一、古典攝影工藝的歷史溯源1920年月，法國科學(xué)家約瑟夫·尼瑟?！つ岚Ｆ账箤⒏?826年前后〔圖1182710年的合同，共同爭論攝影術(shù)。但直到18331835年，膩的正像。1839819D.-F.-J.阿拉戈在〔2。與此同時，英國科學(xué)家塔爾博特在1834年就覺察了鹵化銀這種保存影像的技術(shù)并不穩(wěn)定〔5銀紙照相法〔又稱負(fù)性相紙照相法18401841他所制造的“卡羅式攝影法“塔爾博特式攝影法”。和當(dāng)時似乎已經(jīng)相當(dāng)成熟其實(shí)是走道終點(diǎn)的達(dá)蓋爾銀版的走向。英國攝影家、雕塑家阿徹在1947年開頭接觸卡羅式攝影法3“火棉膠攝影法”，由于阿徹沒有就濕版法專利，從1851年到1870年的20年間，濕版法在各國快速風(fēng)行，很快便取代了以前全部“攝影的黃金時代”?；y的載體。人們期望一種涂布能“干”用的材料，可以在商店里1865間要數(shù)倍于濕板，應(yīng)用受限格外明顯。隨后的1868年，哈里森提出訪用膠棉明膠來替代膠棉乳劑的設(shè)想〔、5。1871年，英國醫(yī)生馬多克斯在《英國攝影》雜志上發(fā)表了自己的爭論成果——以糊狀的明膠為材料的溴化銀乳劑，趁熱涂在玻璃上。19世紀(jì)70只管特地去照相了。這意味著，照相術(shù)將完畢它的孩提時代，步人工業(yè)化進(jìn)展的成熟時代。二、古典攝影工藝的當(dāng)下探究在濕版工藝上。為什么是“濕版”？回首歷史，濕版火棉膠工藝誕生于19世紀(jì)50——固然“復(fù)興”不是簡潔的工藝“復(fù)興有其理由的。——對于被攝“很駱丹。而且這一工藝的拓展空間也很大——在2023年的某個夜晚，的銀粒子。那些沒有被銀粒子掩蓋的暗部，是完全透亮的玻璃，放大機(jī)把底片投影在相紙上。光、底片、投影通常存在于暗室，一種的作品的展覽形式——將拍攝的底片放大在涂布了火棉膠的亞克力上。這一次，他把火棉膠當(dāng)成一種感光材料，把濕版拍——這個過程本身就很有穿越感。世界上有很多一生鐘情于濕版工藝的“癡情者”，比方在長達(dá)15年的時間里，波士頓藝術(shù)家、攝影家和教師大衛(wèi)·普利夫提選使用傳統(tǒng)的濕版火棉膠拍攝技術(shù)，可以讓被攝者的曝光從30秒直至2分鐘。這樣一種合作的過程，我找到了一種可以把握的力氣，”之所以選“我的興趣在于難以捉摸生活的本原，尤其是讓我成型的事物，人際關(guān)系，家庭紐帶，失落和死亡等等?！薄睺CCA〕國美術(shù)學(xué)院攝影系古典攝影工藝合作伙伴，也是在2023年發(fā)起影像記錄方式——火棉膠玻璃濕版攝影術(shù)，為勇士和“土地”拍攝“文本國際濕版攝影協(xié)會主席奎恩·雅各布森在評述李長江《士與土》濕版肖像攝影系列作品時這樣說道：首先，這個創(chuàng)意格外有意義。Gray〔李長江〕拍攝了那些參與抗日戰(zhàn)斗的老兵，這些老兵年逾90而且也給Gray的作品拍攝理念供給了強(qiáng)有力的支撐，我認(rèn)為這是許意味著生命的終結(jié)……〔6、7、8、9、10、11〕三、古典攝影工藝的價值與思考“濕版攝影術(shù)”作為攝影初創(chuàng)時期最古老的工藝之一，持續(xù)時了可供借鑒的生命活力。而且，濕版的中國呈現(xiàn)，是有其歷史和現(xiàn)實(shí)價值的。中國攝影的歷史是從干版開頭的，濕版的補(bǔ)課是一方面；更重要的是，通過這樣一種具有“儀式感”的工藝，可以強(qiáng)化我們對攝影的認(rèn)知，正能量，遠(yuǎn)比歌功頌德、風(fēng)花雪月的粉飾太平的所謂的“正能量”強(qiáng)不知多少倍！一百多年過去了，在電子及數(shù)碼影像如“洪水猛獸”地沖擊下，中崇高不朽的地位。在中國，濕版攝影藝術(shù)的“承上”者，以其獨(dú)“頂禮膜拜感受到了濕版攝影藝術(shù)不行抗拒的活力。固然，關(guān)于濕版等古典工藝在中國，也有各種不同的看法，中寫到：“……使用一百多年前的技術(shù)，除了制造了一種古舊的效PS別人無法超越的障礙?！薄鋵?shí)對于中國攝影師來說古典攝影是一個古老的“生事物”，在一個個技術(shù)難點(diǎn)被突破，媒材語言到底是獨(dú)立成章凌駕于內(nèi)容之上還是聽從于表現(xiàn)成為與今日的題材相結(jié)合？這需要我們投入更多的思考。里不妨節(jié)錄一些名家的說法——丹·……通過這種工作方式，我可以創(chuàng)作屬于自己的“影像烏托邦”，在這賈斯·許用足夠多的想象力去轉(zhuǎn)變媒介……不行推想的化學(xué)反響可以帶來麻煩，但也有可能帶來驚喜。S·蓋爾·們需要慢下來……隨著數(shù)字化攝影的到來，很多時候是拍攝數(shù)量代替了拍攝質(zhì)量?？觳?、快拍等于品質(zhì)的下降。洛里斯·印相工藝為呈現(xiàn)方式供給了很多好玩的可能性。，反而由于數(shù)字?jǐn)z影的各種優(yōu)勢讓藝術(shù)家回歸制作流程簡潔、工性、多元化、共性化、試驗(yàn)性吸引著越來越多的人投入其中。——閑情逸致——空間性。這就是現(xiàn)代人感到焦慮、擔(dān)憂與煩躁的深層緣由：時間——的材料和物質(zhì)元素的運(yùn)用也讓“物的觀照”奠定了更為深厚的物質(zhì)根底。盡管數(shù)碼媒體讓攝影從“真實(shí)的象征”這個位置上擺