淺談臨摹在美術(shù)學(xué)習(xí)中的作用及策略

1、    淺談臨摹在美術(shù)學(xué)習(xí)中的作用及策略    王鳳燕摘要：在美術(shù)基礎(chǔ)課教學(xué)中，受創(chuàng)新思想的影響，部分教師不屑于傳統(tǒng)的臨摹學(xué)習(xí)，注重追求創(chuàng)新和所謂的個性風(fēng)格而對臨摹作用的認(rèn)識很淡漠，造成重寫生輕臨摹的局面。本文從理論和實(shí)踐角度論述了美術(shù)教學(xué)中臨摹的作用以及教學(xué)策略。關(guān)鍵詞：臨??；作用；指導(dǎo)策略：g633.951：a：1992-7711（2017）07-0014在國畫中“初學(xué)欲知筆墨，須臨摹古人。古人筆墨規(guī)矩方圓之至也。”說的是初學(xué)者想要把握筆墨技法的規(guī)律，必須先學(xué)會去臨摹古人的作品。藝術(shù)是相通的，無論是中國畫還是西方的畫，臨摹的作用在美術(shù)教學(xué)中都是不容忽

2、視的。中國近代畫家徐悲鴻先生從6歲開始跟父親讀書時便非常想畫畫，就在他父親的辛勤教導(dǎo)下讀完了詩書易左傳，這時父親才開始教他每日臨摹一幅吳友如的人物畫，學(xué)習(xí)調(diào)色、設(shè)色等繪畫技能，從小就在繪畫上打下了堅實(shí)的基礎(chǔ)。后來徐悲鴻到上海求學(xué)有機(jī)會臨摹了大量古今名作，后又去日本、法國留學(xué)，臨摹了西方繪畫大師達(dá)芬奇、米開朗基羅和卡拉瓦喬的作品，通過大量的臨摹學(xué)習(xí)經(jīng)典畫作使徐悲鴻的繪畫在繼承古典藝術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)完美的造型特點(diǎn)的同時，掌握了嫻熟的繪畫技巧。達(dá)·芬奇宣稱：“能模仿者即能創(chuàng)造?！迸R摹其實(shí)是一種模仿的行為，但模仿可以分成表面的模仿和模式的模仿。模式的模仿是臨摹更深層的方法，也是最重要的一點(diǎn)，它是探究美

3、術(shù)形式，學(xué)習(xí)美術(shù)語言的有效方法。臨摹的作用在美術(shù)教學(xué)中不容忽視，為了盡快掌握造型規(guī)律，臨摹是唯一捷徑。所以，進(jìn)行正確的臨摹教學(xué)方法是非常重要的。通過兩年的臨摹教學(xué)，筆者總結(jié)了以下幾點(diǎn)：一、選擇適當(dāng)?shù)姆侗具x擇范本的基本要求是適合學(xué)生的興趣和特點(diǎn)，而且要考慮范本本身的典型性和質(zhì)量，現(xiàn)在市場上不好的范本很多。不同年齡、不同性格、不同性別的學(xué)生對美術(shù)作品的興趣存在很大差別。如兒童喜歡色彩鮮艷、富有幻想、充滿情趣的作品。中學(xué)生則可能偏愛更具有現(xiàn)實(shí)感的作品。男學(xué)生可能喜歡戰(zhàn)爭、冒險、動作等題材，女學(xué)生則可能喜歡寧靜、優(yōu)美的題材。視覺型的學(xué)生喜歡寫實(shí)性的作品，觸覺型的學(xué)生則喜歡表現(xiàn)性的作品。這些因素在遴選作

4、品時應(yīng)加以考慮的。在確定了選擇某一類型的范本后，要盡可能選擇該類作品中最具代表性的作品，而且最好是名家之作。二、充分利用“范畫”在美術(shù)教學(xué)中的作用學(xué)習(xí)繪畫最需要直觀性的感悟，不需要更多的語言，只需要去看，在看的過程中去悟、去領(lǐng)會。而教師“范畫”是最直接、最具體的教學(xué)方法，同時也是最直觀的臨摹方法。筆者在教學(xué)過程中常以這種方法去引導(dǎo)學(xué)生。因?yàn)楣P者的一系列教學(xué)方法和手段都是為了向?qū)W生傳授知識、技能和技巧。因此，為了使學(xué)生更好地理解和接受，在做畫過程中筆者會一一把作品進(jìn)行分解、剖析和演示，有重點(diǎn)地結(jié)合講解。學(xué)生在畫自己作業(yè)的過程中可隨時參照教師的技法，領(lǐng)會教師每畫一筆的含義。去分析自己平時處理不好的

5、地方，教師是怎樣處理的。但是現(xiàn)在許多教師幾乎不去做范畫，只是在講、在改。在素描教學(xué)過程中，不能“光說不練”，教師自己應(yīng)加強(qiáng)最直觀的操作和引導(dǎo)。只有這樣，學(xué)生經(jīng)此直觀感受之后才能加深體會，爾后引起學(xué)習(xí)興趣與表現(xiàn)沖動，由此及彼，觸類旁通。三、指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行臨摹臨摹大師的作品，教師引導(dǎo)學(xué)生去想象大師在創(chuàng)作時的心情、感受到他的經(jīng)歷、與他的情感相通。也可以讓學(xué)生遐想自己就是某位大師，感覺大師當(dāng)時的情感，就在大師的畫室，手里拿著大師的筆，準(zhǔn)備做畫；根據(jù)畫面猜測大師會從哪里入手，分析作品的用筆方式，是曲線還是直線，是流暢的還是斷斷續(xù)續(xù)的，是快的還是慢的，要盡力臨摹像了。開始會覺得很累，但當(dāng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)了其中的“奧

6、秘”時，會很興奮，就不覺得累了，學(xué)到了東西而且會有成就感；控制筆勢的統(tǒng)一，引導(dǎo)學(xué)生臨摹。作為學(xué)生在這里還值得一提的是：熟能生巧。特別是對比較渺茫被迫選擇了美術(shù)專業(yè)的學(xué)生。這種現(xiàn)象很普遍，他們往往在考試之前“臨時抱佛腳”找個專業(yè)教師草草輔導(dǎo)幾天或者幾個月，然后匆匆趕考，由于實(shí)踐時間不夠，畫得比較少，所以成績自然不理想。這個問題不是一兩天就能夠解決的，只有通過多臨、多背才能成功，所以多多臨摹是非常必要的。作為學(xué)生，他們的學(xué)習(xí)任務(wù)是：一方面提高審美素質(zhì)；另一方面打造良好的繪畫基礎(chǔ)，如果說只要見到自己喜愛的作品都要拿來臨摹，這樣，不但不能熟練掌握別人的表現(xiàn)技法，反而什么都學(xué)不好，既浪費(fèi)學(xué)習(xí)時間，又不能

7、提高自己的繪畫水平。四、作品評價“當(dāng)局者迷”，學(xué)生對自己繪畫的成果總是無法肯定，這需要教師根據(jù)不同學(xué)生的情況加以評價，教師要做出正確的評價，以鼓勵為主?，F(xiàn)代畫家齊白石曾說過“學(xué)我者生，像我者死”，這也就說明了藝術(shù)的生命力在于獨(dú)創(chuàng)。為此，教師進(jìn)行臨摹教學(xué)時，要將一些優(yōu)秀的、獨(dú)特的美術(shù)作品讓學(xué)生對臨或者背臨，要讓學(xué)生取法諸家、博采眾長、融會貫通，使作品有文化品位，在有藝術(shù)修養(yǎng)的觀者欣賞后，既能尋找到宗源又能發(fā)現(xiàn)獨(dú)創(chuàng)。美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)課教學(xué)是以訓(xùn)練學(xué)生的觀察能力、造型能力、表現(xiàn)能力、審美能力等綜合素質(zhì)為教學(xué)目的，課程的設(shè)計與安排是實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的的途徑和保證。在課程內(nèi)容上，美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)課分為理論和實(shí)踐兩部分，實(shí)踐又可分為臨摹和寫生兩種形式。臨摹，是開啟繪畫之門的敲門磚，是給學(xué)生繪畫的能力。臨摹是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的有效手段和最佳途徑，我們看近現(xiàn)代出現(xiàn)的多位中國畫大師，如吳昌碩、黃賓虹、齊白石、張大干等沒有一個不是精研傳統(tǒng)，并在前人的基礎(chǔ)上開創(chuàng)自己風(fēng)格的。真正有成就的畫家時刻都在汲取前輩傳承下來的筆墨經(jīng)驗(yàn)和創(chuàng)新精神，對一個優(yōu)秀的畫家來說，臨摹學(xué)習(xí)是終身的學(xué)習(xí)過程，是不斷汲取營養(yǎng)、不斷進(jìn)行反思，進(jìn)而不斷超越自身局限的過程。參考文獻(xiàn)：1 戴欣桐.淺談臨摹對中國畫初學(xué)者的作用n.藝術(shù)研究學(xué)報，2003（3）.2 薛 莉，劉景麗